(穿越配图) 其实第三季开始的时候,有一度我差点就看不下去了。因为人物实在太多,故事情节分散得一塌糊涂,一集里面根本来不及把每一个家族涉及到的故事都讲到。我也不知道是什么在支撑着我看下去,但是真的一集不拉地看完以后还是觉得好看,结束了反而觉得还没有看够。因为身边有好几个已经看过原著的人,所以之前剧透我也听的差不多了。我对剧中那些主要人物的喜好也慢慢发生了变化,总的来说就是,原来喜欢的现在越来越讨厌,原来讨厌的现在依然讨厌。原来在我心目中,狼家的我都挺喜欢的,但是到了第三季,一个个都很不争气的感觉,其中还几个我甚至觉得有点讨厌。Robb莫名其妙找了一个老婆引来杀身之祸,Sansa傻乎乎地花痴百花骑士,Arya变成了一个一心只有复仇的冷血(看到她假丢硬币的镜头我都惊呆了),Snow为啥要抛下他的女友独自回巢呢?然后再对不喜欢的人物排名,圣母、红衣女、Joffrey,前三名的竞争十分激烈。为啥我对一部剧里的主人公没一个满意的,还看得那么起劲呢?我真心不希望最后结局是圣母大获全胜,但是现在看上去还能跟圣母抗衡的也没啥我看的上的,希望George R. R. Martin后面出来个讨人喜欢的角色称王吧。
第7季的下半季,我一点观后感也没写。整个第7季结束,好歹要留下点我还是看过的痕迹。我觉得这一季是最支离破碎的一季,明明也就13集,被硬生生地拆成两年放。两年都可以放两季了!要是那么多的时候真被花在了精雕细琢剧情和大局也就罢了,可恨的是Moffat所做的是处处留坑,而且是拆东坑补西坑。下半季换了一个companion,她的主要工作内容就是和Tardis争风吃醋了,我个人非常讨厌这样的设定。下面一集一集地简单吐槽一下,可能会有很多负面地东西,但是结论是我还是会继续支持Doctor Who! 2012 Xmas Special The Snowmen 这集作为圣诞特辑,是非常好看的一集。虽说这集依然不算是Clara的正式出场,但是这集为她的出场提供了最有潜力的铺垫。总的来说,这集圣诞特辑非常成功地为第7季的下半季开了个好头,把该交待的主线条都交待了:Clara的身世真相和大boss即GI。 S07E06 The Bells of Saint John Clara的正式debut,总的来说不错的。虽然Clara的脸和11的比不是一点点的圆,来一个聪明的companion我是非常非常欢迎的,可惜Clara的这份聪明在后面的几集里却没有体现出来,可能是因为被Doctor的光环给掩盖了吧。 S07E07 The Rings of Akhaten 不仅难看,而且极度不合理。Doctor那么多的经历比不上Clara的那一片叶子?!对人性的歌功颂德也太过了吧。而且我极度怀疑关于叶子的这个滥情节是SM添加进去的,为了和她之后的大结局呼应。 S07E08 Cold War 连续在一起的又一集难看的。不知道Doctor和Clara在忙些什么。 S07E09 Hide Doctor到鬼屋的这集还不错,前半段甚至有点吓人。用天马行空的科幻的手段来解释灵异事件,我也很喜欢。唯一的漏洞是Doctor到底能不能用Tardis去营救被困在时间里的生物,一会说得难如登天,一会随便跑跑还跑了不止一趟,这不大合理。 S07E10 Journey to the Centre of the TARDIS 难道是我智商不够,从这一集开始我连续好几集都有明显的没看懂的地方。这一集其实我还挺喜欢的,因为讲的是在一个单一的场景循环的故事,但是硬伤太大。不知道这集的编剧是不是被SM洗脑了,他的时间观念跟SM的如出一辙啊。不过我决定采纳折雨的想法,不要去纠结这些,不要因此破坏了喜欢这一集的兴致。 S07E11 The Crimson Horror 这集我没看懂的地方更多。为什么有的人直接变红死掉,有的人被蜡封保存?Sweet怎么会有蜥蜴人时代的病毒? 幕后黑手到底是Sweet还是那个老女人? S07E12 Nightmare in Silver 看完这集我依然疑问颇多。那个皇帝既然那么有本事,为什么不一开始就把大家解救出去呢?而且我讨厌那两个小鬼跟着来冒险,没啥由头,也没啥附加值。 S07E13 The Name of the Doctor 第7季的大结局,我彻底看不懂了。宋江阿姨回来几乎就是纯打酱油的。在圣诞特辑辛辛苦苦布下的那两条整季线索全给毁了。明明可以是很有说头的GI,后来怎么就这样草草了之了呢?GI的来头到底是啥,他怎么就有那么多的本事(他也有时空旅行能力)?这些本来可以很精彩的地方都没有好好开发啊。Clara的多重存在看似被解答了,但是和之前的剧情死活不符啊,她如果从1开始就在Doctor身边了,为啥要到11才会和她相逢?这一点也经不起推敲啊!而且SM还毁了Doctor的另一个千年大梗,这集几乎跟名字的事情一点也不搭界,凭啥用这个作为卖点骗观众呢?以后真的有谁想要借用这个梗了,那那集题目能叫啥?其实要是在第7季里不揭露Clara多重存在的原因,我也接受的;但是现在在揭露了原因之后,Doctor还能把Clara救回来继续一起冒险的话,我有点不能接受。 […]
本季最大的败笔就是上半季K的老公的出现,虽然看到Marc Warren回归荧屏不错,但是他的气质和身型怎么看都搭不上女王老公的气场啊。而且说实话看到后面,我已经差不多把K的老公这事给忘了。同样自动遗忘的还有其他感情线的剧情,Alicia和Will的on/off反反复复看得我要吐了。好在除了这些狗血的情感纠结,这部美剧的案件法庭辩护这方面剧情还算是比较solid的。所以算是还有内容有质量保证的片子,现在正剧我追的不多了,这部算是顶梁柱了。另一个让我喜欢这部剧的原因是,我最近才意识到,我喜欢它的不可预测。好多片子看多了,发现满眼都是cliche,情节看来看去就那样,人物每一个一次搭配下来也就那样。但是我在看《The Good Wife》的时候,常常能够明显地感觉到“我猜错了”或是“我猜不到”的内容。我以为看了4年的Alicia,我大概了解她是怎样的一个人,但是真的到了某些抉择,我会很惊讶地发现她竟然和我预料的完全不一样。这可能也只不过是编剧的小计谋,以吸引观众的好奇心,我只能说在我身上这位编剧成功了。比如(剧透反白)季中的时候,Cary邀请Alicia跟他一起白手起家,Alicia的拒绝让我大跌眼镜,但是在季终的时候,Alicia又主动答应了Cary。在我看来那么简单直接的事情,编剧还是把我玩了一把。
这一季的《Being Human》的三位主角已经完全换血了。Aidan Turner三季演完就跳槽去演霍比特人大红大紫了,Russell Tovey在上一季出来一集就功成身退了,Lenora Crichlow撑完上一季也算是仁至义尽了。就上一季的情况看来,我对新的三人组还是挺有好感的,主要是因为我觉得Damien Molony在上一季的表现真的可圈可点,所以一开始我对新季还是非常充满期待的。 可惜的是,第5季真的不怎么好看。每一季总归需要一个大boss和一些穿插在每一集里的线索人物,我觉得这一季的最大的败笔就是这个大boss和这些线索人物的设定都不怎么讨人喜欢,一方面感觉就是硬生生加上去的,另一方面就是这些人物没什么吸引人的地方。而且三个人的关系有点奇怪,明明没有之前的三人组那样感情深厚,但是又必须显得非常相依相偎的感觉。两位养家糊口的工作环境的设定也没有上一季的餐厅那么有爱,有一种压抑的感觉。 唯一出彩的,我觉得只有最后一集囚徒困境的设定。三人已经决定牺牲自己合力断金了,但是devil分别把他们各自带到他们自己的世界,给他们最想要的幻境来做交换。情比金坚的三人当然都不愿意,抵制住了devil的诱惑,最后把devil给干掉了(干掉的过程极度弱智)。但是最后一个镜头和配乐特别诡异,暗示其实这并不是完美的真是结局,而只是devil给Tom的那个幻境而已。凭借这一点恐怖片惯用的要把观众折磨到底带着不安心情看完片子的计谋,我愿意把这一季的打分从2.5星提高到3星。《Being Human》应该算是正式剧终了吧,从这第5季回顾第1季,感觉是完全不同的剧了呢,的确可以告一段落了。
每季日剧总有一部让我看得特别喜欢欲罢不能的,2013年的冬季就是这部《最高の離婚》。光看这部剧的名字的时候,我差一点点就把它忽略掉了。因为我本身对婚姻生活没什么经验,而且这还是关于离婚的,我最受不了反反覆覆的结婚离婚的戏码了。但是看了第一集,才发觉原来这是一部正宗的搞笑片,正是其搞笑的桥段把我深深地套牢了,每周周末的时候都想着可以看一集《最高の離婚》欢乐一下。隐藏在搞笑之后的,自然是有关于人与人之间的情感。这两者各自都有着极大的冲突,常常会有这样的场景,一集中的前半集我还笑得前翻后仰,突然之间气氛一变,后半集变成了揭露了情感话题的严肃分析和反思。所以我觉得,与其说这部日剧是把“离婚”这个概念拿出来重新定义了一下,还不如说它是把人与人之间的关系拿出来摆在大家面前让大家自己选择定义。这部日剧从第1集到第9集都是五颗星没话说的,但是我个人非常不能接受这样的结局。结局过于草率和正面,感觉跟前面的诸多铺垫根本联系不起来。因为这个过于正面的结局,把前面那些犀利的分析的价值给带低了,我只好给它整体一个四星。 这部剧里最最出彩的,不用说,就是瑛太。这个人物被瑛太刻划得太真实了,一颦一笑都接近完美的真实。太赞了!光是为了看瑛太扮演的这个角色,这部剧也值得一看。而且最近瑛太的作品层出不穷好多啊,奶粉钱赚得好带劲。
Wednesday, February 27, 2013
看S02E02的时候太带劲了,所以S02E03一出来就赶忙看了。这一集没有上一集那么会很明显地让人惊悚,但是却正好吃准了我个人的胃口,我依然觉得十分惊悚,在我心目中这一集一点也不比上一集差。 这一集的主题是政治,是第二季里面唯一把政治/政治人物作为主题的一集。上一季中把政治人物作为主角的是S01E01,其戏谑的成分之重,反而把政治这回事儿的作用给淡化了。我对S02E03特别有感觉,我觉得可能是因为我感到自身非常容易代入这位主角Jamie对政治的态度。Jamie对待政治的态度在这集里面分为下面几个阶段,每一个阶段都中我。 Jamie才一开始就非常坚定自己连碰也不要碰政治,用他自己的话来说就是“I’m not dumb or clever enough to be political”。 但是一旦是接触到关于政治的东西,Jamie又是一点也不愿意与之为伍的,所以他会直言真相,即使是用最粗俗的语言或者最不认真的态度。但是批评和抱怨政治谁不会呢?关键在于Jamie自己也并不知道所谓政治的出路在哪里。 然后眼看着自己心爱的成果将被别人作为工具利用在政治途径上,虽然自己依然是一千个不愿意搭边政治,但是与其让别人掌控,还不如自己去参与其中。 真的投入其中,还是发现自己只是被利用的工具,决定与此一刀两断,向世人公布真相。 我的意思是,要是我是Jamie,我的做法将会和Jamie的一模一样。虽然我现在作为旁观者,可以看到Jamie的每一阶段中存在的问题,而且我也明白我自己也存在着这其中的所有问题,但是我可能依然还是会和Jamie做一样的选择。 这集里面最让我感到毛骨悚然的是Waldo的日益强大。我不得不说,这一点非常令人置信。如果有人告诉我其实这个Waldo的故事是真实存在的,我一点也不会怀疑告诉我的那个人在骗我。但是可信并不代表合理,这件事情的合理性一点也站不住脚跟。站不住脚跟的事情却顺理成章的发生了,这在我看来就是非常惊悚的一件事情。政治的荒唐性决定了这种事情发生的可能性。Waldo第一个让我想到的就是茶党,所谓的无政治派系的草根日益壮大,其实背后支撑着的是一派政治黑手。这样的政治派系的斗争似乎在国内的日常新闻中看不大到,但我也不觉得这是什么好事。人家已经突破第一重难关,在破后面的关卡了。我们却还在为没有到达第一道关卡的地方而洋洋得意,这好悲哀。 另外,我还觉得S02E03可以和S02E02搭配着看。我觉得两者都是想通过故事来唤醒观众的一丝意识,但是区别是在“White Bear”的故事中没有一个人是清醒的,而在“The Waldo Moment”中有那么一个人是清醒的,那就是Jamie,而他也就是活得最惨的那一个。在我看来,这又是一个非常惊悚的点。从表面上来看,这有点像那个“到某个全是神经病的岛上的正常人”的故事。正常人在神经病群中作为唯一的正常人是相当痛苦的,但是如果我们的现实世界也是如此规则的话,那对清醒者是不是也太狠了点?所以,“White Bear”在呼唤我们要清醒,而“The Waldo Moment”告诉我们要善待那个清醒的人。
Saturday, February 23, 2013
看完了今年新版的《Yes, Prime Minister》,先说结论:还是看老版的好看,就算看过老版的,把时间花在重看老版上也要比看新版的值得很多。 新版的三位中心人物都还在,只是演员变掉了,另外再新加了一位女性政客角色。看前几集的时候,我还能依稀找到一些看老版时候的感觉,毕竟那些诡辩的台词还是蛮精彩的。但是看后最后几集,我越看越不喜欢,对新版我有两大不满。一个是prime minister这个角色感觉变了好多好多,原来在我的印象中PM和Sir Humphrey是相互制衡的差不多一个level的,但是新版的PM相当没用,到后面几乎全场都是PM在莫名其妙地咆哮,除了推卸责任的话语吼出来的没一句有份量的。另一个不满是关于这个故事的。新版的特色之一是6集的故事是连贯的,差不多就是一个晚上发生的事情。但是关于这件事情的处理,我感觉太诡异了,就算是英国政客(就算是电视剧里的英国政客,就算是老版《Yes, Prime Minister》里的政客)也不可能这样处理事件吧?看老版的时候我会觉得,虽然这些政客处处以自己的利益为重而且谎话连篇,但是涉及到最基本的权利与善恶,他们的脑子还是清楚的立场还是坚定的,在搞笑的同时还是能赢得我的尊重,这样才好玩嘛;但是新版给我的感觉是,这些政客个个思维混乱,轻重不分,没有一点点的integrity,让人一点也喜欢不起来啊。所以,还是重复我的结论:去看老版的《Yes, Minister》和《Yes, Prime Minister》!
Saturday, February 23, 2013
刚看完这一集,觉得全程惊悚之余还有点说法,所以想简单地记录一下我的想法。谈论这集的故事,不得不把情节说清楚,以下剧透注意。 故事开头是女主人公独自惊醒在某房间的椅子上,她发觉什么都不记得,甚至想不起她自己是谁。环顾房间,电视机屏幕显示着一个白色的符号,发出刺耳的音频。在楼下的房间里,她看到自己和另一男子的合影,旁边还放着一张小女孩的照片。她对小女孩的照片有一种莫名的亲切感,随手便把小女孩的照片放在了自己的口袋里,冥冥感觉照片中的小女孩应该是自己的女儿。她走出房子想要寻求帮助,却发现邻居都在屋内的窗口用手机对着自己狂拍而且没人回复她。 忽然从街边开来一部车子,从车子上走出一个持枪蒙面人,用枪指着主人公就朝她跑来。女主人公自然就狂逃,一路上她逃得越远路边的路人就越多,但这些路人一个也不帮她,全部依旧拿着手机狂拍。接着她逃到一个加油站便利店的地方,似乎终于碰上两个身穿迷彩的比较正常的路人,三人被困在便利店,外面有持枪追杀的蒙面人。在女迷彩的帮助下,女主终于逃离了蒙面人的追杀,男迷彩却不幸死于蒙面人枪下。女迷彩继续带着女主逃跑,路上除了不断拍摄的路人外,还陆续出现另外几个蒙面人试图追杀她俩。 女主完全晕了,一方面她根本记不起她自己是谁,另一方面为什么会有蒙面人想要追杀她,并且路人却没有一个人愿意帮助反而是很冷静地在用手机拍摄。女迷彩告诉她,问题就出在她之前在房间地电视频幕上见过的那个白色符号,自从出现了那个白色符号,几乎所有人都变成了麻木的只顾拍摄的人,另外还出现了杀人狂也没人去在乎,而杀人狂就专门追杀那些没有被那个白色符号影响到的人(比如男女迷彩和女主)。 在逃命的过程中,她们偶遇了一个卡车男,带她们逃离了蒙面人的追杀。女主隐约觉得自己已经认识这个卡车男,却怎么也想不起究竟,而卡车男则声称他们从未谋面。接着卡车男带着她们俩来到了某森林,露出了自己的真面目,他也是追杀派的。在试图用电钻从女主的脊背钻过去的时候,由于大意,他被女迷彩给毙了。在此过程中,依然是有好多路人在旁边非常冷静地用手机旁观。 女迷彩对女主说,只有把位于名为“白熊”的发射基地摧毁,才能停止白色符号信号的发射,才能挽回人们的理智。于是女迷彩邀请女主跟她一同前往白熊基地,但是女主直觉白熊基地不是什么好地方,然后女主脑海中不断闪回在她口袋照片中的小女孩的影像,一闪而过还看到小女孩随身的一只白熊的玩偶。到了白熊基地,女迷彩开始在控制室浇汽油想要把整个基地一烧了之,却突然又闯进来两个蒙面杀手。在蒙面杀手和女迷彩对打的时候,女主拿起一蒙面杀手的猎枪想要救女迷彩。女主一按下那把猎枪的扳机,射出的却是庆祝用的彩带。 瞬间整个房间的灯光变掉了,布局也变调了,房间的一堵墙全部打开,外面刺眼的舞台灯光射过来。女主整个蒙了,此时她被带到舞台中央,被绑在一个椅子上。舞台前有很多很多的观众,一如既往地拿着手机在旁观,卡车男突然又出现了,似乎他在舞台上主持着这场节目。舞台的大屏幕上出现了一段段画面,卡车男说这正是女主的真面目。画面上显示的是一场绑架撕票案,照片里的小女孩被女主和女主的男友绑架,在男友虐待谋杀小女孩的时候,女主在一旁全程拍摄记录了下来。男友在狱中自杀了,女主则被判处最高刑罚。 于是真相大白了。原来他们所在的地方叫做白熊正义主题公园,那些路人都是来参观的,男女迷彩和卡车男都是配合演戏的工作人员,而女主的命运就是每天晚上被清楚记忆然后被重新安置到最初的房间,每天重复。 不知不觉写了那么长的recap,其实我的感想都没那么长,因为这个故事的本身就足以说明一切了。这是一部反转很多的惊悚片,但是之前的确是有足够的伏笔的。比如说女主一开始醒过来的时候房间里的那个日历,在过去的几天里每个格子都有一个叉,这很容易让人猜想这是一个“一日囚”的故事,即女主永远走不出这一天,永远在重复活在同一天,这个提示还挺明显的。再比如男迷彩之死,在真相还没揭晓之前,在观众的眼睛里简直就是一个bug,女迷彩都有这个时间和器具去砸门了,为啥不去帮那个在跟蒙面人搏斗的男迷彩呢。当然这个bug在后面自然就能讲通了。 关于这一集的主题,其实还蛮直白的,而且在很前面就能明白,厉害就厉害在这个道理的层次会那么丰富。一开始的时候我们就看到女主被追杀很无助,身边路人却一个个无动于衷甚至只顾用手机拍摄。这时主题就已经体现了。然后女主和女迷彩的对话,女迷彩说这是因为白色符号的出现(忘了说了,白色符号其实是女主男友的刺青)。听到这样的解释,我感觉和当时的女主一样莫名,怎么会光凭一个符号就使得所有人都这样了呢?然后女迷彩回答说:“I guess they were always like that underneath. Just needed the rules to change, for no one to intervene.”这样的解答多少有一点点道理,但是还是还不能说服我,因为我看不出其中必然的推导的证据。为了继续看完,于是我只好把这一条作为此故事的一条基本定理暂时接受。我觉得这集最赞的是,它之后用它本身证明了这个定理。 所谓的旁观者的理论,在这一集的故事里有三个同构的故事。第一层,是女主在她男友谋杀小女孩的时候充当了旁观者的角色;第二层,是参演追杀女主故事的路人们,他们全程只是拿着手机拍摄旁观;第三层,是整个白熊正义主题公园的存在,形式上它是一个大家联合惩罚女主的机构/大家娱乐的机构,但是它的存在其实就等同于第二层里面白色符号的存在。为什么会有这样的折磨人的东西的存在呢,不仅是折磨人还甚至是把折磨人当娱乐的场所存在呢?这不正是因为旁观者的无视吗?这样一来,我原来以为人性的这种丑陋即便存在但要激活很困难,很难生成那种能真正激活它的催化剂“白色符号”,但是其实这种催化剂随便换一种出现方式随手可得。这是真正恐怖的地方。 Lenora Crichlow,你离开《Beijing Human》来这儿,值了!
Saturday, February 2, 2013
这部剧真的很好笑,一开始看的时候可能会有点不习惯,但是一旦习惯了就会觉得Miranda的笑点虽然幼稚但是很好玩。第二季结束后相隔两年才出第三季,却依然是短短的六集。但是六集已经足够了,要是停留在前四集,我都愿意打五颗星了,但是后面两集多少有点水,拉拉扯扯Miranda的恋情的情节,所以拉下来点分数。给我最明显的感受是,Miranda的笑点是很小孩子气的,不仅是动作上的搞笑还是言语上的搞笑,似乎都是按照小孩的标准来的。我觉得这是很厉害的地方,能把屌丝剩女的生活转换成最纯真的孩童的心理,这样的生活似乎也就没那么苦逼了吧?
Saturday, January 5, 2013
2012年秋季日剧我最爱的是《高校入試》,这也是我当番唯一追看下来的一部日剧。这部剧的内容是湊かなえ最擅长的校园阴谋,主题是“搞垮中考”。不夸张的说,每周晚上我最最期待的就是可以看到新的一集《高校入試》,虽然每一集只有三十几分钟,但是每次都看得我欲罢不能。豆瓣上对此剧的评分相当的低,我觉得主要是因为好多人在看了两三集就弃了。我在看到前三集的时候也很有想要弃的心情,要是要我在当时评分的话,我肯定也是只会给最低分的。因为前几集的剧情出奇的慢,几乎一切都是以慢动作在交待似的。但是好在我坚持下来了,终于看到了只有坚持下来的人才能明白的好看。后面的悬念和节奏的掌握实在是太棒了,我要再次惊叹一下湊かなえ的功力!真的是那种不看到最后一集不知道幕后大boss是谁的那种剧,根本猜不到真相。最后揭露的真相,好吧,我承认不是五颗星的那么强。但是我觉得这部剧的重点在于在看前面的时候每一集累积的悬念,从某个程度而言,“重点在过程,不是结果”。 卡司方面,長澤まさみ独挑大梁,让人忍不住把她和《告白》中的松たか子相比。可惜本剧中的長澤まさみ把自己的好身材包裹的相当牢,甚至有点脸部发胖的感觉,气场不是很强。倒是扮演候补大boss高中退学生的中村倫也相当抢眼,其实是这个角色让人看得觉得他真是个优秀的好青年。另外就是扮演校园恶霸的演员的猥琐气质实在是和这个角色太相符了,现实生活中哪有这么“相由心生”的? 最后对于结局我还是想吐槽几句(剧透反白):这个结局也太正面了吧?!剧中的所有人物似乎瞬间全部得到了救赎。大boss和其手下难得能碰到这样知书达理的校长,感觉好不真实啊!连手机女和猥琐的作弊男都被录取了,天理何在啊?难道因为是在电视台放的,主旨就会比较积极正面?
Tuesday, November 20, 2012
第二季继续五颗星推荐!因为第一季已经把最最核心的冲突讲的差不多了,我本来都没有奢望还会有第二季,所以今年看到第二季特别惊喜。当然我承认这部剧还是存在种种的不完美,比如说故事的前后链接很不完整(明明花了整整一集说Mitch去上学的,后面就全无下文了)、还有有的情节过于刻意和表面化。但是这些小瑕疵根本掩盖不住这部剧扑面而来的清新感,一看就知道肯定是很青年的编剧的作品,不会像别的那种陈规蹈矩的八股sitcom那样一点没有新意。能做到这种程度,除了编剧,我觉得最最值得表扬的就是这三位演员Stephen Wight、Amy Huberman和Emun Elliott。这三位真的演的太赞了!很多时候就凭他们默契间最小的一个动作就把我笑的不行了。 主笔Tom MacRae也给Doctor Who写过一个故事,在这部剧里面自然也充满了各种Doctor Who相关的彩蛋,从中找彩蛋也是一大乐趣。再推荐一篇Tom MacRae的采访,里面讲了好多Doctor Who的话题(他还提议Russell Tovey来饰演下一任的Master,如果让他写的话)。最后引用一句他在讲到写Threesome和写Doctor Who的差别,算是总结一下吧。 With Threesome you start with the people and find the drama. With Doctor Who you start with drama and try to find the people. You approach it from two different angles. But if it works well then both of them should be equally […]
Saturday, November 10, 2012
说起校园黑暗系,第一个能想到的人物应该是湊かなえ吧。当年湊かなえ的《告白》一举成为2009年本屋大賞的票选冠军,之后由松たか子主演的电影版也是大红大紫甚至参选了奥斯卡的最佳外语片。不管是老师还是学生,个个都腹黑的不着一点痕迹,人性的黑暗在校园内大开其花。作为湊かなえ的忠实读者,她的书我也是一本一本追过来的,虽然说她之后的作品没有什么能突破她的处女作《告白》,但是不能否认她独特的细腻笔触能够捕捉到校园内的风风雨雨下的黑暗。 本来在这一领域似乎是湊かなえ独霸天下的,但近两天又出一匹黑马,那就是貴志祐介。貴志祐介本来是推理小说作家出身,他的榎本系列名作包括《硝子のハンマー》、《狐火の家》和《鍵のかかった部屋》最近也被TV化,由大野智和戸田恵梨香饰演的《上锁的房间》我也非常喜欢。貴志祐介的近作《悪の教典》也把悬念的舞台搬到了校园的场景,不仅入围2011年本屋大賞的十强,而且获得同年『このミステリーがすごい!』(这本mystery真厉害)大奖的第一名。故事的主人公也全部都由老师和中学生构成,号称比《告白》还要黑暗。 今年冬天,在荧屏上这两位校园黑暗系的大神就这样正面交锋了。先说貴志祐介的《悪の教典》被映画化了,由三池崇史导演、伊藤英明主演。为了配合电影的上映,《悪の教典-序章-》分为四集在电视上播出。在序章里,介绍了主人公的基本设定,是一个从华尔街成功而后辞职归国担任中学英语老师的年轻才俊。但是在序章里,几乎没有透露任何能够直接联系到这位男主角黑暗面的地方。所有的分析都是由他身边的人观察做出的,而这些却又似乎都可以被很容易地解释成为一种误会。序章的作用仅仅是吊足观众的胃口,好让大家进电影院发现真相。看完这部序章,我最大的印象是伊藤英明好帅,唯一的不满就是播出他在华尔街叱咤风云的镜头的时候这位讲流利的英语的同时的肢体语言也太刻意了。其他就是我觉得多少有点鸡肋,如果说人物的设定真的是要把这位主人公描绘成心思极为缜密分析能力超强的话,那他怎么可能会那么容易暴露他的这一秘密?这说不通啊。序章里面最赞的就是一开头的那场木偶剧,感觉比后面的那些情节都要有质感,几乎就是这部才一分钟的木偶剧一直在支撑着我看下去啊。不过里面的某些情节我倒也是有熟悉的地方,因为我小的时候也有类似的被害幻想症,怀疑我的班主任私藏了一本详细记载并实时更新的班级里面所有同学各种细节背景的册子。还是这根本就是真实存在的大家心照不宣的一个事实? 跟《悪の教典》硬碰硬的则是同季播出的由湊かなえ主笔、長澤まさみ主演的《高校入試》。同样也是中学的故事,从男主人公变成女主人公,女主人公还偏偏也是一个海归的英语老师,这简直就是杠上了嘛。这是一部正常集数的日剧,但是所讲的故事在时间上仅仅局限于非常短暂的中考的那几天。就那么几天的故事,分成十几集讲,可想而知节奏有多慢。一开始看前两集的时候,我几乎就要放弃了,因为怎么感觉看完一集好像什么都没有看一样的。然后我再看下去,却发觉几乎停不下来了,我太庆幸自己没有半途而废了。节奏虽然慢,但是这样的铺垫效果出奇的好。一方面,剧中的悬念释放得恰到好处,不会让人感觉一下子信息量太大而直接忽略其中的逻辑性,也不会就那么一个悬念就停滞不前了,悬念一个一个慢慢抛出来累积的恐怖气氛非常成功,接下来会发生什么真的没人猜的出来。另一方面,剧中的人物的刻画也显得技巧十足,不管是哪个老师还是哪个学生,每一个都有可能是幕后的真凶,让人充满了好奇心。我印象最深的是,長澤まさみ在监考过程中有那么一秒钟的镜头里面非常诡异的一笑,好想知道究竟是怎么一回事呀。至少看到现在,《高校入試》完胜《悪の教典》啊。
Tuesday, November 6, 2012
选张能凸显大表哥下巴的图片 看到第三季,审美疲劳不至于,就是有点觉得这部当初看来那么特立独行的英剧已经渐渐沦落成一部长寿家庭剧了。之前的新鲜感现在已经没了,取而代之的是类似于亲戚邻里家长里短的一种亲民感:哪家的公子结婚了、哪集的小姐私奔了、哪家的佣人坐牢了什么的。这一季,我最大的收获是真正认识(看清)了Bates这个人。在本季一开始的时候,我就非常讨厌这对夫妇的戏码,越看越讨厌。看到最后一集,Barrow明明已经归良了,Bates竟然主动提出来要耍阴招,高端腹黑一显无遗啊。
两年前看迷你剧《The Pillars of the Earth》看的非常满意,今年的迷你剧《World Without End》肯定也要看啦。《World Without End》同样也是出于Ken Follett之手,理论上还是《The Pillars of the Earth》的续集。虽然号称是续集,但是两者的时间设定相距150年之远,主角人物也没有一个是有啥关系的(至少我没看出来),唯一能说这是相关的那就是这两者都是从一个小镇和一个国家两个层面去描述了很具有历史信息的故事,而这两个层面最终还汇合在了一起。《World Without End》的时代背景是英国国王Edward III上任的时候,故事的时间跨越之大,涉及到了诸如英法百年战争、黑死病之类的历史节点。 一开始看的时候我是有点失望的,因为之前的《The Pillars of the Earth》把标杆已经设的比较高了,而前几集几乎全是很无聊的基本铺垫,几乎没有任何亮点而且卡司看上去也乏味可陈。看《The Pillars of the Earth》的时候我惊讶于当时民风的彪悍,但是即使在150年以后的14世纪,似乎变化也没有那么大。而剧中人物面对命运的方式,满嘴都是宗教上的接受,什么都是神的旨意:桥塌了是因为上帝生气了,病人生死未卜是因为上帝还没有决定,烦不烦啊!所以前几集我越看越没有信息,几乎就要弃了。但是我很高兴我坚持把8集看完了,因为后面几集真的比较好看,历史背景的冲击加上各种人物的身世秘密一个接一个地如重磅炸弹地解开,再加上人物之间地冲突思想激荡,真的有把平均水平拉回来好多。 在这么一个乱世的故事里,作者似乎融入了很多现代的思想元素,比如对上帝的怀疑挑战和同性爱等等。给我的感觉却是,这样的元素多少有点在向现代观众/读者拍马屁的感觉,因为这些元素标志的是时代的进步,而几百年前看上去最逆反最珍贵的最最聪明的好人才有的认识,我们现代人随便谁都有这种觉悟了。但是我相信,这些看似突兀的元素的存在却肯定不是创造者原意想要凸显的真正意义。我觉得这部作品的主旨还是和《The Pillars of the Earth》是类似的,所以它们才被称之为前后集,那就是对善恶的讨论。我们还是能看到一些现实生活中几乎看不到的极恶或者极善的人,这些人的善没有底线、恶也没有底线,看的我都惊呆了。当时的宗教想要做的是规范善恶的底线,显然没有成功;当时的皇室似乎也没在特别在意这些的,但是最后的全部希望却来自于一位父亲的自我牺牲。这位父亲的觉悟太燃烧了。
我简直无法接受啊!不是都是特别篇吗?而且不是都号称是“起承转合”中的一部吗?为什么电影版的《SPEC~天》比TV版的《SPEC~翔》难看那么多!!!好歹让我苦等了有半年多啊,前两天还在回味《SPEC~翔》有多好看呢,为啥把我那么多的期待全部浇灭了?《SPEC~天》到底在说些什么呀?一会儿讲讲什么几年后的未来,一会儿讲讲什么第三预言,一会儿讲讲simple plan,一会儿讲讲一十一,一会儿讲讲濑文的私生子——但是这些情节都没有凑到一起啊!整部电影散乱到不行,而且作为这部电影大boss的一十一最后是如何被打败的,这不科学啊。难道堤幸彦是故意放一集超级好看的[翔],再放一集超级难看的[天],于是就可以让观众加速期待由向井理演终极大boss的下一部吗? 我还是去回味一下《SPEC~翔》里的那段舞蹈吧。 再附一张当麻的呆萌表情图集。
松本清張名声之大,去世20周年也可以被用来作为纪念的契机而专门重拍他的短篇小说《危険な斜面》。总结一下,就是小三的故事嘛,一个女小三周旋在三个男小三之间的故事。于是看来,小三的主题也是历来就不断存在着的呢,松本清張在半个世纪前竟然也写过小三为主线条的故事,我以为他主要都是写关于国家民生、战争反思这种深刻人性题材的小说家呢。我觉得这部里面最搞笑的就是溝端淳平扮演的角色,从一个痴情绝对的被抛弃的小三到智勇双全的侦探的转变,真的让人没有想到。但是与其说这个案子是溝端淳平破解的,还不如说都是他的同事破解的,因为所有的重要线索都安排在同事间“无意地”闲聊中发掘地,这里的安排也未免有点过于凑活了。还是溝端淳平的角色和那个警察那么投缘,写续集的时候都可以直接安排溝端淳平作为警察的好助手而成为新的主角了?只是这部作品的题目“危险的斜面”,到底是啥意思呢?是在暗指像小三这种事情,一旦踏出一步就像在斜面下滑一样难以控制并一发不可收拾了吗?
Wednesday, October 3, 2012
从两个比较割裂的角度来看待这部新的剧场版《LIAR GAME REBORN》,卡司和剧情,分别都没有到达很高分。 先说卡司,没有戸田恵梨香后的《LIAR GAME》真的没有以前的好看!多部未華子我从来就没有好感,《鹿男》里面就是一副不合时宜的拽样,本来很想看的由恩田陸同名小说改编的电影《夜間遠足》,一看到多部未華子在海报上的样子就倒足了胃口便放弃了。所以这次看《LIAR GAME REBORN》,我是完全冲着松田翔太和之前《LIAR GAME》剧情的好名声而强拾信心的。但是多部未華子在这部电影中饰演的新女主角,其实根本没起到什么女主角的作用,差不多就和其他的参赛选手一样都属于路人作用。戸田恵梨香扮演的神崎直虽然脑筋真心“直”,但至少人家不是令人厌恶的一根筋;而这位篠宮優感觉就是人性有缺陷嘛,如何从无助到有归属到背叛再到无私,这个过程在48小时内的发生不科学啊。 故事方面,能有新的剧场版出现,我还是蛮惊喜的。毕竟人家甲斐谷忍还一直再不停地画嘛。这次“抢椅子”的游戏设置,其实比以前的相较稍微复杂一点,我也是看了两次说明才看明白的。简单地吐几个嘈。 我到现在对规则还是有点疑问,到底被淘汰的人是不是都能一直能投票的。因为好几轮就算是没有人放弃投票,计票的总数也不等于20呀,那到底是怎么回事呢? 从第一轮开始就有3把椅子是空着的,那为什么后来只交待了秋山意外地找到了一把,那其他的呢? 秋山他们是如何收集到最后获胜的那个人的金币的呢?他们不是没有被收买过吗?最后几轮他们哪来的金币去收买别人? 在我看来,最后最有实力获胜的,难道不是那个只剩下自己椅子的白衣男吗?因为其他两方都必须争取他,他的谈判权力是最大的,只要他要求随便和哪方交换椅子或者随便加入哪方不就都赢了嘛。 这个白衣男的选择,我个人觉得就像这部电影的结局一样,是这个故事的最大bug。最后为什么会如此和平地平分金币?这个方案,其实在一看懂规则的时候,大家都能想到的。为什么没有实施,那就是因为每个人都知道这20个人中间肯定是有人想要赢的,只要有一个人这样想,那这个方案就不可能被成功实施。然后故事的结尾却是如此突兀,试问从游戏开始到游戏结束,真的每个人都有如此质的变化了吗?如果真的是这样,那最后一轮大家怎么还都会被秋山用金币收买呢? 当然,剧情的设定也有相当妙的地方,我喜欢: 可以把有效金币变成无效金币;把无效金币变成有效金币。 把名义上的抢椅子游戏解构成小组竞争的面貌。 那些没有抢到椅子而被淘汰的人却可能是最大的赢家。 必须把自己的获胜可能性消灭才能获得真正的胜利。 总之,我期待甲斐谷忍接下来的作品+戸田恵梨香快回来吧!
Sunday, September 30, 2012
抛开最后五分钟,这一集相当的精彩!我非常非常喜欢。魔法特创造的Weeping Angels,后来虽然重新回来过好多次,但是最惊艳的到底还是第一次出现的时候,后面的几次感觉有点滥竽充数的意思。但是我却很喜欢这次Weeping Angels的回归,终于不是打酱油的了,终于在情节上起到了比较重要的作用。而且最关键的是,如同Dalek的nano演变一样,Weeping Angels也有了更多的存在形式,最厉害的当然就是自由女神Weeping Angels。 这最后的五分钟是这一集的最大的败笔,原因有二。一是Ponds夫妇离开了,二是Ponds夫妇这样离开极度不合理啊!关于第一条原因,的确是很无奈,也怪不了谁。但是关于第二条原因,编剧怎么就不能想一个稍微圆一点的故事呢?为什么Doctor不想办法去救Rory就直接宣布无效了?还宣称是什么fixed point,然后宋江阿姨一个劲的在旁面帮腔? Doctor就是想要Rory死吗?之前在Winter Quay里面,Doctor已经宣布过一次Rory的死讯了,然后不做任何积极的寻找出路的动作,于是立即被Ponds夫妇用行动活生生地证明Doctor的判断是错误的。马上发生同样的事情后,Doctor还是依然不做任何努力就要放弃Rory了,这不合理啊! 还有一点我觉得非常奇怪,为什么Doctor那么在意宋江阿姨的那本小说?在知道了其中的某些情节后就非常坚信固执地说历史必将发生。这种尊重时间因果关系的理论我懂,而且我也非常赞同。但是凭什么说宋江阿姨的小说就是事实的完美重现呢?我的意思是,宋江阿姨写的书是小说,而且完全可以是“虚构类小说”,不需要跟历史一样啊。虽然在书里面写了宋江阿姨的手断了,但是完全可以Doctor帮助宋江阿姨不把手弄断,然后嘱咐宋江阿姨在小说里把自己的手写断,这样就没有任何的冲突了呀。 Amy到底是什么时候帮这本小说写的跋呢?如果宋江阿姨有能力把这本书送给Amy让她写跋,为什么Docotr之后就不能重新找到Amy和Rory,然后他们又可以继续三个人的旅行呢?就算Amy和Rory被Weeping Angels送到了以前,为啥Doctor就不能去把他们用Tardis救回来呢?这个讲不通啊! 题外话,这一集的解某些情节很容易让人想到《Inception》和最新上映的《Looper》。虽然《Looper》似乎风评超好的,但是我还是觉得没有这一集的Doctor Who好看。我在这里再顺带便吐一下《Looper》。 感情线太糟了吧!Joseph Gordon-Levitt和Emily Blunt的激情戏如果还只算是俗套的话,那Bruce Willis和许晴的感情简直是莫名其妙和烂到极点啊。怎么科幻设定极有想法的作品,其中的感情线可以若到这种程度?(同样参见《黑暗森林》) 我死也不相信Bruce是Joseph的未来,这明明是完全不同的两个人啊!怎么可能从一开始就懂得let go的Joseph会变成那么心胸狭窄一心只知道用武力理解决问题并且能对小孩下毒手的Bruce?!年轻人比老年人对人生还要豁达,年轻人比老年人还要懂道理,如果这是同一个人,这不科学啊。 TK的设定过于明显。一开始引入TK的概念的时候就很突兀,很容易让人猜到后面情节与TK的必然关系。 Emily的孩子对她的态度是如何转变的?前一秒钟还大发火发飙骂Emily是骗子而且从来不承认是妈妈,下一秒钟就已经被母爱软化而且紧紧拥抱大喊妈妈了,这其中的变化契机是啥呀?没有令人信服的交待啊。 我同意一个人的记忆可能是薛定锷之猫的状态的,或许真的是多种可能性记忆存在着的,不同的情况下某一种会显得特别真实。但是对于身体物理上的变化为什么会是同步发生的呢?难道不应该是前后的因果关系,或者是由于已经分裂成平行世界而没有关系吗?但是这部电影的大结局也完全是构建在这样的同步变化的基调理论之上的,从逻辑推理的角度让我有点接受不了。而这一点,则是另一个我喜欢“The Angels Take Manhattan”这一集的原因之一,因为至少从时间旅行事物变化的角度,它是一个圆的故事。而且我喜欢它的理论,一旦产生paradox,则与之相关的世界则会崩裂。如果真的可以依照这样的逻辑的话,Emily和她的孩子最后又怎能劫后余生呢? 最后一条是关系演员的。除了我,还有人觉得这部电影中的囧瑟夫不像他本人吗?另一个彩蛋式人物是老巢的老大(Jeff Daniels饰),外表还看不大出来,他一开口就暴露身份了,不播新闻来做黑老大了呀。