好吧，我承认新一季的《夏目友人帳》卖萌卖腐的成分越来越多了，我也说不上究竟是什么一直支撑着我一直一直看下去。萌化喵星人这个点我是从来没有感兴趣过的，但是这部剧中的娘口三三，我却还是愿意睁一只眼闭一只眼地笑笑看看的。 主题还是跟以前的差不多，所以我也写不出什么全新的观感。就记录一篇我看了印象最深刻最有启发的一集。403，这一集的妖怪主角是一个很小很小的毛球。说到这个小毛球，很容易让人想起Doctor Who中的那个脂肪宝宝，同样都是走这条卖萌的线路，但是《夏目友人帳》里最终提到的点，是让我感到醍醐灌顶的。这集最后夏目说：“就算是那么小的刈，合在一起的话也能和甘菜那样的妖怪对抗。（那就是弱小之物的生存之道啊。）我因为自己的力量渺小，只会急着变强。但是，只要不害怕与人交心，只要相信自己不是一人……”这里的道理似乎很浅显，分开来说的话似乎每一句都很是很基础的道理，但是其中的逻辑关系我是从来没有想到过的。因为人本身是很弱小的，所以需要团结在一起才会变得强大→这种变强的方法并不是一味地通过使自己个体变强，而是通过与人交心→那如何才能迈出与人小心的那一步呢，唯有相信自己不是一个人，必定有同类存在着。 另外，当然同样值得一提的是《夏目友人帳》的配乐。这一季的片尾曲我觉得非常一般，反倒是片头曲却让我意外喜欢。片头曲是据称北海道出身的民谣乐队ひいらぎ的《今、このとき。》。这首歌我一开始还不以为然，但是从第一集到最后一集，我几乎都没有快进OP过。而且喜欢这首歌的程度是递增的，特别是在看了歌词的中文翻译之后，觉得真的好阳光啊。还有就是要再一次强烈推荐原声碟《夏目友人帳 参·肆 音楽集 ひねもすきらりきらり》，封面超美，歌曲也非常治愈。
我最近看了两部小说影视化的作品，而且都是五集的连续剧，分别是湊かなえ的《赎罪》和的東野圭吾的《分身》。五集的长度完完整整地讲完了一本小说的故事，而且不出意外地没有遗漏什么支线故事，这算是成功的影视化改编还是小说本身比较贫乏呢？其实阅读这样的一本小说，和看一部这样五集长度的连续剧，所花的时候几乎是差不多的。但是如果这两件事件之后的结果（传达的讯息）也是一样的话，那怪不得没有人去看原著小说了。因为影视化作品已经很贴心地把各种人物和布景精心设计和展现出来了，看起来肯定是比较轻松的。那么读原著的唯一优势就在于它出现得比较早，真的是某位畅销小说家的粉丝的话，肯定在第一时间读上他的书是一种满足。但是要是小说的翻译加引进时间（时快时慢）和影视作品的翻译（一夜之间）加引进（民间渠道瞬间）时间差不多的话，那么又一次贬低了这类小说的意义。这样的结论在于，小说作品本身要加油啊。 回过来说这两部连续剧。《赎罪》是我看过小说的，就和湊かなえ一贯的笔风一样，这本和《告白》也有着非常类似的设定：都是通过几位主人公“自白式”的叙述来构造整个完整的故事，而最终的大boss永远是和怨念深重的中年女主人公息息相关。但是我在看这本《赎罪》的书的时候，我觉得更有意思的是，明明是同一件事情，怎么就对不同的人的作用是迥然不同的。可惜的是，我个人觉得这次的影视化改编比较失败，根本没有把小说人物的精彩表达出来，整个显得平庸。 東野圭吾的《分身》小说我没有读过，主要是因为他的作品水平实在是参差不齐而且主题多样，读他的书就好像碰运气，碰到正好合胃口的就很好看，要么就没什么兴趣。但是这部作品的主题doppelgängers还是挺吸引我的，再加上主角是長澤まさみ我个人也比较喜欢，所以就直接看了电视剧版本。现在想来，是不是女主角演员的选定也在一定程度上左右了我的评价呢？因为在看《GOLD》的时候，我就觉得在天海佑希旁边的“そんな”很好玩；但是我就从来没有待见过苍井优。总体来说，我觉得这部电视剧《分身》的节奏把我还是可以的，唯一就是最后的结尾有点狗血。怎么了就突然一切变得美好了，危险和坏人都自行散退了？最后是我自己防痴呆的recap：这两位doppelgängers的关系是姐妹→双胞胎→克隆人。
Wednesday, February 8, 2012
之前在看书的时候，我根本没想到原来这本书在英国如此受欢迎并且会被改编成电视迷你剧集。在看完了这一共就两集的电视改编版本，更觉得这本书好看得让人怀念，而且看得时候突然让我意识到──这竟然是一部让我喜欢的战争片。我从来不喜欢战争题材的，那种歌功颂德的让我恶心，那些表现勇猛的也戳不中我的胃口。但是唯有像《Birdsong》这样的战争片，我能看清战争的残忍和无理，此时我能撇开一切所谓的爱国不爱国的道理看明白战争的没有道理。这一点不仅仅是电视版的成功，更应该说是作者Sebastian Faulks的成功，从主人公的视野，平铺直叙他身处的战争中发生的事情和他身边的战友，我们可以看到很多的美好。最丑陋的战争中也存在着美好，但这些美好却是独立存在着，不会让我们的天平朝战争偏斜一丝一毫。 表扬了那么多，其实我真正是想要来吐槽的，吐槽好玩。个人觉得本剧有三大槽点。 最大的槽点自然是啦Richard Madden。Richard Madden在剧中扮演Weir，主人公Stephen的一位战友。Stephen是由Eddie Redmayne扮演的，他怎么老演这种在死人堆里复活的诈尸戏码？Richard Madden明明可以一副君王像的，在这部剧里站在Eddie Redmayne的旁边，却怎么看怎么觉得像是农民。然后由他扮演的这位Weir，我还记得书中的确有Stephen带着他去妓院的情节，却一点也没有感觉书中有任何的暗示，但是在剧中却通过同色缝补和裸男照片硬把Weir刻画成给。看来他还是在《Sirens》中的角色更深入人心啊。 第二大槽点是关于女主角Isabelle，不得不说这位演员选得很好，不是那种很俗的好看，而是很有骨架的感觉。在看原著的时候，我不是很待见Isabelle的，毕竟我还是更喜欢战争那条线的描写。最让我惊讶的是，电视改编把Isabelle离开Stephen的原因非常简单粗暴地总结为因为Stephen不想要小孩。这根本讲不通啊，这点我无法接受。而且我明明记得Isabelle后来其实去另外找了一个军官呀，电视改编里一点也没有提到这个情节，明显直接美化Isabelle啊。 第三槽点是Firebrace。我个人觉得这本书原著的精华部份就在于对于Stephen的众多战友的刻画，因为是他们牵动并打动了作为读者的我的心。电视改编也试图做到这一点，我的确也多次在看到战友牺牲的镜头的时候直起汗毛。但是还是觉得电视改编对于这些人物的铺垫还是不够多，因为电视中还是集中选择了几个人物大加描写，Firebrace就是其中一位。知道全剧结束前十分钟我还是非常喜欢这个人物的，谁知道快要结束的时候，这位Firebrace竟然在临死前好像领导总结发言似地直接到处他心中的主题思想，然后Stephen一听他的话就恍然大悟似地醒悟人生了。这样一来，直接把这部剧的档次往下拉了一截。一来，三个小时的情节已经在不断向观众传达信息了，还需要剧中人物这样的总结吗？二来，Firebrace的总结根本就有失偏颇么，或者说局限了这部片子的意义。 虽有槽点，但是我还是极力推荐这部迷你剧。特别还想提一句它的配乐，在两条主线切换的时候，经常会响起极为简单的几个钢琴音符，我非常喜欢。
从海报上可以看出来，从第二季开始这部剧的正式主角除了William Garrow和他的导师John Southouse之外，又加了一位Lady Sarah。于是Lady Sarah这条线的剧情开始占相当大的部份，也就是说几乎每一集William Garrow一半时间在操心Old Bailey上的案件，另一半时间在操心这位Lady Sarah和她的孩子。个人觉得这条主线情节是这部剧唯一的不足，实在是没有兴趣去花大把时间关注言情情节的方面。根据片尾的说明，这位Lady Sarah的确是真实存在的人物（即Garrow的老婆），但是实际上她根本没跟那个贵族结婚生子过。编剧偏要加上这么一段“轰轰烈烈”的历史，我觉得是有点画蛇添足。 还是说说这部剧的亮点，即使有Lady Sarah这条线的剧情，但是这部剧也还是超级值得一看的。只能说，William Garrow这个人物实在是太inspiring了。不仅仅是在法庭上的各种案件具有的历史性和启发性，还在于Garrow勇于争取正义和他的超前意识。我印象最深的是S03E03，摆在William Garrow一个道德选择题：只要他帮忙高权贵在法庭上限制他的诉求，就能帮他的爱人拿回孩子。Garrow一向是刚直不阿的，但是面对爱人的痛苦，他几近思量，最终决定帮忙高权贵。这一行为本身很难让人职责，如果说揭发恶势力要以身边的人的丧子痛苦为代价，那叫谁都是不愿意的；或者说Garrow牺牲自己的志愿，只为了爱人免遭痛苦，那甚至是感人的。此时，Garrow的导师Southouse病重并看出了苗头，于是他把Garrow叫到床边，跟他说了一句“Fiat justitia ruat caelum”（Let justice be done though the heavens fall）。这正如一语惊醒梦中人，一切都变得明了了。
Thursday, January 19, 2012
我终于明白Steven Moffat的逻辑了：要成就一部作品，必须先把主角的缺点最大化明显化到理所应当。这就是所谓的试图通过毁掉一个角色拯救整部剧集吗？显然Steven Moffat在接手《Doctor Who》之后非常成功地做到了“毁掉一个角色”这一点，于是在第二季的《Sherlock》里面他也试图做同一件事。在这一季中，编剧继续把Sherlock的令人厌恶的个性升级并且发扬光大。弄到后面我越来越为反派着想，希望反派出奇招把Sherlock打败，看到Sherlock黔驴技穷和一败涂地成了我最大的乐趣。人家James真的就是比Sherlock聪明，而且也没Sherlock这么讨人厌。 可是赖结皮的Steven Moffat竟然最后又让Sherlock出现了？是不是不小心把这剧本跟上一季的《Doctor Who》的剧本搞混了呀？这两个的梗怎么一模一样啊？但是Steven Moffat是只会制造悬念而不会完美圆满悬念的呀，这一点大家已经通过观看《Doctor Who》很心知肚明了，再比如看这一季《Sherlock》开头那个承接上一季悬念的狗血转折就知道这一季的开头会是多么让人失望了。 另外，Russell Tovey和Katherine Parkinson的客串根本就是打酱油的么。我本来还满心期待的。
Sunday, December 18, 2011
越是我觉得超好的东西，我越是不擅长三言两语地好好推荐。我真心推荐这部日剧，我觉得这部《还有第11人！》是本季最好看的日剧，而且是近三年来我看的最好看的日剧！ 光说剧情就没意思了，反正就是一个拥有11人大家庭的故事。最出彩的地方就是宮藤官九郎的脚本。三年前看《流星の絆》的时候我已经深深被他的功力给折服了，现在再看这种非常容易落入俗套的家庭题材，宮藤官九郎却依然是给我惊喜不断。更妙的是在这一连串的惊喜之中，不仅可以体会到搞怪的那份开心，还有看似平淡却真挚动人的情感。虽然只有短短的9集（为什么不是11集？），但是几乎每一集都是看得我彻底地开怀大笑加上彻底地眼眶湿润。 这剧的主角之一，也算是特别明星客串，是広末涼子。这是我有史以来第一次不觉得広末涼子演的角色讨人厌，没想到在宮藤官九郎的调教下，広末涼子的演技RP也大爆发了呀。饰演长子（第一男主角）的是神木隆之介，以前在哪哪演的都是小屁孩，在这剧中竟然也把这么奇特的一个男主角给演活了。剩下的众多孩子们也都合我的胃口，现在的世面上的小孩要么就是装萌要么就是装成熟，很少有这么可爱的了。 要是说有什么缺点的话，那就是我觉得有一点有点奇怪，就是前面一直到三分之二的地方tempo都很稳健的，不知道为什么最后两集时间进度瞬间加速了。本来一集讲一周的故事，后来竟然一集讲了一年的故事，这也太跳跃了吧。后来我想，可能是宮藤官九郎为了观众抓不住tempo而故意为之的吧。 再说回来我每一集感动的点，宮藤官九郎都会非常贴心地提炼成一句歌谣，可以让人品味。在最后一集，终于集结成一首完整的歌，叫做《家族なんです》（这就是家人）。没有看前面的然后光听这首歌的话，可能觉得有点莫名其妙，但是真的当作大结局来回顾的话，真的会伴随这部剧让这个秋冬的回忆迎面扑来。真是一部好剧啊。 真田合唱団の唄『家族なんです』 助け合ったり、励まし合ったり、しなくていい。 金がなくても面白い。あったらあったで、超面白い。 それが家族なんです～♪ 考えることは、だいたい一緒。 それも家族なんです～♪ 傷つけたり、励まして。泣いたり、笑ったり、走ったり。 何人兄弟でも、一人ひとりは、一人っ子。 それが、親子なんです～♪ おいしいご飯と、家族がいる、それで満足なんです～♪ つらいつらい暮らしでも。 夫婦の愛がある限り、家族は不滅なんです～♪ 助け合ったり、励まし合ったり、しなくていい。 （兎）おじいちゃんだから、おばあちゃんだから。 （六助七男）双子だから、じゃないんです。 好きだから、一緒に暮らすんです～♪ （SAM）重いものを軽々に持ち上げる。 （一男）それが、男なんです〜♪ （恵）愛されたいし、愛したい。欲張りなのが女なんです〜♪ （メグミ）生きていても、死んでいても、最悪見えなくてもいい。 好きだから、一緒に暮らすんです～♪ それが、家族なんです。 それが、家族なんです～～♪
Thursday, December 8, 2011
五颗星推荐！看得笑死我了，在一周之内我每一集都看了两遍以上，真的很好笑。我觉得这是我今年看的最好看的一部sitcom，短小精悍而且非常现代充满了活力。故事的主人公是三个住在一起的好朋友，二男一女，一对情侣和他们最要好的同志朋友（怎么好像《Being Human》的人物设定）。然后故事的起源是某一晚烂醉加药丸作用之下，三个人来了一次三人行，女主角竟然意外地怀孕了，然后三人决定一起把孩子生下来。本剧的主编是Tom MacRae，就是主笔Doctor Who老年Amy那集的那位帅哥编剧。三个主演也都表现地非常出色，特别是女主角我个人非常喜欢。总之超级推荐啊。
Sunday, November 27, 2011
有想要重新回顾一遍RTD时代4季的冲动，今天重看了Doctor Who S01E01 “Rose”，觉得好好看啊！谁不想成为这第一季第一集时候的Rose啊，面对她的是无限的超越想象的一切可能。看完以后，有几点小小的评论。 我第一次注意到，9th Doctor出场的第一句台词就是“run”。我个人在心中对这个“run”有一个注解，我觉得它代表了一种崇高一种骄傲。人们常说，无论面对什么事情，人总归有两种选择，要么是面对它要么是逃避它。其实这样的说法太过于简单，其实也很难定义什么是面对什么是逃避。我心目中的Doctor的这个“ run”，意义肯定不是逃避，或者说不是简单的逃避，而在于Doctor可以主动选择不用硬碰硬的丑陋的方式去面对不好的东西。因为当直面不好的东西的时候，往往不得不用同样丑陋的方式去反应，必须用同样丑陋的思维方式去沟通。其结果只可能是恶性循环，就好像用武力来回应挑衅。这样看似是直面惨淡的人生，其实是在妥协自己用惨淡的方式与人生谈判。而Doctor则是高贵地一逃，然后才可以接下来用自己的方式来面对问题。 我还注意到Doctor第一次遇见Rose她妈的时候，Rose她妈故作风骚，说“陌生男子在我的卧室，我还身穿睡衣，什么都可能发生噢”，然后Doctor回答“No”。一口否决，这才是经历几百年的Doctor么。这说明其实RTD笔下的Doctor是懂的，而不是SM笔下的Doctor那样纯粹地为了卖萌而装懵懂无知。 我还特别喜欢最后Rose答应做Doctor的companion的那段。我印象中，Rose似乎是唯一不是立刻马上答应的一个，她很习惯地推说要照顾自己的妈妈和男友。我最喜欢的是，Doctor忍不住马上回来给Rose第二次机会，用的还是那句招牌“By the way, did I mention? It also travels in time”。而与此同时，Rose也是早已忍不住就马上朝Tardis飞奔过去。一切都好美好啊。
Saturday, November 12, 2011
我的不满是第二季的剧情实在是太满了，噗出来了。看宣传海报上就那么多人，编剧似乎在尝试极限如何可以使其中的每一个人都变成主角，因为似乎大家都有那么多的故事好说。所以，故事的终极主角原来是那个新来的姑娘Ethel吗？ 8集很快就结束了，我记得在前面看的过程中我还是很喜欢的，甚至多处有很感伤的地方。这季增加了一战的元素，这就好像新老转换变革的第一步，大家看待事物的想法都变化了。我其实一直很不明白到底为什么人们会愿意去参与战争，我知道肯定是有一些人参与战争是有自己的理由的，但是我觉得不管是什么理由都不足以使这个行为合理化。看了这第二季，看到Downton一家都是如此地团结在一起、年轻壮丁也纷纷奔赴前线（唯一不想打仗的人还是个反面角色），我不禁有一点动摇了。我能理解在其中总有一些荣耀感和高尚感，但是这些在战争中到底应起怎样的作用呢？我印象最深的是大家以为Matthew失踪的时候，Mary在唱歌，此时Matthew走进来那一段，真心感动。 最后一集其实我不是很喜欢，只能说，编剧也太狠心了。这一季里的感情线我都不太喜欢：Matthew和Mary，虽然很纯但是太琼瑶了；Bates和Anna，我从来没明白他们俩怎么就互相看上眼了；Daisy我一直很同情她、觉得她被逼上梁山真心委屈；最后是那个道貌岸然的Lord Grantham，一看到他色眯眯的眼睛就知道他在想些什么，还好最后悬崖勒马。吐槽结束。
Saturday, October 29, 2011
松本清張的《砂の器》曾多次被翻拍成电视或电影，我看的是最近两夜连放的由玉木宏、中谷美紀、佐々木蔵之介等人联合主演的版本。我记得上回看翻拍松本清張的《球形の荒野》同样是旧时代的推理，节奏和过程都是差不多的感觉，但是感觉《球形の荒野》主旨是很清晰的。不知道为社么这次看《砂の器》却完全没有明白这部片子到底想说些什么。最大的印象是整部片子不断地在为那个犯人说好话，说他的人生是如何的悲惨、说他的艺术作品是多么的感人，但是我却一点也无法把这些优点跟那个杀人犯联系在一起。可能是我受了编剧的诱导，为什么我总是觉得其实里面最丑陋的人是那个官员呢？那为什么安排的是可怜的人做恶人呢？有一种说法叫做“可怜之人必有可恨之处”，难道剧组是为什么说明这个道理？这个说法我是从来也没有理解其中的逻辑。
Tuesday, October 18, 2011
第六季结束了，却一直想不出来应该如何总结今年的观感。刚刚把S06E13的confidential看完，里面总结了宋江阿姨的时间线，个人觉得还是非常不信服。宋江的蓝色小本子里记载的冒险，她到底是什么时候跟Doctor共享的呢？很多人说看confidential里面宋江的一生回顾很感动，我也这么觉得，但是我肯定不是因为那些她跟11的互动，全是因为再次回顾她跟10的相遇。现在看来这段跟10的对白更有一番历史的沉重感，真正的感人的点还是在图书馆里。 要说这一季我最喜欢的，其实我觉得很分裂。我只能说，抛开Doctor的因素，我最喜欢的是S06E10的那集《The Girl Who Waited》。那集里面不仅让我们确信了Rory与Amy之间的真情，更是让我对Amy有了更新的认识。我本来一直觉得Amy很一般，没什么特别值得喜爱的地方，毕竟她接着Donna这么有意思的一个伴侣之后可能的确有点吃亏。但是在这一集Amy的表现，主要是老年Amy的表现，我现在看一次就有一次催泪的感觉。可惜我好不容易开始对Amy产生好感了，她就被Doctor抛弃了。 最后还是想说几句关于时间线的问题。看到Steven Moffat一直自信满满的样子，不禁让我自我怀疑是不是我的时间观念太狭窄了。问：现在的人物到过去改变了历史，那么影响是作用在什么上面的？我觉得有两种可能，一是历史的改变对现在的作用为零，因为现在本来就是被改变了的历史的结果；二是历史的改变导致平行世界的出现，那于现在也没有任何关系，只不过有两个现在的平行世界了。Steven Moffat的问题出在，历史的改变作用于现在。比如说去年圣诞节特辑，那个老爷爷怎么会同时拥有变成好人的童年经历和故意不让别人幸免着陆的行为呢？再比如S06E13大结局这一集，我一直不明白最后宋江把枪杀Doctor的真相告诉Amy这一场景对于Amy而言究竟发生在什么时候。是在Amy被Doctor抛弃之后吗？那Amy那关于杀死独眼女人的记忆是从什么时候开始有的呢？难道不应该是从湖畔枪杀那一刻就拥有这一记忆了吗？那就是说，从那一刻开始其实Amy已经知道自己的女儿是宋江了？关于这一点我怎么也想不通，求解释。 PS：似乎以后再也没有confidential了，这一季的confidential还是Russell Tovey旁白的呢。我真心希望RTD回来做编剧并且把Russell Tovey提升为Doctor。以上。
Wednesday, September 28, 2011
治愈系的《夏目友人帳》是近几年来我唯一追看的日本动画。2008年夏天和2009年的冬天播了两季，然后一直没有音讯。等到今年6月听到夏天要播《夏目友人帳 参》的时候，我猛然觉得这个夏天最值得我期待的就是这部动画的第三季了。要说这部动画到底哪里好看，我实在说不出来；这部动画也不适合推荐，因为有的人就是看不出来它的好。所以我就愿意自己独自静静地欣赏。 说实话，我觉得第三季没有前两季那么能感动到我，可能是因为我自己的心境也变了。但是感触还是依然存在，特别是在看某一集的时候我突然想通了一个自小一直困扰我的一个问题。我小时候一直想不通的是，人的勇气到底 从哪来？一个人的胆子大胆子小，似乎纯粹是天生的。勇气这个东西似乎也不是可以通过训练什么的得成或者加强的。那么为什么有的人就是很勇敢呢？这东西完全就是人类随机拥有的非人自我可以控制的天赋吗？我现在想到了，那是因为有在乎的人。很多事情，要是单纯为了自己的话，可能都不愿意做；但是要是为了在乎的人的话，会主动的承担。最明显的例子就是父母对自己的孩子，父母可能为了孩子而愿意去付出更多争取更多，当然这未必是一个正面的例子。有在乎的人，意味着有在乎的那份相应的情感或者信仰，为了这一份抽象化的东西，人自然而然地拥有更多的力量和勇气。我觉得所谓勇气，就是这么来的。 最后说一下配乐，我不得不说《夏目友人帳》三季来的片头片尾曲都非常好听！前两季的片尾曲在我心中是绝对的经典，分别是中孝介的《夏夕空》和高鈴的《愛してる》。第三季也保持了以往的风格，片头是比较励志欢快的HOW MERRY MARRY的《僕にできること》，片尾又请回来中孝介跨刀宮本笑里演唱的《君ノカケラ》。两首我都喜欢。明年会有第四季，我还会追看的。
Tuesday, September 20, 2011
这一集其实是我下半季里面仅次于“The Girl Who Waited”喜欢的一集，我最喜欢的就是这集关于怪兽的设定很让我意外。人们一个接着一个地被置入一个奇怪的大楼，看到了自己最可怕的噩梦，然后离奇被怪兽弄死。在这个过程中，大家很容易就猜到这个怪兽其实是在利用某些手段来吸取它的牺牲者身上的某一种能量。要是按照以往的逻辑，总归想到的是恐惧的能量，但是结果却是很令人想不到的faith（信仰、信任、信心）的力量。光是这一点我觉得能讨论的东西就很多。 在我看来，faith一点也不能算是消极负面的东西，甚至有时候可以算作是正面的东西。那为什么打败怪兽的方式却是消除faith呢？通过消除一样几近正面的东西来对付一个负面的东西，这样的逻辑行不通啊。为什么编剧要做这样的设定呢？为什么不把打败怪兽的方法设定为“继续增强faith使之更加强大而最终怪兽无法消化”呢？这样的话，即和faith拉上关系了，而且还是很阳光正面的。 说到底，我觉得没有faith的确没什么不妥的，但是拥有faith其实是一件很美好很幸运的事情啊。所以问题并不是出在faith本身，而是出在faith的对象身上。从这集的剧情来看的话，问题并不是出在“Amy信任别人”这件事上面，而是出在“Doctor是一个不值得信任的人”这件事上面。这样一来的话，这一集岂不是又成了一集通过拉黑Doctor而成就故事的一集？！ 我完全不能接受Doctor离开Amy和Rory这一剧情，因为我觉得Doctor的这一举动一点也没有逻辑、一点也经不起推敲。我有两条原因： 1）Doctor的理论号称是为了保护Amy。但是因为有危险而放弃美好的冒险，这个理由不成立啊。要是这条理由成立的话，所有人都立即自杀好了，也不要与人交流了，关系越好到时候越容易伤心么。Doctor有过那么多任的伴侣，这个简单道理他还不懂吗？现在他不愿意让他喜欢的伴侣受伤，所以说他接下来选择的伴侣其实都是他讨厌的应该要受罚的人咯？所以下一集他的胖子伴侣其实是他看不顺眼所以想要把危险带给他的那位咯？这种决定不就等于全盘否定的所有（包括众多前任）伴侣们存在的意义吗？ 2）这个决定怎么会是Doctor做出的呢？至少应该是Doctor和Amy/Rory双方决定的事情吧，而且关于是否退出旅行，我更偏向于是Amy/Rory这方有权做出的选择。这个抉择的逻辑和faith的逻辑一致。我觉得，“Doctor是不是一个值得作为faith对象的人”，其实不取决于Doctor本身，而是取决于Amy或者每一个想要信任Doctor的人。 我发觉Steven Moffat引导下的故事有点只顾眼前，不管用怎样的梗，只要使当前的这个故事最精彩就好了。但是这个梗却明显有缺陷，将来的苍白的圆说的反作用可能反而使这个长线的故事精彩度大打折扣。Steven Moffat却似乎一点也不在乎。比如把宋江阿姨的时间线说得跟Doctor完全相反，现在弄得混乱尴尬地一塌糊涂。这一集里面Doctor这样绝绝地告别Amy和Rory，把故事的结尾推到催泪制胜点。这一集故事的起伏固然很抓人，但是我就不相信Amy和Rory再也不会回来了。等到Amy和Rory回来的那集，我就会觉得现在的这场离别很cheap，并且我相信我的这种情绪很快就会实现。 啊呀，明明开头我是说很喜欢这一集的，怎么结果说了那么多吐槽的话？爱之深，恨之切啊。
Sunday, September 11, 2011
Doctor Who第六季下半季开播已经到第三周了，前面两集闹来闹去的一点也不觉得好看。特别是吊大家胃口吊了两三个月的S06E08 “Let’s Kill Hitler”，其中时间线穿插复杂到一定数量级的松江阿姨再次出现，彻底把我对于这条故事线的理解给搞混了，我还在等待有人能好好地为了梳理一下时间线。但是我觉得今天看的S06E10，是下半季以来最好看的一集，特别来说两句，下面有剧透（反白）。 这一集说的是Doctor号称要带Amy和Rory去世上第二的度假胜地Apalapucia，结果Amy却走到了另一个时间线上的房间里面，这里的时间过得要比较快。于是Doctor和Rory乘着Tardis去营救Amy，没想到找到Amy的时候已经是36年以后的Amy了。（again?）苦苦等待了36年的Amy已经对Doctor失去了信心，一度不愿意帮助Rory找回刚失踪时的Amy。在与过去的Amy对话之后，中老年Amy决定为了Rory营救年轻Amy，但是她也想要顺利逃离那儿。最后千辛万苦中老年Amy加上年轻Amy都和Rory团聚了，年轻Amy和Rory回到Tardis，Doctor却把Tardis的门永远地向中老年Amy关上了。 说这集好看，我是从两方面出发的。一方面是我真的有被Amy和Rory之间的真爱感动到，说实话，我最后看到中老年Amy依靠着Tardis苦苦想要进入却又很自我牺牲地退出的时候，我的眼眶是湿润的。特别是有一句Amy的台词，“If you love me, don’t let me in. Open that door, I will, I’ll come in. I don’t want to die. I won’t bow out bravely. I’ll be kicking and screaming, fighting. To the end.”在我看来这是真实的Amy，但确实是最勇敢的Amy。本来在我心目中感觉一般的Amy，此时瞬间升华了，变成了非常非常可爱的Amy。 第二方面我喜欢这一集，是因为我喜欢看别人做dilemma的选择题。这里的中老年Amy和年轻的Amy其实就是一个人，事实的确可能就是两个人只能有一个存在。如果说当初Doctor和ganger Doctor没有共存还是有一丝道理的话（毕竟真正的Doctor只有一个），这里的两个Amy则是完完全全同一个人，只不过是在一条时间线上的不同点上。这样的话，所谓营救Amy，有什么道理去营救其中一个而非另一个呢？而且我觉得，如果真的偏向的话，那我也是更偏向中老年Amy的呀，人家吃了36年非人的苦，这是Doctor欠她的呀！我心中的完美结局应该是两位Amy都进入Tardis，然后Tardis通过某种神力，使两人融合成为一人。 今天早上看完《Torchwood》第四季的时候我还在想，Captain Jack的故事再好看，其实也是比不上Doctor的。看看Jack身边的世界，首先都是政治阴谋遍地的丑恶的世界，他所解决问题的方法也都是以暴制暴。这就是人类的缺陷，这就好像一个恶性循环，对付一个卑鄙无耻的坏人，似乎只有比他更卑鄙无耻。这一点Jack也是明白的，这就是为什么他会愿意在任何时刻撇下一切跟随Doctor。因为Doctor拥有普通人没有的气场，那些看上去最没有希望完美解决的棘手情况，有Doctor在场的话，就是可以和平解决。即使有手枪，也是摆花样的小水枪；只要有一丝希望，就不放弃任何生命。在这个过程中，Doctor的价值观也没有任何程度上被compromised。我喜欢的Doctor就是这样的。 但是，向Amy关上门的那个Doctor，我已经认不出来了。
Sunday, September 11, 2011
RTD带着第四季的《Torchwood》移师美国，和上一季一样一整季讲一个故事，这季的故事叫做“Miracle Day”。说的是突然有一天地球上的所有人都死不了了，随着人口的剧增一切都在崩溃，而此时Jack却成为了唯一一个会死的人，于是Torchwood重组试图调查事件的真相。 我不得不说我对这季的《Torchwood》有一个整体很高的评价。八九月份的时候，第四季的《Torchwood》和第六季下半季《Doctor Who》几乎是同时播放，每个周日都能看一集《Torchwood》和一集《Doctor Who》。我心中自然而言是对《Doctor Who》期待更多的，但是结果却总是我在看《Torchwood》的时候发觉看得更为过瘾。不用说，《Torchwood》要比较成人化，所要探讨并且挖掘的主题也更成人化，特别是这季中对政治的丑恶的揭露更是让我拍手叫绝。 因为刚看完最后一集，所以我现在印象最深的就是最后一集开始的时候Gwen的独白。这段一看就是RTD写的么，这里的Gwen简直就是Rose附身么，这段话跟当初Rose死的那一集的话感觉好像啊。最后一集说到Torchwood小组想要使世界回复原样，但这就意味着原本因为这份奇迹而生存下来的人将死去。Gwen说她就是受不了人们的命运由一小部分有权有势的人操控，但是她不得不通过直面失去一部分人的生命来使更多的人自由。看到这段的时候，我在想还好这段话是Gwen在说我还能接受，要是哪天Doctor说出这段话我就幻灭了。所以世界上的有些问题还是让Torchwood去解决吧，Doctor可以欢乐地去各种地方玩。 卡司方面：不知道是不是因为成了美剧，所以要特别讨好美国观众，这季有超过一半的剧情都在讲CIA两位成员的事情。我一点也不喜欢Rex，觉得他浑身上下透着一股自以为是不靠谱的气息。但是我超级喜欢Lauren Ambrose扮演的Jilly Kitzinger，演技超好，我强烈期待她成为下一季的大boss。所以这季，我唯一不能接受的就是最后的那几分钟的剧情（剧透反白）──Rex竟然也死不了了？！Jack就没那么special了呀？！人家Rose千辛万苦才让Jack成为现在这个样子的呀！没有Tardis的参与就有这样的神迹？！我不服！我强烈要求Rex和Esther交换！其实快看到结束的时候我有点猜到最终结局可能这样，但是真的看到的时候还是大翻白眼。看来RTD要是哪一季不气气观众他就不开心啊。
Wednesday, August 3, 2011
这部英剧我实在是太喜欢了，是近期来我看的最好看的一部，五颗星推荐！此剧根据Brian Kellett的网志结集成书的《Blood, Sweat & Tea》改编，讲的是三个开救护车的和一个开警车的故事，像这个剧里面每一个主角都很可爱的片子我也是好久没有遇到了呀。我觉得里面的台词写得超棒的，个人最喜欢主人公Stuart，他独特的讲话口气加上他的人生理念，妙语连珠把我笑死了。所以我觉得此剧最大的看点是里面的台词，真的是很有成为经典的潜质。选角方面我也觉得这部戏非常成功，第一主角Stuart一看就是那种很聪明的很有自己人生观的，絮絮叨叨地一开始不大习惯，但到后面觉得超有趣；然后Ash是由Richard Madden演的，塑造的也很成功，跟《Game of Thrones》里的Robb Stark判若两人；还有Rachid这个我一开始觉得挺讨厌的，后来也被他慢慢觉得他是不可获取的三个火枪手之一了；最后是女警官Maxine，我觉得她很好看啊，怎么会最初的设定角色是没人要的呢？ 另外，第一季短短六集，其中有两次引用到Doctor Who的梗，特此记录。第一次是Rachid的第一次开救护车，车速开得超快，完全达到了官方要求的响应时间。短是短，但是把同行的两位都给弄晕了。Rachid问：“Did we hit the target?”Stuart回：“Hit the target? We got here before we even left.”Rachid得意的说：“Yes. Success! This is what I’m talking about. This is a TARDIS!”然后开始学起Doctor Who主题音乐。第二次是Stuart发觉从小抛弃他的爸爸后来重新组建家庭生了一个儿子也叫Stuart，于是他不禁疑问：“What if he was trying to create an army of clones? Like the Cybermen.”
连续三周播出的由東野圭吾作品改编的SP，一集一个故事，看起来还真的挺省事省心的。三个故事都是東野圭吾写的探案的故事，环境背景都一点也不一样，但是还是有共同点，用一句话总结的话，就是都是痴心女子为被杀男友复仇而引发的故事。三篇分别是由永作博美主演的《十一字杀人》（11文字の殺人）、由藤原竜也主演的《布鲁特斯的心脏》（ブルータスの心臓-完全犯罪殺人リレー）、由常盤貴子主演的《回廊亭杀人事件》（回廊亭の殺人）。 看《十一字杀人》的时候，我一直以为其实凶手是为了让自己可以顺利写出精彩推理作品的主人公。剧中还不断闪回主人公悲催的成名之路，到后来原来根本就跟故事主线没有任何关系，由此略显拖沓。《布鲁特斯的心脏》个人觉得是三篇里面最烂的一篇，可能也与我讨厌藤原竜也有关。其实这篇的点子很不错，三人合作的杀人案件结果出了意想不到的事情，从开头来看的话，这个故事最让我期待。可是最后人物的变化实在是有点太莫名其妙了，刚刚还在丧心病狂地发作，突然之间就完全沉溺到自己的小世界于是很方便地被做了。这篇主人公的心里路程发展有点莫名其妙。《回廊亭杀人事件》是三篇中我最喜欢的一篇，故事线索铺得非常深，而且主人公的心机也非常重。而且我非常喜欢主人公最终斗智斗勇战胜警察的结局。太久没有看到常盤貴子，我一下子都没有认出她来，不过她的演技还是很令人信服的，把这个女主人公演得非常到位。
George R. R. Martin的《冰与火之歌》，当年书搬了一箱，第一本看了一半看不下去了，人物实在是太多了，人名实在是太难记了啊。这种太适合拍成连续剧了呀！而且这次还是HBO出马拍摄，质量也很有保障。总结是很好看！就是这部连续剧取名就叫《Game of Thrones》，那要是接下来几季情节拍到后面几本的时候，还会改名吗？