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我的kindle变砖了

我给kindle充电的频率一般是一个月左右一次。但是最近我看到kindle上面的电量一直是满格状态,我也没有多注意,还在窃喜电怎么那么经用。然后前几天晚上我刚想拿出来看的时候,发现屏幕显示空电,要我马上充电。于是我usb连上电脑,开始一边充电一边看书。因为懒得按键翻页,我还鲜咯咯地在用文字朗读功能。读了一会,忽然之间明明已经读到下一页了它却没有自动翻页。我赶快按下shift+SYM停止朗读功能(这时候的键盘还有反应),朗读是停下来了,但是上下页按键还是没用,屏幕停留在某一页书上。我尝试15秒拨开关重启没有反应,发觉这一功能必须是在刚把kindle连上usb的时候才有用,有时刚连上usb也会自动重启。然后经过多次重启,最终kindle变砖了。其间重启要么停止在书目目录上,要么停止在树下人读书上,最终的结果就是停在了树下人读书的进度页面上,并且我再怎么尝试也无法重启了。

事发后,我查询并尝试了各种网上关于kindle出问题的解决方案,都没有效果。就差最终极的方法,就是打开kindle背壳按reset。但是kindle的背壳根本就是无螺丝连接啊,这个怎么拆啊?还有一丝希望就是继续耐心等待现有的电量耗尽,但是要等几小时还是几天根本无从知晓。于是我放弃了。

这台Kindle从去年年底来的贡献是10+0.5+0.5本书。

摇滚妈妈

摇滚妈妈
[日]角田光代
伏怡琳(译)
9787020078240

在这本短篇集里收录了角田光代1992年至2002年间写下的六篇作品,分别是《夕阳下的上帝》、《绿鼠类》、《第三者》、《摇滚妈妈》、《父亲的球》和《伊犁的婚礼》。作者的行文在看似平静地描述中充满着一种对立的情绪,这种对立的情绪如果跳脱出来看的话,能立刻感觉到是不健康的或者说不正面的,但是我觉得作者的厉害之处就是让读者在阅读的过程中能够设身处地地对这份情绪有同感,至少我就有这种同感。读《夕阳下的上帝》的时候这种感觉最强烈,《摇滚妈妈》和《父亲的球》也有类似的作用,似乎是讲到父母双亲的时候特别能够体会这份对立的情绪。但是问题在于如何面对这种明知是非正面的但的确存在的情绪呢?人家说可怜之人必有可恶之处,我的感觉几乎是对立情绪的对象简直是可恶到让人觉得可怜的程度了。这本短篇集中,最让我在意的就是同名短篇的那个“摇滚妈妈”的形象了。似乎是终于认识到内心并想要活出自我的妈妈,却又是只能利用自己女儿少年时的摇滚收藏在家独自表达,到了外面依旧还是非常世俗世故的欧巴桑。我实在无法分辨这到底是一个该爱该恨还是该可怜的形象,作者抛出了问题,答案还有待思考。

言论的边界:美国宪法第一修正案简史

言论的边界:美国宪法第一修正案简史
Freedom for the Thought that we Hate: A Biography of the First Amendment
[美]Anthony Lewis
徐爽(译)
9787511802057

这本书用浅显易懂的语句加上引用各种实例案件以及法官意见,围绕言论自由和出版自由这一主题展开。对我来说这本书既是一本知识普及书,又是一本启发思考的书,还是一本激励人心的书。关于这本书的读后网志,我尝试写了好几遍,最终还是决定用最简短的方式来推荐这本书。这本书真的太棒了!我本来试图归纳或者摘抄其中的内容,但是发觉怎样也无法代替阅读这本书本身,所以只有全心推荐大家去读它

The Blackwater Lightship

The Blackwater Lightship
Colm Tóibín
9780330389860

《The Blackwater Lightship》是托宾1999年的作品,曾入选当年的布克奖短名单。故事从Helen的角度出发,她被告知她的弟弟Declan因艾滋而病重,于是她不得不去把这个消息告诉她的母亲和外婆,但是其实她心中一直对这两位女性家族成员心怀芥蒂。为了帮助Declan,这三代女性加上Declan的两位好友集聚外婆家照顾Declan。

托宾的笔触依然是很细腻的,细腻之下的人物性格更显得锋芒毕露。一共就有六个人在同一屋檐下的故事,都是为了同一个目标,但是很明显可以看出来即使是在同一个大前提下,每个人的处事方式和看问题的出发点都很不一样。在我本来的想法,即使是一群亲友集合起来照顾一名病人,那肯定是一切都以这位病人为中心,至于这些人本身各自怎样根本就无关紧要。但是在这本书中,可以看出来,他们的确是真心照顾帮助Declan的,而且他们自己本身的观点也非常强烈。这种强烈我原本以为是不合时宜的,但后来我发觉其实是不可避免的、甚至是很真实的。

看这本小说我的最大感触是在Declan越发虚弱并带有病发症的时候,有好几段我印象特别深刻,比如那段关于他失去一边视力的时候,还有后来他不愿意跟人说话的那一段,还有她们送他去医院唱歌的那段。我觉得这些人好作孽啊。我经常会压制自己为别人感到作孽的想法。有时候会看到路上的残疾人或者是干很脏很累的活却很明显依然生活得很艰苦的人,我会故意让自己不要去关注他们并且快点把思绪转到别的事情上面。因为我觉得我凭什么去觉得别人作孽呢?觉得别人作孽的时候,其实是把别人放在了一个比较低的位置,设身处地的想如果我也处在那个位置的话,我怎么可能会要别人觉得我作孽呢?我们也都是芸芸众生中的一个,谁比谁更不作孽呢?

事实是,作孽的事情和人依然存在着,并且每天都在不断发生。我最近每次看到温州动车事件的相关报道都觉得那些受难者和他们的亲属非常作孽。《The Blackwater Lightship》里面的人物虽然作孽,但是至少还有值得欣慰的地方,因为在艰难的时刻,他们至少还有真心关心的亲友在那里。托宾书里面的作孽是我可以理解的,就好像书的标题的两个名词对比一样,虽然是在blackwater但是还有lightship。但是在真实的动车事件中,我看到的更多是无助的作孽,这作孽的缘由是我根本无法理解的。同样是受害者自己本身无法预测和掌控的灾难,说实话,温州动车事件给我的震撼要比汶川地震还要强烈。能不能把人当人对待啊?

回到小说本身,个人觉得如果说有缺点的话,唯一的缺点在于这一相聚和化解略有刻意。唉,一想到作孽的事情就无法顺利思考下去了,就写到这儿吧。

浮世画家

浮世画家
An Artist of the Floating World
[英]石黑一雄
马爱农(译)
9787532754373

《浮世画家》(An Artist of the Floating World)是石黑一雄较早期的一部作品,讲的是二次大战后的日本在一片破败中寻求重建。老画家回头审视一生的艺术生涯,重新评价昔日崛起壮大的军国主义,并思考:自己是否也要为战争付出代价和道歉。我一般都觉得要为战争负责的要么就是政治家要么就是军人,平民百姓到底到底要不要负责或者负责到什么程度都还值得商讨,艺术家似乎根本和这事搭不上边。因为在我心目中的艺术家应该是“出世”的,是为了追求美而献身艺术的,这跟各种政治理念无关。但是实际上,就算是艺术家也有他自己的政治观念,如果说他把他的对世界的看法融汇到他的作品之中,那似乎也无可厚非。这也就是所谓的“浮世”中的画家。问题的关键,我觉得是在于人对自己之于外部的影响力和因此而造成的后果要有意识并且位置负责。

最后吐槽一下翻译,说实话看这本书我看得非常别扭。明明是日本人写的发生在日本的故事,主人公也清一色都是日本人,但是我看到的文本明显就是中国人翻译英文的感觉。书里面人物的对话中不中日不日的,好像是日本人在说地道的英语,想要传达的却是很当时日本的思维方式。翻译真的经不起折腾啊,这样的书还不如去从日译本翻译过来呢。这本我个人不是很喜欢诶,可能更符合英国人心目中的日本作品的口味吧。

Sirens S1

这部英剧我实在是太喜欢了,是近期来我看的最好看的一部,五颗星推荐!此剧根据Brian Kellett的网志结集成书的《Blood, Sweat & Tea》改编,讲的是三个开救护车的和一个开警车的故事,像这个剧里面每一个主角都很可爱的片子我也是好久没有遇到了呀。我觉得里面的台词写得超棒的,个人最喜欢主人公Stuart,他独特的讲话口气加上他的人生理念,妙语连珠把我笑死了。所以我觉得此剧最大的看点是里面的台词,真的是很有成为经典的潜质。选角方面我也觉得这部戏非常成功,第一主角Stuart一看就是那种很聪明的很有自己人生观的,絮絮叨叨地一开始不大习惯,但到后面觉得超有趣;然后Ash是由Richard Madden演的,塑造的也很成功,跟《Game of Thrones》里的Robb Stark判若两人;还有Rachid这个我一开始觉得挺讨厌的,后来也被他慢慢觉得他是不可获取的三个火枪手之一了;最后是女警官Maxine,我觉得她很好看啊,怎么会最初的设定角色是没人要的呢?

另外,第一季短短六集,其中有两次引用到Doctor Who的梗,特此记录。第一次是Rachid的第一次开救护车,车速开得超快,完全达到了官方要求的响应时间。短是短,但是把同行的两位都给弄晕了。Rachid问:“Did we hit the target?”Stuart回:“Hit the target? We got here before we even left.”Rachid得意的说:“Yes. Success! This is what I’m talking about. This is a TARDIS!”然后开始学起Doctor Who主题音乐。第二次是Stuart发觉从小抛弃他的爸爸后来重新组建家庭生了一个儿子也叫Stuart,于是他不禁疑问:“What if he was trying to create an army of clones? Like the Cybermen.”

J-Playlist 2011-07

本月听的J-POP新碟很少,所以就不单分专辑单曲一起写了吧。

加藤ミリヤ × 清水翔太 – BELIEVE

唯一听的一张单曲还是上个月有预告过并看完MV的。两位的经典组合没话说,两首歌都很好听!我好想留清水翔太的新发型啊,可惜人没有这个气场。

ARASHI – Beautiful World

这张专辑我没有觉得多好听诶,我个人还是比较喜欢他们虽然比较频繁地但还是一张一张地出的单曲,有时间慢慢消化和喜欢。这张专辑里面,除了以前出过的单曲,我个人比较喜欢巧好是两首独唱曲:《どこにでもある唄。》和《このままもっと》。

Vortex

Vortex
Robert Charles Wilson
B004OA63NA

最近追剧越来越少,这个月我在追书。追的是Robert Charles WilsonSpin三部曲的最后一本《Vortex》,在出版的当月看完应该算是有尽到一个粉丝的责了吧。虽然说是三部曲,其实每一本书的故事里面的主角几乎都不一样,主要是因为三本书情节的时间跨度相当大,但是主人公之间多多少少还是有点联系的。第一本《Spin》说的是地球刚发生时间回旋时候的事情以及火星人的到来以及其科技的力量;第二本《Axis》则是从一个生来负有和假想生物沟通的期望的男孩身边的故事展开的;第三本《Vortex》的写法很妙,分两条故事线最终汇合,可以说是上一本那个男孩的人生延续的故事。

推荐程度的话,我觉得这一本还不赖。因为我是刚看完第二本紧接着看这第三本的,第二本我实在是觉得有点骗稿费的嫌疑,所以看到第三本明显比较扎实的情节心里比较安慰。但是回想起来,还是觉得这一本没有超越三部曲的第一本,果然第一本总是很难超越的。但是这一本有很有意思的地方,作者有尝试比较新的叙事手法,两条故事线你中有我、我中有你,但明明又是两个完全不可能统一的故事,最后还就融合在一起的感觉。

说到这本书的书名,很容易让人联想到Doctor Who的time vortex。其实说起来,这本书里的终极主人公还真的有点time lord的感觉,更确切的说有点像是获得Tardis所知的Rose。因为他真的就是联通得知了很多宇宙的奥秘,并和不止一个种族的集体意识/记忆/能量相连通。前面说到这本书里面的两条故事线,原本根本就是不统一的、甚至是相冲突的,两者根本就是paradox,但是最终就是硬生生地结合在了一起。这种Steven Moffat的惯用伎俩,Robert Charles Wilson是怎么解释的呢?他的回答是sum of all paths。首先书中的这个终极主人公的人生意义,他引用了François Rabelais的一句话:“Je m’en vais chercher un grand peut-être”(I go to seek a great perhaps),关于他的想法具体的解释如下:

From this new point of view, the universe I had inhabited became an object I could perceive in its entirety. It was a hypersphere embedded in a cloud of alternative states — the sum of all possible quantum trajectories from the big bang to the decay of matter. “Reality” — history as we had known or inferred it — was only the most likely of these possible trajectories.There were countless others, real in a different sense: a vast but finite set of paths not taken, a ghostly forest of quantum alternatives, the shores of an unknown sea.

这种理论本身好像没有什么漏洞,但是用来解释前后矛盾的时间线似乎不那么管用。不过就这个理论本身,从我个人的角度,我觉得我还是可以有点感同身受地理解的。这就好像打麻将,而且是那种不能作弊的电脑上的麻将。打麻将的时候只有打在河里的牌和自己手上的牌是已知的,其他的都是未知的。这个未知有两个层面,一是其他三个人手上的牌和还没有摸到的牌是未知的,二是其他三位分别是通过怎样的转换和整理才使得其手中的牌是现在这个样子。有时候打完一副牌,常常会不自觉地问我要胡的那张牌在哪呢?和真人打的时候人家还可能回答,或者是自己把还没摸过的牌翻开来看,但是那种app里的游戏就做不到了。这就和上面的那个逻辑一样,所谓sum of all paths也有两层意思,一层是指不管谁赢谁输,牌夯不啷当就那么几张;二是从那么几张牌而衍生出来的可能性却是vast but finite的。书里面的终极主人公的不同之处就是他在跟真人打牌,他可以知道那张关键牌所在的地方(也就是Orrin),但其实连他也无法掌控那张牌的命运。

最后纯剧透反白recap,仅作我自己防痴呆用。故事的两条线。第一条发生在地球,有一个名叫Orrin的少年卷入了一起违法黑企业的事件。这个黑企业就是开发第四期人类的药物,本来成为第四期人本身会使此人身负责任感,现在这个企业把这一条给去了。这个黑企业的大老板其实就是第二本里面那个男主人公Turk的爸爸。使人格外在意的是这个Orrin身边有一卷他写的文章笔记本。他写的文章就是第二条故事线的内容,文章里面都是自白式的,分别有两个人,一个是Turk,另一个是Allison。故事紧接着上一本那个男孩Issac和Turk幸存下来,却意外地来到了几万年之后(具体怎么来到的我没看懂)。在那里迎接他们的是一个名为vox族群,他们世世代代的目标就是找到可以跟假想生物沟通的人,并且他们全部的人都有共同连接的思维。最后vox试图靠近假想生物,却全部灭亡了,只剩下Turk、Allison和Issac。Issac就是这个终极主人公,所谓的假想生物其实根本早已灭亡。Issac凭借他特殊的身份,最终接通了各种共同意识。这第二条故事线里还回忆了Turk的过去,他放火烧他爸爸的工厂,还烧死了一个员工就是Orrin。第一条故事线里的两个好心人看了故事,想要帮助Orrin并且成功了,Orrin也没有被烧死。那Orrin的笔记本里的故事是哪来的呢?其实就是之后Issac把他们的故事当作信息漂流瓶传达给以前的Orrin的。这一本的故事情节果然比第二本复杂好多。

Divining Light

在realtjb的推荐下读了Ted Kosmatka的短篇《Divining Light》。这篇《Divining Light》原载于科幻杂志《Asimov’s》,入围2010年的星云奖,今年还被《科幻世界(译文版)》翻译过来。Ted Kosmatka的官网有这篇全文的免费下载,我读了还是很喜欢的,特别是里面涉及的情节还跟我最近读的几本其它的书有交叉,算是另一种注解吧。这篇短篇似乎没有办法不剧透来讨论,索性我写下情节,顺便梳理一下我的理解。

 <—–图一

<—–图二

在量子力学里,有一个双缝实验(double-slit experiment)。引用wikipedia的解释:照射同调光波于一块内部刻出两条狭缝的不透明挡板。在挡板的后面,摆设了照相底片或某种探测屏障,用来纪录通过狭缝的光波的数据。从这些数据,可以了解光波的物理性质。光波的波动性质使得通过两条狭缝的光波互相干涉,造成了显示于探测屏障的明亮条纹和黑暗条纹,这就是双缝实验著名的干涉图案。(见图一)假设,我们稍微改变双缝实验,添加一个探测仪器,专门探测光子到底通过哪一条条纹,使我们能够知道光子通过的是那一条狭缝。那么,干涉图样会完全消失,我们不再能观测到干涉图样;替代显示出的是两个单狭缝图案的简单相加。(见图二)

《Divining Light》中的主人公重演了这个双缝实验,并且发觉只要是没人观测的实验,结果就会是干涉图案,反之则是两个单狭缝图案的简单相加。那么两者的区别究竟是什么呢?到底是什么使实验的结果发生不同呢?他的理论是“The detectors don’t cause wave function collapse; conscious observation does”,然后他经过更多的实验发现一般动物的观察也是没用的,必须是人类的观察。于是这样的结论就被发表了,由此引发了轰动。之后,某个宗教团体为了证明人是从在母亲体内的胎儿开始就是人了,于是想要开始试验用胎儿来观察。其结果却是令人费解的,因为其中一些胎儿的观察起了作用,另一些没有,而这与胎儿的月份无关。再过了一阵子,他们发觉世界上竟然有一部分人,他们的观察对实验的结果也没有影响。最让人大跌眼镜的是,最后这个故事的主人公的观察也没有作用,故事到此戛然而止。

另外有一点要说明的是,我在读的时候一直很困惑,到底哪些是已经被证明真实的哪些是作者想象设定的。引用科幻世界论坛小编绿如蓝的解释比较清楚:这个实验分为两个部分:双缝实验部分和探测器部分。前者是无数人做过的真实实验,后者是一个思想实验。小说中的探测器在现实中只是一个理想状态下的假设,目前的技术水平还达不到在不影响实验现象的情况下观察到微观粒子的路径。但并不是说这种假设得出来的结论就是错的(物理学经常要假设一个理想的实验环境,比方说一个小球从无摩擦坡面上滚下来之类的),事实上文中的结论是物理界一种主流说法,就是探测器能改变干涉现象。到此为止作者的说法都是有依据的,但这个思想实验不包括人类有没有看探测器的问题。所以从这里开始,后面涉及到灵魂的部分,还有关于世界本质的讨论才是小说的科幻内核。

读这个短篇的时候我第一个想到的就是Ted Chiang的《Story of Your Life》,那里面的光的存在就好像那个外星生物的存在,似乎它们本身是有意识的(只有有意识才能预料到自己的目的地)。而在这个短篇里的光,也给我类似的感觉,即光的行为并不仅仅与其本身相关。或者说,在我们眼中的世界,其实都是光仅仅因我们的存在而为我们展现出来的。这篇里面提到一句“Before that the Earth just stood there as so much un-collapsed reality? What, waiting for us to show up?”应该说的是同一件事情。

书里还提到的宗教团体的尝试,跟我最近读到的《公正》最后一节的讨论有关。有的问题是很难有绝对正确的道德评判的,比如说人的生命的开始,究竟是从出生开始还是从受孕开始。在我看来,至少这些问题都是哲学或者说道德层面的问题,很难用科学实验的方法来让我信服。科学实验永远只能对一部分样本来进行,这样的结论如何可以从一部分样本推广至全部呢?且说这里的实验结果是难以归纳的,就举例说这次实验的结果都是一致是生命从受孕开始,现实生活中就不可以不可能有反例了吗?迷信科学很可怕。

那么究竟是什么样的人才能引发实验结果的变化?我个人觉得这完全是随机的。既然刚才已经说过实验的证明仅仅代表那一部分样本的情况,人与人之间的万千差别只能归咎于随机啊,而且这个随机性不仅仅是空间上的(这个人怎么样那个人怎么样),还是时间上的(这个人过去怎么样将来怎么样)。

公正

公正:该如何做是好
Justice: What’s the right thing to do?
Michael Sandel
朱慧玲(译)
9787508625874

读这本书战线拖得非常长,课程视频看了一遍、英文版翻了几页、中间还试图去参加Michael Sandel在上海的讲座、中文版一直到今天才在DWBC小组的全程陪同下读完。首先要说明的是这是一本超棒的绝对五颗星推荐的书。书里面的内容涉及各个方面,学术方面的引用也很清晰和平易近人,总之是一本非常精彩的书。读的过程中,几乎是每一个段落章节都会引起各种各样的联想和思考,现在全读完了却忽然不知道应该如何总结。

Michael Sandel一直把自己的观点隐藏得很深,直到最后一章才表露出来。这倒也算是很聪明的做法,要是他一上来就这么表明他的立场的话,我可能也不会愿意继续看下去了吧。虽然我不同意他的这一关于公正的观点,但是看完整本书再来想这个问题,他还是有他的道理的。只不过对于他自己道理的说明似乎不够充分,而且老是给我一种他在拍奥巴马马屁的感觉。对我个人而言,这本书让我彻底坚定了自己对康德的赞同。具体零散的讨论内容,收录在豆瓣小组。跟DWBC的大家一起读这本书是一种很愉快的过程,我很enjoy。

Source Code

自从《Moon》以后,我就一直在期待Duncan Jones的第二部作品。今天终于看到了《Source Code》,连卡司似乎都升级了,主演是Jake Gyllenhaal(其实明明可以继续让Sam Rockwell当御用男主角的么)。好看的,但是和上一部比起来似乎更偏商业化一点,没有《Moon》那么给人以震撼。下面是我个人的一些吐槽,但是大前提是这是一部好看的电影。

Duncan Jones迄今的两部电影作品都是科幻主题的,并且两部所要表现的冲突也惊人地一致。在《Moon》里头悲催的主人公无限循环的命运几乎和《Source Code》里的主人公是一模一样的,还有一点相同的就即使是如此命运是主人公无权选择的。在《Moon》里面没有把剥夺别人权利的主体给独立出来,在《Source Code》里起这一作用的形象就非常明显,那就是Dr. Rutledge。个人却觉得Dr. Rutledge是这部电影的一个小败笔,影片把Dr. Rutledge这个人物刻画得过于片面和单薄,似乎他唯一的作用其实就是一个利欲熏心的反面派。而其实这样的唯利是图的角色往往也只有是那种大公司担当才比较令人信服,作为一个人,特别是这样的一个博士,应该是更全面更立体的。

再说Jake Gyllenhaal扮演的这个主角,我觉得似乎前后有点不太相符。一开始的时候搞不清状况,狂问问题,其实是为了让观众明白故事基本设定而问的吧。但是给我的感觉是有的时候好像解释了半天之后观众都明白了但是主人公还不明白似的。这样一来,问得过头了,让我感觉好像主人公没那么聪明。但是到了快接近尾声的时候,主人公又散发出Jack Bauer似的智勇双全、好像把事情的方方面面都想到了。虽说经过数十次的演练,的确有可能熟能生巧,但是这一转变我觉得简直是质变,不得不说主人公的行为有点不连贯啊。

最后再说说这部电影的结尾。恐怕我要说的和看完《Moon》之后说的一样的话:“我个人以为要是整部电影可以短个一分钟,所有剧情都停止在信号干扰器被破坏的那一刻,那么这部电影就完美了。”(当初我真的有说这句话,证据在此。)Duncan Jones太不相信观众的想象力和智商了吧,虽然是好心好意,但是为什么偏要把故事说得这么死呢?

时间轴

时间轴
Axis
Robert Charles Wilson
张琰(译)
9787513300636

加拿大科幻小说作家Robert Charles Wilson最有名的就是他的Spin三部曲,分别是2005年出版的《Spin》(当年的雨果奖得主)、2007年出版的《Axis》和今年7月刚出版的《Vortex》。这三部曲都是基于这么一个假设:某一天,突然地球整个地被包围在一个球里面。球里面的世界一如既往地有日出日落,球外的时间则在光速前进。也就是说地球上过了一秒钟相当于太阳系已经过了三年,这样的话,太阳的灭亡变成了地球上可以预见的近期了。

我是在两年前看的《Spin》中译本叫做《时间回旋》,看完以后就觉得好兴奋,就等着第二本、第三本的中译本快点出来。时隔两年,新星出版社终于出了第二本的中译本,叫做《时间轴》。(回想一下这个新星出版社的幻想基地系列丛书还出过不少好书呢,包括这两本Spin系列还有《变化的位面》等。)再开始看《时间轴》的时候我发现我已经把第一本的情节忘得差不多了,最多还记得一点基本前提假设。于是,我看这第二本的时候,最多的最常发生的感想就是看到里面提到第一本里面的某个情节延续,然后惊呼“啊,原来第一本还有这个那么妙的点啊”。整本第二本看下来,没有觉得有什么特别好看的,反而倒是加深了我对第一本的喜爱和佩服,因为我回想起来《时间回旋》里面让人叫好的情节真得很多。至于这《时间轴》,我想顶多算是个番外篇吧。看上去挺厚的一本书,内容似乎不是很多,好像纯粹是为了第三本的出现做一下铺垫罢了。好在现在第三本《Vortex》也出啦,《Spin》的经典已经很难超越了,听说第三本的质量落于前两本之间。我只期待它能更多得靠近第一本给我带来的惊喜。

最后是纯剧透反白recap,仅作我自己防痴呆用。有一群第四期人培育了一个小孩,期待他拥有跟假想生物沟通的能力。最后发现这个孩子拥有共享他人记忆的能力,并且人还可以有第五期,也就是完全放弃肉体的存在。这个孩子收了几个人的魂。

Stories of Your Life and Others

Stories of Your Life and Others
Ted Chiang
B0048EKOP0

Ted Chiang(姜峯楠)差不多一年多写一篇科幻短篇,几乎每一篇都大奖加持,而且不止一篇获得雨果星云双奖,而且他还曾主动拒绝过雨果奖的提名!这本《Stories of Your Life and Others》短篇集里收录了他创造发表的前八篇短篇小说。可以算是一部神人神作了吧。看完这部短篇小说集唯有感叹,说不上完美,但是绝对是五颗星的作品。下面简单罗列一下我的读后感,没有底气长篇大论,因为我发觉好多地方其实我没有看懂。(有剧透)

  • Tower of Babylon

这是Ted Chiang的第一个短篇,第一篇就获得了当年的星云奖。20多年前的作品,现在看来似乎这个故事有点老套,通天塔达成、掘到了最高层突破之后回到了地面原点。我个人对这个故事实在是感觉一般,就是觉得好苦啊。而且我并不觉得这个点子很具有原创性,人生就是一个循环,这种逻辑很中国啊。

  • Division by Zero

这篇我没有看懂。通过运用除以零的公式,可以使任意两个数值相等。小说中的主人公发现了新的方法论证,于是深深地陷入了自己创造的迷思之中。

  • Understand

人类的智力达到超人的境界将会是怎样的?有的人可以自我发展到极限,而有的人会把视野放在人类社会的范围上。这是我很喜欢的一篇,但是还是有几点想不明白。比如,这两个人为什么就什么水火不容必须弄得你死我活了呢?都那么聪明了就想不出来可以两人共存的方法吗?从这个角度想的话,智力超人多悲哀啊。还有就是怎么就可以通过一个词来使一个人灰飞烟灭了呢?而那个词为什么就是“understand”呢?

另外一个一直让我很在意的就是为什么最后决战的时候是那个主人公死了。有一种说法叫“穷则独善其身,达则兼济天下”。我的问题是1)什么叫穷什么叫达?穷和达之间的界限本来不就是主观的吗?2)达了就必须背负“兼济天下”的责任了吗?这样的话不是把人目的话了吗?这种亚里士多德式的哲学我非常反感。回到故事中,在我看来这两个智力超人很难否则他们都到达了“达”的境界,但是他们是两派的。作者最后却让更关注自我的人死了,我有点愤愤不平。

  • Story of Your Life

这是这本短篇集的同名小说,又是一部星云奖获奖作品。这部作品由两个部份穿插组成,一部分是主人公用第三人称将来式来讲述主人公的女儿一生的故事,另一部分讲的是主人公回忆她与外星生物接触的故事。里面提到了一个费马原理,即当光进入不同介质而产生折射,其实是遵循了“最短光时”原理。但是光怎么就能在出发前就知道自己的目的的呢?在那个外星生物眼中这是再也平常不过的事情,这完全是思维方式的问题。主人公通过学习外星人的文字,渐渐练习学习外星人的思维方式,其实未来和历史都可以像回忆一样闪入脑海。

这篇是最有噱头的一篇,看下来真的感觉有那么一点玄,真的蛮好看的。读的时候,我觉得还是有点略长。这是一个很绝妙的点子,要是再能浓缩精华一下叙事篇幅的话将更完美。但是读完以后再想想,心中还是有些疑问。

书中特意提到,我们一直以为阻止我们预测未来的是自由意志。比如说,有人预测你今天下午在家里,你可以故意出门,这样预测未来其实是不可能的。但是如果运用外星生物的逻辑的话,自由意志和未来其实是一回事,这样一来预测未来并非不可能了。可是我觉得关于未来,起作用的不仅仅是自由意志,还有相当成分是随机性。假设光在出发后,目的地的介质突然消失或者改变了,那么光还会因此调整它的路线吗?而且把光的折射单纯地归结于“最短光时”我也觉得有问题,比如有多重介质、光经过多次折射到达目的地,此时还会是最短时间路线吗?

  • The Evolution of Human Science

这篇相当的短,是八篇里面最短的。没什么太大印象。

  • Seventy-Two Letters

Ted Chiang似乎特别喜欢跟语言文字有关系的故事,这篇故事也是这样。这篇故事说的是一个名字可以赋予一件东西以生命,但唯有恰当的名字才能是新的生命拥有恰当的能力。我一直都觉得其实名字是一样很有神奇能量和份量的东西,这个道理的最好注解就是《千与千寻》和《夏目友人帐》。作者能想到这样的设定真的很不错。可是看到下半篇不禁有点失望,因为后半篇的情节感觉都流于普通的畅销小说阴谋追杀的平庸套路了。

  • Hell Is the Absence of God

这篇是Ted Chiang的第一篇雨果星云双奖作品,也是这本里面我最喜欢的一篇。故事中的三个人物,一个是无法真心去信仰上帝的人、一个是多次遭遇神迹的人、还有一个坚信自己有什么命运的人。这是一个似乎和宗教有关的故事,照理我不会多感兴趣。现在要我说到底为啥那么喜欢我也说不上来,只是隐隐地非常喜欢(赞同)这篇故事里的人生观。虽然说(就算说)有上帝的存在,但是其实一个人在一生中的所作所为并没有什么因果报应:一生善行未必就一定上天堂,同样十恶不赦的人却也有上天堂的──这只是第一层。关键在于就算是下了地狱(或者上了天堂),还是没有因果报应的:下了地狱后不管多么悔悟和真心虔诚还是不会必然地有任何改变。──这是第二层。总的来说,就是不是所有事情都是冤有头债有主的,一个人去指着前因后果去做一件事情其实很可笑。真的要做一件事情就是要抛除“目的”,因为这些“目的”其实是无关的。

前两天我看wiki的时候,无意间注意到法文翻译这一篇的标题竟然是“L’Enfer, quand Dieu n’est pas present”。直译成英文的话就是“Hell, when God is absence”,让我非常惊讶的是这里用的是when而不是where!难道这个意思是,其实上帝是无所不在的,即使是地狱,只不过有时候他正好不在那里;这不是什么地域性的问题,只是纯粹的时间(机遇)问题。也就是说,我们并不能把地狱和上帝的缺失划上等号,上帝会在地狱出现,我们只是不知道是什么时候罢了。

  • Liking What You See: A Documentary

这就是传说中的主动拒绝雨果奖提名的那篇,据说拒绝的理由是“the story was rushed due to editorial pressure and did not turn out as he had really wanted”,我不确定收录于这本短篇集里面的这篇后来有没有被Ted Chiang按照他更成熟的想法润色,但是我还是非常喜欢这篇,而且这是我有最大冲动多读几遍的一篇。这篇讲的是发明了一种东西可以使人免于外貌歧视,然后有一所大学里的某组织想要进行公投要让所有学生都使用,作者用一种纪录片的方式虚拟了各方面的故事和意见。

我特别喜欢这篇的原因是我很喜欢能把这种有争议的问题穷尽到各个方面思考意见的。想要重读,也是因为想要梳理一下作者所列举的各个方面的思路、论点以及变化路程。读这篇的时候让我想到了《Thank you for smoking》,我觉得这样的思维动态好有趣啊。这篇我们会在下次的活动里讨论,我就先不发表什么观点,就问一个问题:要求别人不歧视过份吗?如果现在已知外貌歧视是潜意识而不能控制的,那么要求别人使用calli过份吗?

最后是我很没有深度和水准的喜好排序:Hell Is the Absence of God > Liking What You See: A Documentary > Understand > Story of Your Life。

東野圭吾3週連続SP

连续三周播出的由東野圭吾作品改编的SP,一集一个故事,看起来还真的挺省事省心的。三个故事都是東野圭吾写的探案的故事,环境背景都一点也不一样,但是还是有共同点,用一句话总结的话,就是都是痴心女子为被杀男友复仇而引发的故事。三篇分别是由永作博美主演的《十一字杀人》(11文字の殺人)、由藤原竜也主演的《布鲁特斯的心脏》(ブルータスの心臓-完全犯罪殺人リレー)、由常盤貴子主演的《回廊亭杀人事件》(回廊亭の殺人)。

看《十一字杀人》的时候,我一直以为其实凶手是为了让自己可以顺利写出精彩推理作品的主人公。剧中还不断闪回主人公悲催的成名之路,到后来原来根本就跟故事主线没有任何关系,由此略显拖沓。《布鲁特斯的心脏》个人觉得是三篇里面最烂的一篇,可能也与我讨厌藤原竜也有关。其实这篇的点子很不错,三人合作的杀人案件结果出了意想不到的事情,从开头来看的话,这个故事最让我期待。可是最后人物的变化实在是有点太莫名其妙了,刚刚还在丧心病狂地发作,突然之间就完全沉溺到自己的小世界于是很方便地被做了。这篇主人公的心里路程发展有点莫名其妙。《回廊亭杀人事件》是三篇中我最喜欢的一篇,故事线索铺得非常深,而且主人公的心机也非常重。而且我非常喜欢主人公最终斗智斗勇战胜警察的结局。太久没有看到常盤貴子,我一下子都没有认出她来,不过她的演技还是很令人信服的,把这个女主人公演得非常到位。

少女

少女
しょうじょ
[日]湊かなえ
王蘊潔(译)
9789573327974

这是我读凑佳苗的小说以来最不喜欢的一本。如果说我之前看的她的作品里面人性比较险恶的部份还让人觉得可能事出有因、勉强可以认同理解的话,在这本《少女》里面读到的主人公,简直可以用“大逆不道”来形容。我非常生气看到这样的主人公的存在,虽然作者在书中不断强调其实两人之间的友情之真诚和珍贵,但是主人公的人生观实在是让我太不能苟同了。而且我本来以为故事讲的是,丑陋的心灵为了丑陋的目的,但实际上在试图做一件美好的事情。但是看到最后发觉我原本以为的美好的事情原来也迷你版的丑恶主人公的化身。这唯一的美好也突然间消失了,变得一文不值。

凑佳苗的小说里人物关系比较复杂,而且有对称性。好像她从来不在一个路人身上浪费一点笔墨,只要是出场的人物,必然肩负着不止一重身份,并且要在不止一个故事线里起作用。不是有一种理论叫六度分隔理论么,说是最多通过六个人你就能够认识任何一个陌生人。在凑佳苗的小说里,简直是这一理论的升华版,完美演绎“一度空间”。

J-Playlist 2011-06

专辑类

Superfly – Mind Travel

整张专辑的水准都很有保证,可能是基于superfly那坚如磐石的嗓音特色吧。怎么突然之间感觉好像superfly有点像中国的田震的感觉啊。不过她的声音没有田震那样苦涩啦,总的来说还算是洒脱中有坚定的力量。里面好听的歌曲有不少,个人比较喜欢《Rollin’ Days》、《Beep!!》、《Eyes On Me》、《Sunshine Sunshine》、《Wildflower》还有《悪夢とロックンロール》等。听superfly的歌总有一种很爽快的感觉!

平井堅 – JAPANESE SINGER

真的感觉有点落寞了,而且不知道为什么我现在听平井堅的歌,虽然有他娴熟稳重的唱功,但总觉得缺少可以感动或者震撼到我的东西。就好像唱功很了不起,但是唱出来有一股很假的味道,不够真实。听听都还算满好听的,却没有一首让我有那种想要欲罢不能循环播放的歌曲。

槇原敬之 – 不安の中に手を突っ込んで

我是最近才开始听这位歌手的歌的,虽然似乎他已经是一位 歌坛老将了。这张专辑并不是什么很新的专辑,是差不多去年这个时候发行的。把这张专辑和平井堅的那张新专辑混在一起听,有时候会发觉这两位歌手在嗓音方面 还真有那么一点相似的地方,但是我发觉我更喜欢槇原敬之的,可能就是因为那份“真实感”吧。最最喜欢那首《夜空にピース》,听第一遍的时候就喜欢上了,并且有那种想要不断循环重复播放的喜欢。另外,我还推荐《冬のコインランドリー》、《ビオラは歌う》、《YOU GOTTA BE》。

单曲类

清水翔太 – love

清水翔太出新单曲,还有什么好多说的了呢?唯一可惜的是这次在6月底的时候出新单曲,但是宣传重心似乎都放在了即将在7月初发行的跟加藤ミリヤ再度重量合作的新歌。这张《love》新单曲里有三首歌,我比较喜欢同名主打《love》,据说是和东北地震有关的励志暖心歌曲;还有更喜欢的《まっすぐに》,这首实在太好听了,到现在没几天,一直处于“不断循环重复播放”状态。

YUI – HELLO ~Paradise Kiss~

6月我最喜欢的日本男歌手(清水翔太)和女歌手(YUI)都发行新单曲了。可是这回的YUI让我有点失望,我看到了她的同名歌曲的MV,YUI在我心目中的美好形象都幻灭了。有必要弄得这样甜美吗?

GARNET CROW – Smiley Nation

默默地平稳发挥,只是看封面怎么突然发觉某个男性成员瞬间变帅了,PS得都认不出来了(还是换人了?!)。

槇原敬之 – Remember My Name

就是因为听了槇原敬之的这张单曲才让我决定去听他的专辑的,好听。

本月主打MV加藤ミリヤ × 清水翔太 – BELIEVE

犹豫了半天到底是放清水翔太的《love》还是他和加藤ミリヤ合唱的《BELIEVE》(单曲还未发行,PV已经流出),最后还是决定放《BELIEVE》,让大家早日见识一下翔太的新发型。(另外,没人觉得加藤ミリヤ像丫子么?还是只是我?)

2011卢广仲上海演唱会

2011.7.2
上海卢湾体育馆

很好看!短评:有想要从开始站到最后的冲动;陈绮贞来当嘉宾礼尚往来;唯一的不足是感觉音响效果有点差。用“阳光”来形容卢广仲,我都觉得这么形容方法有点俗。但是他给我的感觉就是这样的,总之我能在他的歌声中听到感动和力量。

他的第三张专辑马上就要出了,所以这次演唱会唱了不少还没有发行的新专辑里面的歌,很好听。印象最深的是《不想去远方》,非常好听。但是可能也是因为唱了不少新歌的原因,好几首我最最喜欢的老歌没有唱到。《七天》、《风雨》、《好像要挥霍》,都是我心目中的经典啊。广人中说明年还要来,我明年一定还要再看!

金阁寺

金阁寺
[日]三岛由纪夫
唐月梅(译)
9787532744565

金阁寺建于1379年,1950年的时候被一个僧徒给烧了,后来又重建的。三岛由纪夫的小说《金阁寺》就是基于火烧金阁寺这一真实事件而创造的。我本来的想法是,到一个地方旅游,那就多了解一些要拜访的地方的文化历史背景什么的。既然要去金阁寺,那就应该把这本鼎鼎有名的同名小说给读一下。谁知道读这本书给人的感觉是极度不爽,几乎要破坏了旅游的好心情。

这种令人不适的阅读感受倒正好和这本书的主旨似乎蛮贴切的。金阁寺那么美,怎么会有人要把它烧掉?而且烧掉它的理由竟然就是基于同样的原因?!在我看来,主人公看似是个平庸的老百姓,但是其实非常遭我鄙视,怎么就那么心胸狭窄、一点也不纯真善良啊!口口声声一会领悟一个层面的道理,好像自己是一个很聪明的人、或者说有天赋的人,但是其实是完全沉溺在自己的迷思里面了么。

另外,我想讨论一个关于火烧对象的问题。现在想来,要是主人公没有火烧金阁寺而是自焚的话,我对他的印象应该会骤然变得略好些吧。金阁寺又不是他一个人的,他凭啥去烧呢?听到过这样的故事,说是一个作家在临终前(或者是后半生)毁掉了所有自己之前的作品。这些作品可能在大众看来已经是传世之作、或者是精神文化遗产之类的,但是在作家的眼中却有销毁的必要。这样的话,我觉得我很能理解这个作家,并且有点尊敬他的这一行为。但是归根结底,这些作品都是他自己创造的,要发表还是要销毁,全凭他个人做主。

但是再换一个角度的话,金阁寺再怎么美,也不能和一个活生生的人相比啊。要是现在必须在金阁寺和一个人中选择火烧一个的话,那我肯定是想也不用想,宁愿让金阁寺被烧毁的呀。那为什么我就情愿那个僧徒自焚而不希望金阁寺被火烧呢?