Sunday, November 19, 2023
Boeing-Boeing2023.10.6 故事讲的是男主有分别和三个不同航空公司的空姐谈恋爱,本来他有一个完美的时间表,但是有一天全部曝光了。搞笑的剧主要就是看个轻松,也不想花精力考虑什么政治不正确的东西了,感觉那个年代的这个主题的喜剧真的还挺多的。三个空姐来自三个国家,分别叫Gloria,Gabrielle和Greten,男主的老同学还是来自Aix-en-Provence的“乡下人”。两位男演员也是熟悉的面孔,现在应该算是老戏骨了啊,那个时候看起来也没有很年轻:P Tag: Marc Camoletti, Roger Allam, Frances de la Tour, Mark Rylance, Peter Pan Goes Wrong2023.10.7 这个和之前的the goes wrong show系列是同一班演员,主题变成了Peter Pan,可能是因为我个人对这个故事实在没有什么喜好的原因,整部搞笑版也没有觉得很搞笑。和观众的互动,感觉是有托在带,最好笑的部分竟然是一段假装对话。另外,还有扮演波罗大侦探的演员客串演串场。 Tag: Henry Lewis, Jonathan Sayer, Henry Shields, Mischief Theatre, David Suchet, The Play What I Wrote2023.10.8 蛮干的,这三天以来看的最不好笑的闹剧/喜剧了。用剧中的话说,观众看到没有笑,不是因为真的不好笑,而是有可能有三种情况delayed laugh,anticipated laugh和inaudible laugh,找理由很用心。另外此剧还有抖森客串,没想到还可以请到那么大牌的明星,但是一上来也不是说抖森放不开吧,反正整个很尬。 Tag: Hamish McColl, Sean Foley, Eddie Braben, Tom Hiddleston,
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Saturday, October 7, 2023
我,哈姆雷特2023.10.3外滩源一号 中国也有Shakespeare in the Park了,这次一连四天有两部剧在外滩旁边的这个小公园(户外草坪)上演,把前面三个字母大写SHA变成了上海的双关语。国庆假期期间天气很不错,晚上也很凉爽,在户外看戏蛮舒服的。场地是露天的,在草坪上放上了临时的座位,面对一栋建筑物和舞台。灯光会打在建筑物上(字幕也会),有点欧式的建筑再搭上装饰的灯光,还蛮有莎士比亚的氛围的。座位有一个天然的缺点,因为是临时改造的,都在平地,而且舞台也在平地,所以坐在后排视线遮挡比较严重。还有无人机低飞的时候很吵,很影响观剧体验。另外入园的时候,还有一些比较fancy的摆拍装置和拉小提琴的人,感觉有点显摆。入园的时候一人发了一个电动的荧光棒,说是会被同一遥控发光,不是很明白有什么意义,最后原来是也显示政绩大合影的时候亮。 回到作品本身。第一场是张军的昆曲,改编的《哈姆雷特》。好像蛮有名的,之前就有听说,但是看下来感觉还是不适合我,我还是欣赏不来,关键体会不到它的音乐韵律之美,唱词太慢了。 可以看的出来这部改编非常辛苦,创作者表演者真的很努力。唱的部分感觉是把一些比较经典的唱段拿过来凑到剧情里(我知道的只有“不到园林,怎知春色如许”),其实也算合理,本来就有那种歌曲凑成一部音乐剧的,为什么不能昆曲凑剧情呢。演员一个人演所有的角色,演的也很累,中途坐下来喝矿泉水。让我比较意外的是,原来昆曲念白除了方言,还有普通话,还有英语。说了几段英文台词独白,包括to be or not to be也是用英文讲的。最搞笑的是字幕打在建筑物上,中文的时候一句一句是从上至下竖着的,英文的时候就直接倒下了,太别扭了。 戏中戏蛮中国的,比剑变成耍枪,倒也不违和。把整个剧情紧缩成一个半小时都不到,中国式的哈姆雷特“爹爹”叫的让人觉得有点出戏,直观感觉是父权味道浓了一点,和奥菲莉亚的爱情也很爹味。 Tag: William Shakespeare, Shakespeare in the Park, 张军, 仲夏夜之梦2023.10.4外滩源壹号 第二天接着来看国家大剧院版的《仲夏夜之梦》,国家大剧院夸张式的舞台表演倒也蛮适合这部戏的。舞台后面的建筑灯光更梦幻了,演员们也会乱七八糟地穿梭在观众席之间。整体而言,这部演出比较中规中矩,但是我喜欢,没有不知所以然地瞎改。这次荧光棒亮起来的时候终于合理了,每当施魔法的时候就会亮一会。 虽然之前我看过NT Live版反转性别的视频,但是情节我记得不是很真切,我现在大概记录一下。两条交织的线索,两对男女去丛林中,管理者也去丛林施魔法。两个男的都爱上了一开始自己不喜欢的女的,丛林女王爱上了村民Bottom变成的驴子。最后魔法解除,皆大欢喜,村民表演搞笑闹剧。 一开始的时候,我以为这部作品之所以出名厉害,是对渣男揭露得很有力度,好像很容易就会变成一个女性觉醒的故事。谁知道最后的结局竟然是一个恐怖故事,魔法和误会全部接触之后,还是有一对情侣是因为魔法走到了一起,但是大家却似乎都没在意/不知道/没有意识到这回事。 几点我记下来的:“不要过分惹起我的厌恶”;演员还会不时cue视野范围里的东方明珠什么的。 另外,我特地穿了在Shakespeare Globe买的Nick Bottom的袜子去看戏,仪式感。 Tag: William Shakespeare, Shakespeare in the Park, 国家大剧院, Merry Wives2023.10.5 顺着这个主题看了在纽约中央公园里演的Free Shakespeare in the Park(人家是免费的!),是一部全黑人演出制作的,改编自莎士比亚的《The Merry Wives of Winsdor》。 故事讲的是Falstaff(竟然是《亨利四世》、《亨利五世》里面同一个Falstaff)想要勾引通奸两位有夫之妇,这两位本身就是好朋友,就一起设计假装答应实则捉弄Falstaff,一而再再而三捉弄了Falstaff好几次。当然故事里还有嫉妒心很重的丈夫,也是一个笑话;还有支线的纯爱故事,最后也是大圆满,开开心心,包括Falstaff。 本来名字叫做温莎的,现在直接设定为South Harlem的全黑人社区里发生的故事。莎士比亚的文字语言,配上黑人的语气口音动作手势表情,让这部喜剧更生动更有意思了。同样也有不少现代的reference,BLM、疫情、邓布利多、流行音乐等等。这个故事也算是走在蛮前面的,两位女性捉弄了整个男人世界。这个制作再进一步,全剧唯一一个正面的男性角色也是由女演员扮演的。 Tag: William Shakespeare, Shakespeare in […]
Magnificat2023.10.1 戏剧挑战月又来啦,这次来一点不一样的开始,看两部舞蹈,都是用巴赫的音乐作为伴奏。第一部虽然名为《Magnificat》,其实包含了很多别的巴赫的作品。我没怎么听过唱歌词的,所以好多也是第一次听。巴赫的音乐真的很适合舞蹈,每一个动作都可以作为赋格的一部分,曲调重复的地方舞蹈动作也重复。 唱歌齐不齐,每个人有音色,跳舞齐不齐,每个人双手双腿,但是高矮比例还是不一样。当动作不齐的时候,其实也只是人类可以感知的部分,有必要那么苛求吗?音准可以测量,动作可以测量吗?感觉回到了讨论艺术和科学和哲学的范畴,讲到巴赫还是逃不开这个话题。 tag: Heinz Spoerli, Johann Sebastian Bach, Zurich Ballet, Goldberg Variations BMV 9882023.10.2 《哥德堡变奏曲》更适合配合舞蹈了,因为赋格更多,而且很轻柔的键盘配上舞蹈很温柔。这部是和前一天那部同一个编舞Heinz Spoerli,看来他对此很有专研。舞者着装齐胸紧身衣裤,颜色是各种纯色,有种无性别差别的感觉,托举也不全是男托女。 虽然很用心,但是也并没有非常惊艳的感觉,主要还是因为巴赫的音乐太强了,舞蹈的编排也很难超越巴赫的音乐的复杂性和有趣性吧。相比之下,我最喜欢《Variation 17 a 2 Clav.》这一首,由三个舞者身着红黄蓝,跳跃的时候很有弹性。然后我再回去单听这一首,还是钢琴曲更好听,没有为了配合舞蹈动作的速度,钢琴曲本身可以更快,更行云流水。 tag: Heinz Spoerli, Johann Sebastian Bach, 维也纳国家芭蕾舞团,
2023.8.13 上海大剧院 半年之内竟然来二刷了,上次看的是飞太宰,这次看的是飞叶藏。飞太宰的时候,感觉白演叶藏刚刚好,有一种天然的呆呆的少年感。这次飞叶藏,可以明显感受到白有点撑不起来太宰这个世界的操控者的角色,而反观刘令飞的叶藏从一开口就是和他演太宰是非常不一样的。说的好听是刘令飞有非常专业非常强的声音的控制能力,不同的角色可以唱出来不同的味道,但是缺点是反而让知道真相的观众有一点难以代入,就是觉得他是演的。是演的很好,但是是演的。 第一次听的时候印象最深的是《东京百景》,看完之后还去网易云音乐听了好几遍。这次《东京百景》依然好听(唱的好像没有上一次好了,声音忽大忽小的),但是其他的歌曲我好像get到了更多好听的。《东京百景》前的一个小插曲是叶藏穿上外套拿起行囊要去东京,刘令飞外套穿了好几分钟都穿不上,因为袖子反了,我差点以为他不穿了,他还把衣服正过来把袖子抽正再穿。大家都笑了,果然是现场配乐,不怕拉下这点时间。 看到最后的时候还是蛮感动的。《人间失格》本身的故事苦难有点过于惨烈,好像有一点年代感会有隔阂。但是这部音乐剧另一个厉害的地方在于剧情,是作者和作者笔下人物的交互,一开始是作者创作出来的,一会又是笔下的人物反抗独立还成功了,最后是两个人的和解。这部分很meta也很现代,把作者自己和笔下人物投射在一起虽然并不是什么首创,但是有一种人类想要寻找自我救赎自我的感觉、有努力有无助,几乎有一点我不配的美好的感觉了。
The Comedy of Errors 2023.6.25 Shakespeare’s Globe 在Shakespeare’s Globe看莎士比亚的戏剧,象征意义大于看剧的意义吧。这样一个很接近几百年前的剧院的样子是很特别的,之前看视频的时候觉得好像那些可以在现场看的观众可以各种姿势怎么舒服怎么来又可以离舞台很接近。亲身经历之后觉得,真的一次也就够了。因为如果是站立的区域,几个小时下来肯定很辛苦,这部《The Comedy of Errors》只有两个小时,要是像哈姆雷特或者那些历史剧那么长,怎么受得了呢。再加上我看的是周日的下午场,天气特别闷热,站立区的有工作人员发放一次性的遮阳帽,整个场地却还是没有任何空调或者电扇,偶尔的一阵清风大家都开心死了。虽然买的票是坐票,但是坐的也是超级简陋的排排座座位,背后没有任何支撑,真的看的腰酸背痛的。好玩的地方是,正是因为要极度还原古代的样子,露天的设置,正好可以听到飞机飞过(还有不少),甚至声音会压过现场演员的声音(现在也没有麦克风),演员还会调皮地把对飞机的厌恶融合在戏里面。这种古今交汇的效果,身处在一个让人感觉有意为之在古代的场所,同时还是会看到飞机飞过听到飞机的噪音,跳出来想一想也蛮有意思的。 故事本身没什么很大的意思,和第十二夜有点像,双胞胎带来的误会。这个戏的名字更直接了,之前我还以为会是某种更meta的剧情,结果也只是比较简单的误会打闹喜剧。 Tag: William Shakespeare, Shakespeare’s Globe, 最后还是打个分 🌟🌟🌟🌟🌟 Hamilton🌟🌟🌟🌟 Accidental Death of an Anarchist🌟🌟🌟✨ Six🌟🌟🌟 The Comedy of Errors🌟🌟 Frank and Percy
Accidental Death of an Anarchist 2023.6.24 Theatre Royal Haymarket 978-1-83904-254-6 很早以前看过孟京辉改编的《一个无政府主义者的意外死亡》,一点也记不得剧情了,导致我现在看西区新版的话剧,也说不出来到底剧情有哪些不一样。但是这个新改编的版本感觉非常不错,舞台的设计很简单却也很有现代感。结束的时候我在剧院还买到了这次改编版本的剧本,顺带着读了一遍,get到多一些现场语速太快没有听明白的笑点。 故事讲的是一个Maniac去到警察局,正好发现一个关于一个无政府主义者从警局窗户坠亡的案件的调查,他就假装调查的人去玩弄警察。中间还来了一个记者,Maniac就继续一边玩弄警察一边把真相推理出来。最后Maniac把所有人给制服了,一阵爆炸厌恶之后发现他也从警局窗户坠亡了。紧接着又来了一个和Maniac长的一模一样的自称是法官的人,说自己来调查无政府主义者的意外死亡案件,全剧终。 这部话剧本来是Dario Fo和Franca Rame在1970年的作品,50年之后再上演,在台词上可以很直观地发现很多现代元素地融入,比如Line of Duty,Elon Musk,ChatGPT,BLM等等。在剧本的最后,还截取了一段Maniac的台词,说这些台词可以按照实际情况进行精简选择。然后再看剧情,不知道原作的主旨是什么,现在的这个版本讲的就是police abuse。在现场演出的结尾,还在用投影列出来多少年来有多少这样的police abuse的案件持续发生。我感觉这样的主旨是不是有点太明确的,这个故事这是这么简单吗? 这部作品最有意思的地方就是这个Maniac角色的设定,他是一个疯子,结果他是最有条理最有逻辑的,而且他的逻辑还都能走得通,所以更显示了警方的可笑。一开始的时候他盘一遍正逻辑,就把警察们给吓死了。然后他再盘一遍反逻辑,如果可以让警察把自己的责任撇清、如果栽赃给死者等等,让警察一直跟着他的逻辑走。尽管起始方向是可笑的,但是走到最后是走不通的,逻辑还是带对了队,把真相给盘出来了。其中不乏Maniac的金句,每一句都好像是疯子的逻辑,大多数的时候是搞笑的,每一句却又都有一些真相的揭露和背后的思考。 随便摘录几段Maniac的台词,不管是站在疯子的角度,还是他在演 A good translation does not reproduce the source material word for word, it captures the essence, not the detail. And in the case of the Russian Embassy, the essence of every press release […]
Six 2023.6.23 Vaudeville Theatre 看之前只知道这部音乐剧还蛮火的,大概知道故事讲的是都铎王朝亨利八世的六个老婆,而且是一个一个多小时就结束的没那么长的音乐剧,觉得蛮好的。现场的效果还是比较强的。首先卡司是全女组合,六名演员每个人都是power diva的水平,乐队也都是女性,而且乐队也直接在台上表演。观众席里也都是女性居多。歌曲一开始觉得有点corny,后面觉得歌还是好听的,回家路上就还是听原声了。故事的开始是大家争夺第一名,每个人插科打诨讲一点经历,然后一人一首主题曲,最后发现不能这么比较,大家一起很开心地合唱。看完至少还记住了历史考点,还有旋律的那种,虽然可能是英国人的基础知识:Divorced, beheaded, died, divorced, beheaded, survived Tag: Toby Marlow, Lucy Moss, Musical,
Hamilton 2023.6.22 Victoria Palace Theatre 疫情前正好赶上最后的出国机会是在伦敦西区看戏,我甚至还记得是在伦敦的时候在豆瓣上第一次刷到的关于武汉的疫情消息。三年半之后再回到西区,第一个看的是第三刷的《Hamilton》。现场看是第三刷,看视频也不知道看了多少遍了,疫情以来每次我在国内坐飞机都是在看视频版的《Hamilton》,太好看了。 这次的卡司的名字我没有记下来,但是我一些不同的感受。首先,更多的是说唱没有曲调了,说唱感觉更简单一点,不够在说唱中还含有曲调更厉害。主角Burr上半场在唱给孩子的那首歌的时候嗓子有点沙哑了(不是因为感动),我都有点嫌弃了,结果下半场唱的很好还是给自己正名了。Hamilton一上来干我的感觉就蛮不一样的,唱的很温柔蛮有感情的。不知道我是不是被原唱中毒了,现场演出的唱法、俏皮话的说法有一点不一样就觉得有点怪怪的,比如Eliza说“I’ll leave you to it”的重音感觉就很不同,King George变的花样最多、更俏皮活泼了倒却也不违和。在我后排的观众好像真的是第一次看,每一个剧情转折点都震惊不断发出各种惊叹的声音,这说明剧情安排的很好。还有那几首我平时习惯快进跳过的歌,现场没办法快进,但听起来也很好听。 Tag: Lin-Manuel Miranda, Musical,
Frank and Percy 2023.6.22 Theatre Royal Windsor 这次趁出差的机会来英国,还顺带便到温莎看了这场并不是在伦敦西区的戏,庆祝Aileen的生日。冲的就是两位主演,Ian McKellen和Roger Allam。刚到温莎的时候,已经废弃但是作为景点的火车站上都放着很大幅的这部戏的海报,感觉阵仗蛮大的,听说接下来还要巡演还要去西区演什么的,再加上看海报还是关于狗狗的故事,所以期待很高。 结果有两大震惊。一进剧院,看到的都是白鸦鸦的一片,全部都是银发的爷爷奶奶。让我瞬间对自己的黑头发有一种很不好意思的突兀感。然后买的票的座位就在第二排,离舞台超近的,加上剧院也不是很大,我感觉自己真的很突兀,非常害怕演员在舞台上和台下观众互动会cue我。还好这些都是我多虑了。 第二个没想到的是,原来这不是关于狗狗的故事,狗狗除了一些叫声,根本没有出现过。海报里的狗呢?我以为至少是两位大咖拟人化地扮演两只狗的,感觉有点被骗到了。其实这是一个两个遛狗的人的夕阳红的爱情故事。分成二十几个相处的小段子,感觉是为了简单清新去的,但是其实比较无聊甚至有点牵强。后半段几乎就是没那么vicious的《Vicious》了。 Tag: Ian McKellen, Roger Allam, Ben Weatherill,
2023.6.11 上海文化广场 疫情放开后的演出市场报复性反弹,真的是一票难求。开票前还在讨论要买什么颜色的阵营,结果点进去根本就是秒没,买也买不到,最后还是朋友在闲鱼上收到的。如此火爆算是可以理解?因为这是放开后上海的第一场国外的音乐剧,还是那么经典的法罗朱,还是原卡来表演的。想一想这部音乐剧号称是20周年了,那这些原卡也已经是40多岁了,真的有点感慨。 看演出之前我打开专辑想在重温一下,一打开就关不掉了,怎么好多歌都那么好听,有点停不下来了的感觉。到了现场看演出,还是在不断地赞叹这些歌怎么那么好听啊。但是到了现场才意识到/回想起来,文广的音响效果有多差。再加上这次的座位是在两侧的包厢的,视角就不谈了,大音响直接对着轰,真的体验很差。歌曲是好听,不得不说还是有一点年代感的,很经典但是感觉又很俗,但是好听就可以了我很满足了。 这次是我第二次现场看演出,第一次的时候记忆就是眼花缭乱看也看不过来,这次的最大感受出了好多歌曲好听之外,稍微多留意了一些专属角色的歌曲,感觉每个角色都有反思(这本来就是音乐剧的特色之一吧)。而且最后的大反思也很厉害,就是可以从罗密欧和朱丽叶之死想到的是大家每个人的罪行就是让这种事情发生。一对鸳鸯情侣之死带来了帮派的痛定思痛和城市的和平,好像莎士比亚的原著并没有提到。 回家的路上我也一直在回听专辑,是一个现场的专辑,里面还有一些场上场下的互动。感觉有点过于美好承受不住了,那个黄金年代的美好,不敢企及了。
感觉今年春天一下子演出市场回暖了,五一假期期间要看的剧目很多呢。而且我发现这次现代戏剧谷的上座率普遍不高,人少点看、票也比较好买,蛮舒服的。今年的现代戏剧谷还有了一些新花样,加了一个护照可以敲敲章,还可以和静安的其他项目联动什么的。可惜早已不在静安区上班的人无福消受啊,还是在市中心上班好。今年的三部国外的演出是到最后才宣布排片售票的,我之前还买了别的票冲突换票什么的。现在想来,看剧还是看缘分,看得到看不到是福是祸都不一定的,随缘吧。 我是哪一个A Number2023.4.20静安区文化馆 光影车间 静剧场 今年现代戏剧谷看的第一部戏,现场观众人真的好少啊,不过这样也挺好的,不怕买不到票、位子坐的也比较舒服。 这场戏只有两个演员,父子关系。讲的是一个爸爸在失去孩子以后,克隆了(一些/好多)。前面四幕是有两个性格很不一样的克隆儿子分别来和爸爸对话,一个是很温顺的,一个是很暴躁的,试图还原事件的来龙去脉,结果两个都死了,好像是一个被杀一个自杀。最后一幕是一个完全展开自己生活的克隆儿子,偶遇了爸爸。爸爸想要问他真正属于他的问题,他先是讲了一个隐蔽的故事(这些克隆人如何在地下被储藏虐待),又讲对政治战争的看法,又讲自己的老婆孩子,这些都不能让爸爸的问题得到满意的答复,最后爸爸问他喜不喜欢狗。 这个故事的主题虽然老套,但也有值得讨论和关注的地方。往大了说,就好像造物主造人一样,作为人类或者任何生物不和克隆人一样嘛。往小了说是在讲个人、亲子关系,这个爸爸特别爹,还满口“如果你同意的话,我自首我自杀”之类PUA的话,一会说他想要一个一模一样的孩子,一会说是因为他的孩子的独一无二。最后的结尾是爸爸打开一个超级大的柜子,里面有很多玩偶,爸爸把这些玩偶塞满浴缸,然后浴缸被吊起来吊在半空,没看明白是什么意思。 这个作品是大华城市表演艺术中心出品的“医学的胜利”三部曲的第三部,下礼拜再看看同一系列的另一部。舞台改编有点吓人的,特别是转场的时候,很诡异的背景音乐和电视机里的画面,故意营造恐怖的氛围,还有的时候演员突然讲一些莫名其妙的话的时候也会有诡异恐怖的背景音乐。其实结果也没什么,大可不必弄得那么吓人。 tag: Caryl Churchill, 易立明, 樱桃园(肢体剧)2023.4.28美琪大戏院 这部是肢体剧,看下来的感觉更像是舞蹈动作再少一点的舞剧。我自己觉得《樱桃园》的剧情虽然不算很复杂,但是里面人物的情绪立场有点难懂的,至少对我来说是如此,光靠动作表达的话观众可以看得懂吗?结果还是有很多台词的,不仅有台词,还有很多很多重复的台词。就把那些比较凸显个性的台词,一遍一遍地重复,就像舞蹈动作一样重复个好多好多遍。其实舞蹈动作本身还是可以看的,只不过和台词结合在一起以后,反而让人觉得节奏难以掌握。比如说本来我可以通过台词知道情节的推动到哪了,差不多多少可以结束了,现在台词跟着肢体动作一再重复,反而叫人更着急,怎么还没结束。 除此之外,还有好多一眼就能看出来的改编的地方,比如把卢布换算成人民币、莎士比亚tobe、鱿鱼游戏、拍卖。这些看似是编剧的小聪明紧跟时代的改编,其实一个比一个恶心,特别是接近最后的那段拍卖真的太烂了。要是把这些恶心的改编全部删掉,这部肢体剧还是可以看一看的。 最后回到剧情本身,我觉得有点难懂的情绪立场,用一句话总结的话可能可以总结为时代大浪潮淘汰的旧时代的骄傲但同时是不是也是某种价值,到底是新的风潮和价值观过于粗鲁,还是老的传统过于迂腐守旧?但我又觉得纠结于这两者之间,是不是还是过于狭窄,是不是有更高的一层逻辑去解析它?还是说自以为可以如此跳出来上升一层来看这个问题本身,是一种很可笑的行为,因为你就是一个人,还要用人之上的角度去看人的问题? tag: 契诃夫, 科诺克医生2023.4.29云峰剧场 这部是今年现代戏剧谷我最喜欢的一部了,也是易立明的“医学的胜利”三部曲的第一部。故事发生在20世纪初的法国的一个小乡村,有一个医生想把医学的概念广为传播渗透到每一个人,他的观点是“健康的人是忽视自己身体的病人”,另一个原来的医生的观点是相反的“”病人是过于国信自己身体的健康人。 两个观点乍看之下,好像前者代表的是文明的进步、科学/医学的发展,这好像是一个关于科学和文明如何慢慢发展并且帮助到大家转变观念的剧。但是随着剧情的发展,医学逐渐变成了一种产业,甚至变成了宗教。反之来提醒村民的人,反而成为了人民公敌(因为村民们的生计全部和医学产业结合在了一起,没有了蓬勃的医学,整个小乡村的经济就要垮了),甚至最后被抓了起来,医学终究胜利了。 这个反转蛮厉害的。医生的话说的都没错,医生是一个会写论文的人、情商很高的人、天才型的商人,但是医学怎么就定义人了呢?两个医生的观点都不对,但是最值得警醒的是,为什么很容易一家独大就很恐怖很危险。看这部剧里面的医学的发展还让人想到现在互联网行业的发展,也是对旧行业的挑战本身并不是一件坏事情,但是用一堆互联网氏的玩法和规则堆叠出来的新的行业却造就了另一个怪胎。 tag: Jules Romains, 易立明, 死亡变奏曲2023.4.30上戏实验剧院 这是什么鬼啊,太难看了。 全部用水积满了舞台,演员走动的时候带动着水波,说好听点很花心思,其实很没必要很做作。演员讲话也是各种奇怪,翻译腔太重了,都不说人话了;表现出来的人物性格也特别bipolar,突然之间天真烂漫微笑,突然之间大声嘶喊,嘶喊量太大了真的受不了。 剧情讲的是原生家庭ptsd,是平凡地活成了自己最讨厌的样子,还是真正的痛苦自杀,没有优秀的真的超脱的能力。最烂的是,最后为什么还诈尸了,还后悔自杀了?? tag: Jon Fosse, 谁害怕弗吉尼亚·伍尔芙?Who’s Afraid of Virginia Woolf?2023.5.2云峰剧场 这部据说是时隔很久,第一次来上海演出的国外的剧,也是之前来过中国演出好多次的算是小有名气的剧团了吧。但是就是出了幺蛾子,演了一个多小时的时候,突然字幕没了(罗马尼亚语演出,中英文字幕本来就有点小看得很累),演员也不知道继续演。中间有人大声鼓掌,也有不少人离场,大多数的人拿出手机看手机,这时候观众应该怎么做呢?没有字幕的状态持续了大概十五分钟,突然亮灯宣布中场休息。我趁这个休息去旁边便利店买了杯水,回来就听说可以退票,就加入了登记退票的队伍,这个队伍也排的超长的,给人的感觉太差了,明明可以有更好的机制的。 关于剧情,我之前看过一个NT Live的版本,就觉得为什么西方人可以这么说着说着就从衣冠楚楚的文明人变成那么粗鲁野蛮兽性了呢,太会掏心掏肺了。 tag: Edward Albee, 锡比乌国家剧院, 喜悦La Gioia2023.5.6云峰剧场 娓娓道来一个人的一生,一开始还蛮好睡的,后来音乐灯光太激烈,还变成嘶吼的死亡金属了,自我感觉有点太好了。 舞台随着章节有不同的主题变化,有折纸、衣服、树叶鲜花,好像很好看,其实还是自我感觉太好。 中间说“苦痛会过去,快乐会到来,快乐也会过去,苦痛会再来”,最后又不断重复“我们很快乐”,能不能想好一个前后一致的主题?马戏/剧团生活是很唏嘘,看到宣传剧评还说什么从头哭到尾,我是白眼从头翻到尾。 tag: Pippo Delbono, 弗里达 · 卡罗Frida Ki Allo2023.5.7Fancl艺术中心 和前一天看的《喜悦》一样,也是一个人口述人生,这部好看多了。这里加了一些多媒体的背景,还有叙述人和操控多媒体的人的很多互动(用英语),还有和观众的互动(用英语)。和观众的互动主要是关于一些技术故障,不知道是不是真的是演出既有一部分。 内容是干货满满,弗里达人生包括事故、婚变、恋人、超现实主义的交错等等;对本人艺术的解读,不是超现实,超级现实的。还有一种超脱感,感觉就是女性的成功史。 tag: Frida […]
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L’augmentation 2023.5.3 上生新所 今年的五一假期真的很热闹,去外地的话都是报复性旅游的人超多的,留在上海的活动也多到几乎安排不过来,每个区都有自己的咖啡节、戏剧节,还有咖啡戏剧节。这个咖啡戏剧节据说是第三届了,在上生新所的海军俱乐部里演,其实就是一个像是体育馆或者仓库的地方。 布景相当简单,连观众的座位也是临时搭建的三排椅子。也没有什么台上台下的概念,就是在座位前面是演员演出的地方。问题就是三排椅子都是等高的,演员还要坐在地上表演的话,第三排的观众根本什么都看不见。这倒也不是最严重的问题。 故事是有6+1位演员轮流讲台词,讲的是是第二人称的你要去找老板谈加薪,接下来遇到的各种大大小小的决策树和结果。其中不乏循环打转的,也有一些看上去对事件有所突破结果也不了了之的。但是看的出来,这个话剧改编的是一部很老的作品(相对于职场的演变来说),几十年前的内容,现在看起来真的适用性很低。而且为什么我老是记得我读过这部佩雷克的原著的,但是却也找不到任何记录了。本来我还买了同一天晚上也是在上生新所演的咖啡戏剧节的另一部话剧,下午的话剧那么难看,让我对整个戏剧节节目的质量感到担忧,而且这一点从节目海报的简陋上也可以看出来一点。再加上看完《加薪秘诀》之后我还要赶着无薪加班几个小时,所以就回家了。
2023.4.16 上海大剧院 为了陪最近迷恋刘令飞的朋友去看的,这是本轮演出的最后一场,刘令飞昨天还在武汉演《人间失格》,今天就回来演伊万了。 知道是韩国音乐剧引进的,我真的有点不敢看啊,这些韩国音乐剧使用IP的套路是有噱头但是我觉得还是差口气啊。两个小时的内容想要呈现那么厚的小说的内容太不容易了,难怪整场剧情变成了悬疑探案——是谁杀死了卡拉马佐夫兄弟的爸爸?虽然结尾的时候不断地重复强调,重要的不是谁杀的人,是谁/为什么有这个杀心,但是情节导向安排根本不是这个出发点啊。《宗教大法官》在开始的20分钟就出现了,我惊呆了,而且太虎头蛇尾了。 歌也不是没有一首好听的,只是歌词根本听不清听不懂啊。有两首感觉比较好听动人的,其中的情愫也是很小气的,一点没有战斗民族的风格。
2023.4.15 星空间7号 虽说是冲着想要不动脑经就是纯粹开心开心的心情去看的,但是还是背负着很多期待,因为身边的朋友和网上的推荐都蛮好的。结果么,的确就是开心开心,开心的质量一般性,但是也不算恶心。是有很多很俗很low的桥段和设定,我以为闹剧本来就是这样的,就算是闹剧天花板《糊涂戏班》不也有很多很俗很低级的内容嘛。 故事讲的是拥有两个家庭的男主要穿帮了。场景的设定把两个家放在一起,蛮巧妙的,也很节约地方。剧场一共就一点点大,观众席楼上楼下加起来也就三排,第一次看这么小的小剧场。
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2023.3.4 上海保利大剧院 看这部音乐剧之前我还蛮抵触的,把期待值降到了最低,看着中国原创音乐剧的招牌,两位主演感觉又是主打流量的,又是在超级远(虽然号称很好看的)嘉定的保利大剧院。结果在各方面都远超了我的预期,相当不错。 舞台和舞蹈的设定我都觉得蛮好的,人脸和手掌的设计元素程度略大于实用性,可能主要为了卖周边吧,配套歌曲的舞蹈也有。 歌蛮好听的,但是我感觉记忆度不是很强,至少我之前零接触现场听了一遍是记不住的。其中我最喜欢、记忆最深、一听就感觉一亮的是那首男主初到东京的歌。 双男主搭配两位男主角。我看的场次是刘令飞演太宰治,戏份较少,唱的蛮好的;白举纲演的叶藏,可能是为了展示角色呆呆的特质,有点压低了唱,然而唱到比较激动的地方就有违和感。 最让我惊喜的是情节的安排,本来太宰治的故事就是太宰治的故事,太宰治笔下的故事就是太宰治笔下的故事,但是这部作品比较大胆地提纲挈领想把太宰治作为文学家的人生和他笔下的人物联系在一起。在看之前,我就在问,这部音乐剧的编剧是谁,并不是说太宰治的生平众人皆知就可以很好有机地呈现在舞台上的。在第一幕结束的时候,看到叶藏得知自己是被创造出来的人物,面对太宰治即将把自己写死的决定,突然决定要反抗、重新掌握自己的人生,我感觉蛮激动的也挺惊喜的。一下子好像穿越到了《红衫》,但是这边是更严肃的人文背景,我很期待第二幕会如何反转。 太宰治和叶藏的人生的重点就是自杀的话,如果可以通过自身的努力改变命运结果不用死,那自杀岂不是变得一文不值甚至可笑了?那不就是在自己打自己耳光了?如果叶藏通过努力,改变了身边的人对他的歧视,或者改变自己使得自己不受歧视的影响,活了下来,那把叶藏这个人物创造出来的太宰治还好意思自杀吗?所以最后的第二幕的结局是叶藏认死,我觉得总算是没有拉垮整个中心思想。最后突然两个人说要再去死,并且是去看一场花火,挺戳的。
Tuesday, October 18, 2022
Les Bonnes 2022.10.14 上海大剧院 开演前,导演说这部戏和作者的背景,说是不能用现实主义的角度来看待这部戏。我以前看过papi酱的荒诞派剧作剧情分享,那个时候觉得这个故事的确很荒诞。两个女仆在女主人不在的时候角色扮演女主人,还要上演谋杀女主人的戏码;女主人回家以后百般顺从,同时也试图毒死女主人未遂;女主人离开后,她们继续扮演女主人并喝下了毒药。荒诞中似乎又有一些逻辑可循,感觉是很荒诞却又合理的脑回路。 这是我第一次现场看这部话剧,我竟然发觉这部戏是那么的真实,完全可以用现实主义的眼光来看也一点不违和啊。因为我在现实生活中认识了一个和女主人一样的人,全程代入,完全可以理解女主人表面上嘻嘻哈哈实际上的不尊重、压迫和pua,也完全可以理解女仆的心境。因为现实毒害之深,所以两位女仆只能通过演绎的方式寻找一丝出路的可能,在演绎中找到一种道理的圆满。该死的人死不掉,而且反而很开心,那只有自己扮演她去死,至少在某一个世界里她受到了应有的惩罚。 和我一起观看的朋友,话剧结束后还觉得这个女主人活在自己的世界里还挺可爱的,我也惊呆了,是我的解读有问题吗?光从女仆受到伤害的角度判断这件事情,是不是不够合理呢?会不会是这两个女仆在玻璃心了?我对自己如此有代入感的观感觉得很悲哀。 如果说随着时代的进步,现在没有那么封建落后的主仆制度了,那是不是这样的悲剧就不再存在了?女仆的悲剧在于她们没有出路,无法出逃,只能在同一个地方通过遁匿演绎的世界来寻求解脱和正义。那我们现在谁也不是谁的老大,谁都可以重新选择,是不是就不存在这种痛苦了?但是为什么要女仆逃离呢,为什么要受害者费尽心力,而施害者好像没事人一样呢?
Wednesday, September 14, 2022
Every Brilliant Thing 2022.9.9 上海话剧艺术中心 原来的故事是外国人写的,中国的演出是中国的编剧改编以后加入了符合中国时代背景的元素,包括那些小事也是。故事讲的是主人公小时候因为妈妈抑郁自杀未遂,就写下来一长串美好的小事,想让妈妈开心。后来长大以后,又写了一些,恋爱的时候,写了很多很多,结婚工作了,一条也写不出来了,主人公自己也得了抑郁症。再后来,主人公妈妈自杀成功了,主人公一边治疗,一边又写了很多很多。 先说故事内容,真的太作孽了。一开始我以为是小孩子的努力,不被大人看到,后来发觉其实根本是大人们自己自顾不暇。大人们自己找不到生活下去的理由,找不到任何所谓美好的事情。所以作孽的是得抑郁症的人,被裹挟了很难找到出路。得不得病不是自己可以选择的,运气要占很大的程度,所以给人的启示是最好可以更多的与人为善。但是我挺反感这个美妙小事清单这件事情的,挺做作挺苦情的,而且没有任何帮助。因为这些美妙小事并不是不存在,并不会因为得了抑郁症而小事,只不过是没有任何意义了。最后的结局,我也有点难以接受,主人公怎么就突然找到继续写美妙小事清单的动力和来源了呢,他怎么就写得出来呢?还有最后吹完口琴,灯暗灯亮,那些清单的纸槽在灯光的照射下留下了一个女性头像的侧脸影子,真的有点恶心。 再说一下这部剧的形式,票子上写的是单人喜剧。一个人演是很有难度的,好在贺坪有这个演技。刚入场的时候,我看到有一个男的戴着口罩在楼梯上晃悠,好像贺坪啊。然后他到处乱晃,过一会我看到他又坐到了一个观众旁边讲话,就更确定是他了。果然这部剧台上只有一个演员,有好多内容是贺坪和台下观众共同完成的,包括列举出美妙小事、成长过程中影响他的人们等等。喜剧这件事情我觉得自己有点上当受骗了。
Thursday, August 25, 2022
2022.8.13 中国大戏院 今年中国大戏院竟然还有所谓的国际戏剧邀请展,都已经闭关锁国成这样了,没有一个国外演出机构还真的好意思叫这么名字。没有真正的国际戏剧邀请,最多只有几部国外的剧作品来滥竽充数。鼓楼西一直在演Martin McDonagh的作品,这次带来了一直重复在演的《枕头人》和这部应该是上海首演的《丽南山的美人》。 我觉得还是好看的,难得我之前看过的话剧情节我还没怎么忘记的。这次看下来有两大感想,一个是爱尔兰人不得不背井离乡去国外打拼的大环境,一个是亲子之间的毒性羁绊、再怎么还是活成了自己讨厌的父母的样子。再回头看看我5年前的观后感,好像自己也没有什么上进和进步,就这样吧。