Bella Figura 2020.4.12 故事讲的是男主Boris带着小三Andrea去一家乡间餐厅吃饭，无意中Boris说出来这间餐厅是自己的老婆推荐的，Andrea瞬间不开心了，这顿饭吃不成了，打算打道回府了。此时，他们偶遇了另一家人，一对情侣带着男方的妈妈来餐厅过生日，女方竟然就是Boris老婆的好友。于是他们一起走进了餐厅，吵吵闹闹中度过了尴尬的一晚。 从这么一件小矛盾开始整个故事蛮有意思的。我能想到的三个问题是，为什么不能提是老婆推荐的，为什么是老婆推荐的会让小三不开心，为什么男会秒懂小三的不开心。不知道是老婆推荐的不会改变是老婆推荐的事实，吃饭地点本身也和是否是老婆推荐无关，是不是老婆推荐不会改变餐厅什么。所以，世界上应该有一些默认的设定，这些设定可能并不被人常记于心，但是一旦触及，所有人都有一样的反应，所有人也能理解所有人的反应。 故事里的两对情侣，每个人起码要崩溃一次。这里就是点题的地方，年轻人拥有无限的精力、对世界的期许，重点是他们拥有美丽的皮囊。但是就算是有美丽的皮囊，我们以为在发生些什么、征服进步，其实什么也没有。与之相反的，是这部戏里面的男方情侣的妈妈的角色，本来她这样的角色出现在两对情侣设定的故事之中感觉非常突兀，但是这位妈妈是唯一内心没有崩溃的一个人，因为她已经把崩溃外化了常态化了（？） 这部剧太Yasmina Reza了，从最细节的地方开始颠覆所有的人物关系和情绪。为了描绘这种颠覆，舞台还是缓慢自动旋转的。最近好像很流行旋转的舞台，可以让观众看到360全景的场景，但是这里的旋转比NT Live的《欲望号街车》好多了，至少不会看晕。德国邵宾纳剧院的官网也推出了疫情期间的在线资源，但是绝大多少都没有字幕，这部《Bella Figura》是为数不多的有字幕的资源。另外，德国邵宾纳剧院仅在每天的柏林时间晚上6点半到12点释放，也就是说为了要看我必须熬夜到半夜12点到2点去看它。熬夜就这么一次就够了。 tag: Schaubühne, Yasmina Reza, Thomas Ostermeier,
Die Blechtrommel 铁皮鼓 2020.4.11 德国布莱希特剧院的名字是Berliner Ensemble，在疫情期间推出的在线资源系列叫做“BE at home”，也是一周一部戏。之前有放去年来过乌镇戏剧节的《高加索灰阑记》，这周放的是改编自德国作家君特·格拉斯的《铁皮鼓》。 故事讲的是一个名字Oskar的小男孩在三岁的时候收到一个铁皮鼓作为生日礼物，从此他爱上了这个铁皮鼓，然后拒绝长大。然后他身边的世界依旧在不断变化，包括小范围的家庭的变化，以及大范围的纳粹的崛起，Oskar一边拒绝这个世界，一边成为这个世界的一部分。 我记得我学生时代的某一个假期，是读过这本世界名著的。现在情节什么的已经一点也记不得了，只记得这本书里面有一些让人读起来很不舒服的东西，或者是主人公的所作所为本身，或者是正本故事描绘的世界带给我的感觉。这次看这部剧，给我的感觉也是一样的。 这部剧整整两个小时，舞台上只有这么一个扮演Oskar的演员撑全场讲故事演故事，一个人的表演太厉害了。一个金发碧眼的成年演员，要演一个身体（心智）停止在三岁的人，身材矮小的痕迹需要非常艰难地从衣服的大小、背景的巨大椅子上面看出来。我不记得原著是不是第一人称自述了，这部戏里全部的情节都是从男主嘴巴里说出来的。一开场的时候，Oskar在纠结怎么开始，然后用最简单但是最精准的言语迅速描绘了自己的外婆和母亲的故事，我就觉得这个“叙述者”太牛了。但是后面又说这个Oskar其实是心智停留在小孩的阶段的，这种天才和幼儿思维的冲突，内在思维和外在表现的冲突感，特别是一个人自己讲故事自己演的时候特别明显，反而让人觉得这个主人公自己的可信度降低了。 Tag: Günter Grass, Oliver Reese, Nico Holonics, Berliner Ensemble,
Wonderland 2020.4.9 Hampstead Theatre在疫情期间推出的在线观剧系列叫做“Hampstead Theatre At Home”，一周有一部，质量都还蛮高的。这周的《Wonderland》讲的是上世纪80年代，矿产行业面临将被私有化，矿工和原本国有的主体政府以及私有化的企业三方之间的博弈。 这次演出最突出的地方在于有很多矿工的描写的场景，矿工下矿、日常社交聊天等等。这些矿工之间的对话口音之重、土话之多，youtube自带的字幕辨识都没办法识别。整个故事其实是穿西装的人在旁边独白解释间离的，但是故事真正的主人公应该是这些矿工才对。底层的矿工会和工业、经济那么息息相关、有影响力，而我们常常take for granted，忘了他们才是真正的核心。因为市场经济是达尔文主义，优胜劣汰导致的裁员啊关店啊，都是资本主义的计算的结果。所谓计算的结果，那就是把所有一切转化成可以被计算的数字，而且只是从公司的利益角度出发，这两件事情都变得和矿工本身无关了。 We have proved that not only can we do something naughty and get away with it, we can be reelected to do it all over again, with a huge majority. The once unthinkable privatization is on the horizon. Nothing stands in our way but the […]
König Lear 2020.4.6 这周本来打算看三部Kammer 4的作品的，结果只有这么一部有英文字幕，但是这部给我蛮多惊喜的。 原本莎士比亚的四大悲剧里，我个人最不待见的就是《李尔王》，总觉得其他三部的悲剧主题都更noble一些，与生俱来便要绑定的亲情的道理是什么，而且原著里面的李尔王那么任性老派，实在是让我喜欢不大起来。而这部慕尼黑室内剧院的改编，似乎正好是朝我抱怨的方向挖掘了一下。 从一开始，李尔王想拿自己的权贵来交换女儿的爱，这里就有两个很大的问题。首先，如果李尔王本来就只是把亲情和权贵来做等价交换的话，这是不是本身就是对亲情的玷污和侮辱呢，或者换个角度的话，他所放弃的也只是权贵又想到到什么和权贵等价的尊重呢？其次，这种评估交换的思路，就是父权式的思维方式。因为他是国王是掌握一切的人，所以他的选择不能被质疑，所以得到的女儿的爱也是趋炎附势的扭曲的。 接下来的问题是，面对三观有问题的父亲的爱。在这部戏里面，在讲的是两代人的关系，两个不孝的女儿期待着上一辈的消亡自己可以掌权。我突然意识到，这种两代人之间的斗争的戏码其实非常常见，但是我是第一次在看《李尔王》的时候想到这一点。看到别的作品里面，儿子的弑父可以被解读为新生一代对上一代的权威的挑战和新生，但是如果性别变成了女儿，就比如《李尔王》里面的那两个女儿，怎么就定义成为“不孝顺”了呢。这部戏里面好女儿的戏码特别少，重点都在两个坏女儿身上，是不是就在挑战观众对于孝顺的定义呢，不能那么轻易地就把女性对权威的挑战归到孝顺不孝顺上面。 舞台弄得比较现代，服装也相当花哨。有不少的情节是现场拍摄的影响投影在舞台的建筑上，还有从天上钢丝钓下来的弹电吉他的人等等，无感。 Tag: Münchner Kammerspiele, Kammer 4, William Shakespeare, Stefan Pucher, Thomas Melle,
法国Odéon剧院官网在疫情期间推出了Théâtre et canapé系列，把很多本院导演, Stéphane Braunschweig的作品免费放到线上。首先推出是莫里哀的系列作品三部，其中两部是Stéphane Braunschweig在Théâtre national de Strasbourg的时候执导的作品。更值得一提的是，三部的男主都是同一位演员Claude Duparfait出演的，从2004年《恨世者》的Alceste到2008年《伪君子》的Orgon到2018年《太太学堂》的Arnolphe，正好和那么多年来演员的年龄增长相吻合。 这三部我以前都看过，COMÉDIE-FRANÇAISE版本的《恨世者》和立陶宛国家话剧院版本的《伪君子》真的太好看了，已经很难超越了，反倒是法国Odéon剧院版本的《太太学堂》分分钟比Roumanoff剧团的强。 Tartuffe 2020.4.4 舞台好眼熟啊，像皮娜的一支舞蹈。 有一个重点是Turtuffe是教职人员，或至少是把自己和宗教紧密相联系的。伪君子可以通过掌权一方的势力来穿透达到自己的利益。众人清醒，唯一执迷不悟的是男主人Arnolphe。如果男主人不信教，就不会上当那么深？ 问题不在于如何不成为伪君子，而是如何识破伪君子对付伪君子。 结局最后10分钟逆转，用一段视频显示天上飞来的正义。 Tag: Molière, Stéphane Braunschweig, Théâtre national de Strasbourg, Le Misanthrope 2020.4.5 舞台上有两块超级大的镜子，一开始的时候是并排放，可以看到所有观众的正面，后来变成了互相成90度垂直、和观众成45度角，好像是一个房间的两面，从镜子里可以看到整个房间无死角的样子。 没有法国喜剧院的版本好看，法国喜剧院的音乐真的加分很多，到现在我还会经常拿Pascal Sangla的歌来听。 在看法国喜剧院的版本的时候，我说男主人公表情太过于苦大仇深不像是一部喜剧，而这个版本里的男主好听听到了我的话一样，整体的感觉恨世的程度减少了很多，不时露出狡黠的笑容，这个主人公的性格好像一下子就不一样了。 莫里哀的作品的每一部标题好像就是一种人，但是真的看下来会觉得其实每一个人都是他自己，都非常有血有肉，而不是某一种人的漫画式的表现的合集，反过来倒是因为这个人过于真实和独特，以至于他成为了某一种类型的代表或者祖师爷。 Tag: Molière, Stéphane Braunschweig, Théâtre national de Strasbourg, L’école des femmes 2020.4.7 现代的改编，一开始就是在健身房。 天真无辜=傻=美德，那为什么男二也喜欢，男二也蛮傻白甜的。 恐怖可笑的地方不仅仅是男主对完美太太的定义，而是他觉得自己有能力可以“制造/改造”出来一个。 爱情来了，天真世故都没关系，爱情不用教。 Tag: Molière, Stéphane Braunschweig, l’Odéon-Théâtre de […]