六个寻找剧作家的角色
复旦剧社
2019.6.8
复旦大学相辉堂
很惭愧我是在两三年前在乌镇看了德万尼茨(Dietrich Schwanitz)的《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》之后，才知道有皮兰德娄(Luigi Pirandello)的《六个寻找剧作家的角色》。
故事讲的是一部正在排演的剧组，被六个陌生人打断，陌生人声称自己是一家人、并且是值得讲述其故事的一家人，要求自己的故事被演出来。这一组家庭的故事是，妈妈带着大儿子和情人私奔了（还是被抛弃了是罗生门），生下另外三个孩子；情人死后，原来的老公召妓遇上了自己前妻的女儿；最小的两个孩子玩耍的时候都死了。
这些寻找剧作家的角色的故事感觉有点俗套和狗血，而且有点太长了。一共就六个人物，必然是每一个人物身上都有一个冲突爆点，我一直在等每个人的爆点出来，但是偏偏他们就是一点也不着急，演了一大半才爆出来两三个人的。最后全部爆出来的时候，感觉也就那样，没必要憋得那么紧。但是考虑到这是1921年的作品，那么久以前可以安排这样的梗，已经很厉害了。
这是个戏中戏的戏，内嵌的这个故事本身也就是情节关系错综复杂夺人眼球也没什么大不了的，重点还是戏中戏的结构讲出了很独特的东西。内嵌的故事是一个真的戏，内嵌的故事里面的人物不是而不是由外围的同一批人演的，也不是由别的角色为演员的人演的，这些内嵌的故事的人物本身就是角色（也只是角色，而非故事原型）。皮兰德娄通过这些内嵌的故事的角色之口，讨论了人物、角色、演员、剧作家之间的相对关系以及变化的可能性。这是这部戏最厉害最好看的地地方。
我的理解是，这部戏通过“真的假的”／“假的真的”的转换，让观众理解和重新定义戏剧和现实和艺术之间的关系。上半部的重点是，内嵌的这些人物说自己的故事是最真的，外部的演员想要把故事演出来、任何的布景不同都违背了内嵌的故事的真。下半部的重点一转，内嵌的故事的这些角色是死的、固定住的、没有生命力的，所以是假的；相反外围的演员是真的，只有真的才可能随着时间和对故事的理解成长、变化。最经典的场景就是，内嵌的故事里的小男孩玩枪自尽死了，外围的演员们去看他真的死了，都吓死了。人们很少会为故事里的角色的死而大惊小怪，这里的角色就和人本身挂钩了。然后临近结束，小男孩又诈尸一样起来跟外围的演员互动了。这种设计好科幻啊，穿梭在各个meta层面的生生死死。再次考虑到这是1921年的作品，简直比现代的观念还厉害。
这次是复旦剧社的同学的演出，虽然几乎都是大一大二的很稚嫩的同学，有点感觉都还没有长开，但是总体来说完成度还是蛮高的。特别是场外的指引等等服务做的蛮专业蛮到位的，还是在自己的小程序上预约免费观看的，太好了。好久没有去这样的礼堂了，感觉像是回到了小时候。