Yann | Tardis

延续去年的挑战，今年元月也要每天看一部戏。从Thalia Theater的Lessingtage 2021 Digital开始，今年一月下旬的时候推出了一系列的线上戏剧的播出，也是每天一部，不管是编剧还是导演，阵容相当强大，而且全部有英文字幕。要是在那个时候每天熬夜看播出太辛苦了，而且网络也不一定通畅，在这里特别感谢b站上的好心人patiny的资源分享。一共11部作品，柏林布莱希剧团版本的《高加索灰阑记》2019年我在乌镇戏剧节看过现场，还有一部很短的《Una》我没看，其他九部我都看了。最喜欢皮兰德娄的《Right You Are》和开幕大戏Christopher Rüping的《Paradise》，最难看的是《The Sky is not a Backdrop》和俄罗斯版本的《The Idiot》强烈建议避雷。 Paradise2021.2.12年初一 好像只有这一部是现场直播的，其他都是以前的演出影像播出。直播开头的时候，有导演导言，Christopher Rüping说疫情期间只能通过这样的形式直播，但是这种直播取决于他现场实时的镜头切换，只是“one version of the show”，肯定和观众现场自主选择看戏的方式和角度不同，而且这部戏好像在坐一辆慢轨火车，请观众给予它一定的时间慢慢观看。 车站工作人员好像主持人一样，欢迎看戏的人。有两个演员站在车厢的外面，自言自语不敢进去，然后开始慢慢读火车车厢上的字来讲故事。现场比较特殊的一个表现方式是读文字，把文字打在火车车厢上，或是打到身体上。 第一站河南郑州，讲的是郑州的小村庄已经被外来的资本家剥削到污染很严重了，机缘巧合这对夫妻可以移民到意大利，却发现在意大利他们所面临的是一样的生活。 我的第一想法是，能移民已经是蛋糕上的奶油了，对资本主义的批判有点老式。好看的地方是，主人公夫妻两个人，两个人的态度还不一样，一个时觉得有希望一步一步来但同时又困惑迟疑似乎自己也不能说服自己，另一个一直抱怨否定。还有一个我觉得有意思的地方是从哪个角度反思，这部欧洲人制作欧洲人演出的戏肯定是从资本家投资人的角度来看，而我们发展中国家的人来看就很容易代入被剥削者，是付出了怎样的代价值得我们的获得。 第二站被困巴格达酒店的战地记者，发飙到底是因为不能报道，还是对想看战地报道猎奇的读者生气？还是导致战争的就是这些猎奇的人？ 第三站巴西，对着空白的ppt讲土著、自然在被开发时候的样子，最后停在了一张真正有画面的一页，是土著被当奴隶的照片，讲述者仓皇而逃，另外有一个好像堂吉诃德的宇航员来。 第四站是一个普通家庭的矛盾，普通家庭也是资本主义的受害者？绝望自焚。最后的故事首尾呼应，不敢进去。 Tag: Thomas Köck, Christopher Rüping, Antigone in Molenbeek / Tiresias2021.2.13年初二 买一送一，一台戏两个故事，都是改编自传说故事。一部蛮好看的，一部非常难看。 第一个是安提戈涅，故事的设定变成了生活在比利时Molenbeek小镇的女主Nouria是一个法律专业的学生，她的一个哥哥参加了ISIS死在了恐怖袭击的行动，然后国家不让她去认领尸体，Nouria不得不非法闯入停尸房偷尸体。 我觉得这一部的改编超好的。我记得我第一次看到安提戈涅的故事的时候，第一个想法是这样的情节只存在古代，现在不会发生。看古典的作品就好像是在看外星科幻，是和我们现代完全不同的设定而已。而这个Nouria的故事竟然可以如此和安提戈涅的相似，改编到现在还合理，意义是我们人类有一些恒定的价值吧。舅舅Creon的角色变成了代表国家意志处处拒绝安提戈涅的警察，再加入了脸书上的骚扰辱骂的信息，女主带进停尸房的自拍杆的现代的元素。女主在讲故事的时候，手势很多，像在跳孔雀舞一样。 第二个Tiresias改编自神话故事，少年上学路上看到两条蛇搞，就变成女人了。又做男人又做女人，后面的这些故事和现代改编有什么关系？ Tag: Sophocles, Stefan Hertmans, Kate Tempest, Guy Cassiers, The IdiotIdioten2021.2.14年初三 这次有两个改编自陀思妥耶夫斯基的《白痴》的演出，这个是瑞典斯德哥尔摩剧院的，另一个是俄罗斯本土的。 这个瑞典版本的比后面俄罗斯的好看太多了，最主要的就是胜在把故事讲的比较清楚。多年前我曾经尝试读过《白痴》的小说，读了大概三分之一就放弃了，现在什么情节也想不起来了。现在再看，至少多少看明白一些情节，白痴掺乎到了一个有比较复杂的关系的家庭中，和一个关键女性结婚了。白痴的各种老实付出，结果却被人欺负。 记下一些比较印象深刻的地方：拿着塑料袋走来走去的白痴；轮流说自己做的最糟糕的事情，白痴来说了一个感人的事情；女主循环好几遍说了自己被家暴的事情，我以为视频卡带了；白痴送钱给一个人，旁边所有人来问他讨钱，他把衣服都脱光了，最后癫痫了；最后突然由移民的口吻讲了很多关于现代的政治化的问题，原卡家族人员除了白痴全都隐去了，这样的现代化改编的意义凸显有点突然和粗糙。 Tag: 陀思妥耶夫斯基, […]

六个寻找剧作家的角色 复旦剧社 2019.6.8 复旦大学相辉堂 很惭愧我是在两三年前在乌镇看了德万尼茨(Dietrich Schwanitz)的《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》之后，才知道有皮兰德娄(Luigi Pirandello)的《六个寻找剧作家的角色》。 故事讲的是一部正在排演的剧组，被六个陌生人打断，陌生人声称自己是一家人、并且是值得讲述其故事的一家人，要求自己的故事被演出来。这一组家庭的故事是，妈妈带着大儿子和情人私奔了（还是被抛弃了是罗生门），生下另外三个孩子；情人死后，原来的老公召妓遇上了自己前妻的女儿；最小的两个孩子玩耍的时候都死了。 这些寻找剧作家的角色的故事感觉有点俗套和狗血，而且有点太长了。一共就六个人物，必然是每一个人物身上都有一个冲突爆点，我一直在等每个人的爆点出来，但是偏偏他们就是一点也不着急，演了一大半才爆出来两三个人的。最后全部爆出来的时候，感觉也就那样，没必要憋得那么紧。但是考虑到这是1921年的作品，那么久以前可以安排这样的梗，已经很厉害了。 这是个戏中戏的戏，内嵌的这个故事本身也就是情节关系错综复杂夺人眼球也没什么大不了的，重点还是戏中戏的结构讲出了很独特的东西。内嵌的故事是一个真的戏，内嵌的故事里面的人物不是而不是由外围的同一批人演的，也不是由别的角色为演员的人演的，这些内嵌的故事的人物本身就是角色（也只是角色，而非故事原型）。皮兰德娄通过这些内嵌的故事的角色之口，讨论了人物、角色、演员、剧作家之间的相对关系以及变化的可能性。这是这部戏最厉害最好看的地地方。 我的理解是，这部戏通过“真的假的”／“假的真的”的转换，让观众理解和重新定义戏剧和现实和艺术之间的关系。上半部的重点是，内嵌的这些人物说自己的故事是最真的，外部的演员想要把故事演出来、任何的布景不同都违背了内嵌的故事的真。下半部的重点一转，内嵌的故事的这些角色是死的、固定住的、没有生命力的，所以是假的；相反外围的演员是真的，只有真的才可能随着时间和对故事的理解成长、变化。最经典的场景就是，内嵌的故事里的小男孩玩枪自尽死了，外围的演员们去看他真的死了，都吓死了。人们很少会为故事里的角色的死而大惊小怪，这里的角色就和人本身挂钩了。然后临近结束，小男孩又诈尸一样起来跟外围的演员互动了。这种设计好科幻啊，穿梭在各个meta层面的生生死死。再次考虑到这是1921年的作品，简直比现代的观念还厉害。 这次是复旦剧社的同学的演出，虽然几乎都是大一大二的很稚嫩的同学，有点感觉都还没有长开，但是总体来说完成度还是蛮高的。特别是场外的指引等等服务做的蛮专业蛮到位的，还是在自己的小程序上预约免费观看的，太好了。好久没有去这样的礼堂了，感觉像是回到了小时候。