Yann | Tardis

今年乌镇戏剧节，完全是冲着机器神去的，能够抢到机器神的戏票太开心了。其他几部也可以看看，虽然不是什么五星佳作，但也比今年阿那亚的几部强一些。主视觉还是请徐冰来写的英文汉字swirling up。今年乌镇的人特别多，好像在街上像嘉年华一样的表演也更多了，在主街上几乎走不动路，体验有点让人窒息。 Invisible Cities看不见的城市2025.10.24会展5号 是根据卡尔维诺的同名小说改编的舞剧，然后把场景放到了未来一百年，主要讲的是一个生死城市的场景，这个城市里的人把活着的人的和死了的人的环境变得一模一样几乎让人分不出来。舞蹈看得犯困，有点看不明白，甚至会觉得生死城这种设定只有在文学上成立，人都死了怎么还会跳舞，舞蹈怎么看都是生机勃勃。 但是本质上，到底还是卡尔维诺厉害，想再看一遍书了。剧里面说“掌控故事的不是声音而是耳朵，因为人们只记住自己想听到的”，这句话听起来好像很有道理，仔细一想也不是耳朵在做判断啊，还是人心啊。 Tag: Italo Calvino, Realms of the Liminal, 司徒嘉怡, Cocteau/Davis科克托和戴维斯2025.10.24环湖剧场 太好了！太好看了！再次膜拜Robert Lepage和机器神啊。今年可以上半年给我现场看到《月球背面》，下半年给我现场看到《Cocteau/Davis》，今年的话剧观剧幸福感满溢了。 这部剧的标题在开始的时候在屏幕上闪现了一下，显示的是《Needles and Opium》，但是字幕并没有没有翻译。我后来再查资料，原来本剧的原名就叫《Needles and Opium》，这也也要审查也真的小人之心了。因为剧中涉及毒品的地方并不多，开篇讲的是中式针灸，而且讲这些所依赖的东西的重点并不是这些被依赖所需的东西，而是在讲依赖本身、在讲人们不可避免的为什么需要去依赖（即痛苦）。 故事讲的是失恋的主人公非常痛苦，然后他的人生现在全靠法国旅美作家Jean Cocteau和美国旅法爵士乐手Miles Davis的作品慰藉。然后Cocteau和Davis都会不时的出现，会用Cocteau自己的口吻讲一些他写的关于美国人的文章，会演出Davis在法国时候相遇恋人/回美国离开恋人沉沦的故事。然后在夹杂主人公本人，在失恋以后如何面对工作、人际关系和自我的心理健康等等。 两个天才的故事，和一个普通人的失恋故事，但是看到的都是痛苦。一如既往的娓娓道来，让人信服感动。快结束的时候，主人公问没有Cocteau或者Davis的天才，怎么面对人生的痛苦。听到这里，我也在拼命地想，却想不出来答案。最后Cocteau再次现身，竟然直接给了答案，他说的是因为宇宙那么年轻地球那么年轻人类那么年轻美国那么年轻，所以年轻的有活力有变化有希望。 还有值得一提的是舞台的效果，舞台本身是一个立方体的三面悬空，场景变化这个三面体也不断旋转，布景大都是投影的但是很真实，几乎是在杂技表演了。这部剧的时间设定是1989年，Cocteau和Davis的时间线是1949年，我却一点也看不出来这部剧是什么时候写的。看wikipedia上说这部戏就是在90年代初创作上演的，很难想象那个时候就有如此精妙的舞台设计，这个舞台的设计是不是新排的啊？太牛了。 看完这部剧，好多观众赶着去看下一场的Jean Cocteau的《埃菲尔铁塔上的新郎新娘》。感觉会很应景了，但是孟京辉导的让我有点害怕，没看应该可以帮助我保留对Cocteau的美好印象。 Tag: Ex Machina, Robert Lepage, Jean Cocteau, Miles Davis, Penthesilea狂潮——彭忒西勒亚2025.10.25乌镇大剧院 舞台的设计有点让人害怕，鲜红的竞技场上面吊着一个话筒，好怕变成了rap battle，还好并没有。 故事讲的是希腊英雄Achilles和亚马逊女王/女战士Penthesilea之间在战场上相遇相爱相杀。男的不愿意跟女的回家，女的就把男的杀了。这是反向父权吗（不是在做一模一样的事情）。 没想到一个我之前从来没有听说过的剧作家，在同一周内我竟然会看这同一个作家的两部作品。接下来的周五会看邵宾纳来上海演的《Michael Kohlhaas》，宣传语是德国版的《水浒》，那这部《Penthesilea》就是德国版的《西游记/女儿国》？ Tag: Heinrich von Kleist, Vasco Boenisch, Ernst Busch University of Theatre […]

又是一年静安现代戏剧谷，今年一共看了8部戏，最喜欢的是《887》，第二喜欢的竟然是音乐剧《爱情神话》，和我的预期很不一样。每次看完的当下我会简单记一些东西，这次记下的也意外地比之前的多，所以下面也只是纯罗列当时的感想，不过多详细展开了。 朱莉小姐2024.4.25上海话剧艺术中心 改编的部分，中国元素除夕唱中文歌。 舞台设计和我看的NT Live版本的舞台设计很像的，不知道是不是同一个版本导演（后来查了一下好像不是），楼上变成了一个电子屏幕直播摄影的内容，有点意义不明。 好像整部剧都在讲阶级这件事，但是男女主角的矛盾点明明不在这里，而在于这两个人都太烂了太垃圾了。他俩之外的人的矛盾都在阶级，甚至在有信仰的人眼中天堂没有阶级但是人间阶级必须被遵从否则世界就坍塌了。 剧情简介就是小姐和仆人一夜情之后，相互瞧不起又想要互相依靠逃脱窘境，男主的梦想是开一间酒店要女主天使投资，女主一开始瞧不上但后来还邀请男主的未婚妻三人一起出逃圆开酒店的梦，最后老爷回家了女主自杀了。 关于阶级的剧是很老的剧，现在拿来演本来是有意义的，因为现在的世界贫富差距越来越大、人们两极分化也越来越严重。但是男女主角的种种对话反而变得可笑，特别是那些和现在很接近的话题和观念（比如天使投资、创业圆梦之类的），好像是在说以前人们可以想到逃脱困境的招之前没被经历过（所以感觉有一丝希望）、现在已经被证伪则变得可笑。 女主演员演的有点差，一秒老烟枪一秒少女银铃笑声，一秒S一秒M一秒无助天真，不是说这种情绪起伏不合理，而是这种情绪的转换没演出来它的合理。这不仅是女主一个人的问题，女仆人在听女主开酒店萌的时候也是满脸憧憬一起做梦，转身就说自己怎么可能换个地方做厨娘就要把男女主角的后路全断掉，太不合理了。吕游的戏份很少，贺坪可以去演更好的戏。 Tag: August Strindberg, Hilda Hellwig, 贺坪, 麦朵, 暴风雨计划2024.4.26上戏实验剧院 原本是冲着Peter Brook去的，没想到现场演出原来是法语的。这次演出的优点是法语讲得很清楚、慢慢吞吞的。其实没看出来具体Peter Brook改的是什么，我可以感觉到的特点是 级简化、去冲突化。舞台特别简单，服装道具也几乎没有，但是所有人的叙事非常清晰，让人更容易懂的剧情。同时也没有非常大非常drama的展现，就算是那些坏人要使坏好人大获全胜，也没有那种大戏上演。我觉得蛮好的，这样结束的也早。 对人物的解读，王子和坏仆人两个人是同一个演的，两个角色转换的时候就换一件外套，还是在舞台上在观众面前完成的（可能是故意的）。这两个男人是女主唯一见过的除了她爸的男人，同一个演员，两种完全不同的关系。甚至可以理解为，是他爸在施魔法，其实拨乱反正也全是假象，他只是给女儿用现有的材料编了一个梦。 父亲这个角色蛮妙的，一开始他pua精灵，后来他承认自己在用魔法来复仇，最后他放下魔法立地成人。 Tag: William Shakespeare, Peter Brook, Marie-Hélène Estienne, Théâtre des Bouffes du Nord, 浮士德Faust2024.4.27云峰剧院 中国人演的，图米纳斯导的，在剧院门口还有一个给图姆纳斯鲜花的地方。 这部剧的舞台呈现和《奥涅金》的好像啊，配乐、把床拖来拖去，每一个场景都是很唯美的表现。 剧情和我记忆中的浮士德的故事有点不一样（回家一看原来我读的是托马斯曼的小说，不是歌德的），特别是第二幕收的很仓促，有点不明白为什么浮士德出卖灵魂以后就变成一个去骗/玩弄小姑娘的娘炮了。 舞台上还有一个很高的男人，一直没看明白他的角色是谁，是作者吗？ Tag: 里玛斯·图米纳斯, 歌德, 王砚辉, 尹昉, Femme Capital安·兰德2024.4.29兰心大戏院 这部戏有点难评，因为我自己不确定看懂了，不确定是不是明白这部戏的本意，所以我只能描述我的心路历程。 开始前，我对这个人物一无所知，只知道《耸耸肩》的书名，和这是一部以安·兰德为主人公的戏。我以为这么出名的作者，只要截取她作品中的一小部分，就足以让一部话剧足够出彩和有意义（结果和我想象的相去甚远，原因却不是我意料到的）。 话剧的原名叫做资本主义女性，原来这个人物真真正正是这样的，她的言论主义就是右翼自由主义、精英主义，她的作用就是普世化了资本主义的价值。 话剧从她的死开始，她一直在她的坟墓里用很得意很自豪的语气讲述自己的丰功伟绩，坟墓上头是她特别要求的美金的标志。 第二部分讲的是她的接班人，在资本主义崛起以后资本家受到压制、打击，决心罢工。让人想到的（《人民公敌》/马斯克）很典型。 第三部分讲的是她的影响、她的传承，美国很多政客，讲到川普（说《源泉》是他最喜欢的，也是唯一读过的书。 这部戏的表现形式主要是女主在坟墓箱子里面一个人独白，有时候唱唱歌，有现场伴奏的乐团偶尔穿插扮演一两个角色。还有一个最好的地方是全剧一个小时也不到。 看完以后的想法是：很难去反驳这种思想本身，自私自利是市场经济的基石，本来也没错。但问题就在于这种思想一旦独裁，就像今天唯一的衡量标准变成金钱上的成功，在中国更是畸形。这反而失去了所谓的真正的自由。 […]