Yann | Tardis

2018.4.14 万代南梦宫 真的做梦也没有想到可以在有生之年看到Monkey Majik的演唱会，还是在上海。初识源于”M-Flo loves…”系列和他们合作的《Picture Perfect》，接下来一路有新歌就听听一直到现在。 所以这次演唱会的曲目除了偶尔一两首之外我都听过会哼，但是比不过身边在场的一大堆可以轻松全程跟唱的歌迷，毕竟我不会日语也记不得歌词。原来他们的经典老歌那么多，不是这次看演唱会，我都没有意识到我自己跟听他们的歌还跟得那么圆满。新专辑《enigma》里面我最喜欢的一首《A.I. am Human》开场第二首就唱了，新专辑里面我第二喜欢的《Tokyo lights》作为encore部分的最后一首结尾，我也觉得很满足。可惜的是，这次现场听明显感觉到两位主场的唱功和专辑有一定的差距，好在他们的歌唱功只是一部分亮点，更多的是文化融合造成的逗趣和特殊的深情的地方。 出生于魁北克的两兄弟，母语是英语加法语，然后在上海用日语跟大家交流讲笑话、唱歌给大家听，这样的场景真的蛮独特的。之前我还听过组员之一的Blaise Plant的一些歌，是日英法三语混搭的歌曲，无缝转换蛮有意思的。这两兄弟的语言天才真的很强，第一次来上海，不但会用中文打招呼自我介绍，还能说完整的句子介绍自己的上海的行程，还讲关于666、牙签的笑话，还知道看b站。 他们的歌曲给我最大的印象是冲突感。其实他们有蛮多比较认真的情歌，也难免会和其他J-POP一样带有一些英语，但是他们操起流利标准的英语唱的时候，却总让我觉得是一种真情的流失，这些英语所想要表达的情感反而觉得无味了。非英语母语的人来唱这句英文，感觉好像是用尽了一身的力气来竭力表达自己的最深处最复杂的情感；而这两位来反而觉得太简单像是口水歌一样只是无意义的重复副歌。但是反过来，他们会运用比较西洋的节奏和旋律来填充一些比较日本风味或者东方风味的情感，还蛮有意思的，为本来可能看起来比较笨重的东方情感增加一抹亮色。 场地是在我最爱的全站席的南梦宫，这次很特别的地方是：有很贵的票价，内含握手合影，入场排队也严格按照票价阶梯和序号；严禁摄影摄像，而且大家基本都有遵守，不像以前一眼望去都是手机摄像的屏幕的观感很差（可能J-POP的歌迷比较熟悉和惯于遵守这些规则吧）；开场很早，差不多6点半就开始唱了，所以结束的时间也比较早方便回家和后续行程。感觉真的是认真严谨的日本人组织的活动呢。

2018.1.31 万代南梦宫 前两年Hurts很火的时候我并没怎么特别去听，这次他们来上海开演唱会，我才借着机会把老歌新歌都听了。听歌的时候我是把新歌老歌打散着听的，好几次听到特别顺耳的，再仔细一看都是最新专辑里面的歌。让我心动的好几首都是《Desire》新专里面的，但是再到豆瓣页面看，越是近期的作品越是恶评如潮评分超低。可能是因为我是把所有专辑摆在同一起跑点来听的，而豆瓣的评分者都是根据他们第一张专辑的固有印象和期待度来评的，就好像股价的涨跌取决于一个新闻点与之前预期值的差异高低而不是这个新闻点本身的好与坏。 Hurts是两个人能的组合，一个唱，另一个编曲啥的。负责唱的那位现场唱功太好，首首都像开挂一样高音不断；还会跳一些自我投入的舞蹈，为什么他穿衬衫西装跳舞一点也不会乱？不唱歌的另一个人非常低调，连给他的灯光都很少，但是简简单单的在控制器前带动也很可爱，而且他胡子很厉害。还好他胡子很多，否则两个人我根本分不出来，之前看专辑的封面就已经很晕了，辨认还要靠发型。 我又一次感受到，现场比专辑有感觉太多了。这次Hurts的现场演出特别明显，很多我在之前听歌的时候觉得很平淡很一般性的歌，到现场唱起来每一首都突然变得超级好听，歌曲整个就活了起来，变得有灵魂、有故事。当然一部分也要归功于现场的氛围，万代南梦宫这种可以站着近距离欣赏的场地真的很好。Hurts一直会把麦直接指向观众让大家大合唱，大家也超级配合。虽然这次人不是很多，二楼没开放，一楼也没那么挤。 虽然标题是Desire Tour，但貌似新专辑的歌唱得并不是很全。我最爱的《Walk Away》唱了，我很开心，但是其他几首我收藏的和一些慢歌都没唱，没听到《Wherever You Go》和《Magnificent》稍微有点遗憾。但是通过这个晚上，发掘原来无感的那些歌那么好听，也超棒的。

2017.9.16 南京市文化艺术中心 终于看到偶像的演唱会啦！不是说巡演吗，怎么才只有一场，而且还是在南京；这个暖身又是什么意思，感觉和正式的没什么差别啊。 一开始连唱四五首才开始讲话，talking完全颠覆我对他预设的印象。我原来想的是他是又对天文感兴趣又很有人生哲理思考的犹豫小生，没想到一开口就成了活泼的脱口秀明星。就算是在说很官方的感谢辞的时候还能带到因为自己的鼻音太重而致歉再带到其实大家不是冲着他的声音而是他的姿色来的。其实Hush一上场的打扮我就应该料到的，真的有点像文青版的Years & Years的主唱Olly。 现场唱功比我预料好一些，但还是更喜欢他的才华（和姿色）。他的歌真的要配上Hush那不完美的唱功才有味道，孙燕姿和徐佳莹可以非常完美地演唱他的歌反而没那么动人。不得不再次安利，我觉得他的词写得真的很好。这次演唱会全程还非常贴心的把每首歌名和全部的歌词同步打在背景银幕上。我经常在别的演唱会上也希望可以做到这样，这次边听现场Hush演唱边看歌词，又注意到了好多原来没有意识到或者体会到的新感觉。比如那首《同一个答案》，我以前听的时候觉得旋律很喜欢但是嫌弃它的副歌的歌词太大爱（把爱作为答案太俗气了），这次仔细品味才明白原来是一首同性平权公益歌曲，现场还有人打开手机屏幕播放彩虹图案挥舞。 现场Hush唱了两首下一张专辑的新歌，感觉并不怎么令人喜欢，过于动感摇滚，我还是喜欢他比较动感迷幻的风格。其它的仅有一首我没有听过，但是歌名放出来的时候观众又都在尖叫。是郭顶的《水星记》，也是一首天文/科幻主题的，主题和Hush 的很像，但是Hush的要更含蓄深层。Encore曲目三首带“人”字的歌曲：《寻人启事》、《过来人》和《第三人称》，首首好听没话说。还有几首我很喜欢的没有唱到，比如《之间》、《都会感》、《障碍赛》，有点可惜，但我已经很满足了。

2017.6.4 喜马拉雅艺术中心大观舞台 第一次到喜马拉雅艺术中心来看演出，外部的装潢设计很有高迪的感觉，内部也处处显设计感。观众席的设计也很棒，我们坐的是侧边的位置，位子不但旁边的间距很大而且全部之间面朝舞台。刚走进座位席的时候，就听见里面的背景音乐在播放スキマスイッチ的《life×life×life》，我是有一阵最上瘾的一首歌，舒适愉快的情绪立刻来了。 非常简单的舞台布局，除了手嶌葵演唱之外，只有钢琴和吉他两位老师。手嶌葵一路开日语，超级偶尔在简单到连我都听得懂日语的地方再用很简短的英语翻译一下。她说到她已经出道十年了的时候，我感觉忽然有点恍惚，因为我记得自己就是在差不多十年前的时候开始听她的歌的，但是那个时候她应该并不是刚刚出道的状态。同时我发觉这十年来，我自己听歌的口味也变了好多，我十年前很喜欢手嶌葵这种很不情绪化的歌声，而我这次在演唱会前特意去回顾手嶌葵的歌的时候我简直不想再听第二遍，因为太没有起伏了。 话说回来，在现场听手嶌葵还是很享受的，她的歌声虽然可能已经不是我最喜欢的风格，但是还是动听的。而且手嶌葵有一种很特别的人声合一的特质，她本人就和她的歌声一样，不紧不慢、非常温柔。我以前不懂温柔的好，也不明白为什么日本人要把温柔作为一种好评度那么高的特质，然后我慢慢领会到温柔其实是一种能够在大风大雨中屹立不倒、看遍世事沧桑心中仍留善意的很强的力量。所以听手嶌葵的歌声的温柔，就好像被温暖的海水非常安心地包裹着支撑着的感觉。 我本以为手嶌葵就是不管唱什么歌都一个味道，然后我才发觉原来手嶌葵的温柔的唱法再加上活泼其实就是爵士风格，还蛮神奇的。

2016.10.5 世博公园 在这样秋高气爽的天气去公园看音乐节的演出表演实在太适合了，没有像昨天那样下雨实在太幸运了，下午还稍微有一点小热，但是到了晚上的温度真的太舒服了，随便在路边、树下、草坪上坐下或者躺着，或者是站在离舞台不近人流也没那么拥挤的地方，听着不远处的现场音乐，太舒服了。 流水账简单记录一下。 莫西子诗 以前从没听说过，同行的小伙伴推荐的，真人看好矮小。 好妹妹乐队 人超多的，旁边的小树林，舞台背后的地方也都站满了。相比于他们的歌曲，还算听着蛮舒服的，更出挑的是他们逗逼的talking吧。虽然胖子的声音比较有张力，但我更喜欢瘦子的声音，比较扎实。收一首《再一次的再见》。 王若琳 现场演出的都是比较新的歌，甚至大多数是她将要发行的专辑里面的歌。身后不断传来别的观众难以置信这真的是王若琳的质疑声，好像大多数人对她的印象还停留在王若琳追求真我之前的风格。我承认我在听她今年上半年的新专《火腿》的时候，也多少有点难以接受。但是今天在看她现场表演这些歌曲的时候，我又喜欢上了。她的歌很有实验性，故事性又很强，她的现场演出表情动作戏做得超足，还蛮有趣的。收一首《Hello Anyung》。 邱比 以前看过一次他在某选秀节目的表演，很惊艳。这次看，他的舞蹈动作也太随意太单一了，看起来感觉比他跳得都累。而本来应该作为他的强项的嗓音，不知道是选歌原因还是音响原因，一点也不清亮，反而让人昏昏欲睡。 上海彩虹室内合唱团 没想到观众那么多，原来现在他们那么受欢迎。前半部分请来主持人朱丹来给金承志做访谈，后半部分才是正式的演出。一共才唱了三四首歌，当然包括《感觉身体被掏空》。这首歌也被我循环播放过一段时间，特别是在加班回家的路上会听一听。里面的歌词意义大于内容很难当真，但是身体被掏空的意向却很精准，而我觉得最精彩的地方其实是那段一闪而过的对工作的歌颂。那些歌颂单拎出来看好像还有点道理，甚至好像真的可以成为下属对上司说出来的话。虚实之间，正是这一段把整首歌升华了，否则它仅仅就是一首简单的抱怨吐槽的歌，就没意思了。收一首《彩虹》。 韦礼安 终于给我看到现场了，其实当初来简单生活节的初衷也就是看他。非常幸运的是， 韦礼安的演出时段正好和李荣浩撞上，所以现场没有那么拥挤。所以，我可以站到很前面的位子，而且周围都是可以整段跟唱的真粉丝。最大的惊喜是，他唱了《慢慢等》！开场之前我还在想，他唱这首歌的概率应该不会超过2%，但是他竟然还是唱了。强推《慢慢等》。 许巍 人太多，根本进不到可以看到舞台的地方，所以我就索性在旁边的树底下坐着听。本来对他就无感，随便听听。 陈绮贞 这又是另一个惊喜，在买票的时候我还不知道她会来这一天的场次。不愧是我喜欢那么多年的一姐，陈绮贞唱得好听之外，每一首之前的talking都被她说得超级有道理又有哲理，太有内涵了。我还是更喜欢她的慢歌，太适合在这样的凉爽的夜晚聆听了。再推《小步舞曲》。

2016.5.22 上海交响乐团音乐厅 Damien Rice的歌路独树一帜，当年我开始听他的歌的初衷就是想找一个温和的男声浅声吟唱的感觉（不要那么摇滚撕裂的感觉）来当做作业的背景音乐。那么难得他来上海开演唱会，我本来期待地是一片祥和静静聆听，没想到Damien也可以耍出花样来，并且用Thomas的话来说办出一场篝火晚会的感觉。好多听众上舞台席地而坐同唱《9 Crimes》的景象，的确很唯美吧。 就硬件而言，给我两点深刻的印象是上海交响乐团音乐厅的acoustic效果真的超赞，我甚至觉得Damien在现场唱得比专辑里面得还好听，好几首我都有汗毛竖起；另一点就是Damien这次多次使用的那个把各种片段的声音循环叠加播放的东西，刚开始用在《Amie》那首的时候感觉很惊艳也很适合那首歌的氛围、比原来专辑的编曲还要适合，但最后包括终结的时候用了太多的乐器编奏的那段有点过了，好像炫技多于内容了。 Damien自嘲说他的歌都是很苦的、很抑郁的，来他演唱会的听众也都是如此，唯独听众们知道有一个Damien Rice比大家都苦都抑郁所以感觉好点。然后他就唱了一首他号称最不苦的歌，他的别的歌都是在质问索取愁苦的，只有这首是在珍惜眼前的《I Don’t Want to Change You》。《I Don’t Want to Change You》是他新专里面很出彩的一首，我还觉得只有经历了质问的美好才是真正的美好，这种比那些张口闭口就谄媚对方的好不知道几万倍。 演唱会结束回来，我脑海里挥之不去的是那首《The Greatest Bastard》，现在已经进入循环播放模式，大爱。 最后盗一张Thomas拍的篝火晚会的正面照～

2015.9.21 Mercedes-Benz Arena, Shanghai  Muse的现场太带感啦！就算是本来我觉得很一般的或者甚至有点听不下去的歌，在现场听竟然好听了起来。我觉得一方面是因为主唱的现场唱功实力的确不俗，另一方面我觉得那个鼓手太赞了，有好多歌让我光听鼓点我就感到很好很满足。另外，整个舞台效果也超棒了，不管是灯光设计还是背景画面，不复杂，却有一种科技感和高级定制的味道。 缺憾是歌单太“恪守原则”了，这是我看过结束最爽快的一场演唱会，连叫安可的机会都不给观众。这种军队式的独断风格，怎么反而和他们一直抨击和讽刺的对象有点类似了呢。我最喜欢的三首Muse的歌一首也没有唱，只能在散场回家路上自己脑补。我最喜欢的三首是甜到掉牙的老歌《Unintended》、Doctor Who主题曲《Uprising》和新专的一首《Revolt》。

2015.6.20 浅水湾文化艺术中心 从没有想到过竟然可以看到Rie fu的现场，而且这次竟然是直接在上海开演唱会，幸福来得太意外了。而且票价相当的亲民，只有200和300两档，300就直接是类似内场的地方并且全部都是按到场顺序入场的站票。我还是有点纳闷，Rie fu的歌不是那种摇滚high歌，为啥要设定为站票呢。提前一个半小时去排队排到的位子已经是离舞台三四层人的距离，而且正前方有个大高个死死地挡住了一些和Rie fu对望的视角，同时我也能很同理心地感受到后面观众的杀气。不大的场子几乎全部站满了，我还挺惊讶的，而且其中男性观众有超过一半，可能都是因为动漫的功劳吧。我很脸红地一部Rie fu唱主题曲的动漫都没看过，我是纯听她的歌就喜欢来着的，但我也很欣慰地发现今晚的歌单里竟然有超过7成我都听过。凡是Rie fu唱到做过动漫曲的几首，大家反应都还挺激烈的，比如《ツキアカリ》、《I Wanna Go To A Place…》等等。作为压轴的《Life is Like a Boat》更是全场从头到尾大合唱，我只能跟唱英文部分的歌词而从没研究过日文部分的歌词感到很惭愧。 关于Rie fu本人，我脑海中的印象一直以为她比我还年长的，看上去也是如此（但我后来一查她实际年龄竟然比我年轻我没想到）。非常有礼貌，英文说得很溜，让人惊讶的是说起一长段一长段的中文也有板有眼。原来她现在已经旅居新加坡，经常遇到华人。看演唱会的观众的语言天赋也让我折服，最后encore的部分从“安可安可”喊着喊着变成了“アンコール”，然后Rie fu再出场，一切显得再自然不过了。我印象最深刻的是，Rie fu经常会在演唱过程中默默浮现灿烂的笑容，很温暖的感觉。 最后提一句神曲《Life is Like a Boat》，我以前就觉得好听而且隐隐觉得有一种超然的哲学思态，可以把它作为单曲循环的喜欢。（所以我会以为Rie fu是超越她的年纪的成熟与智慧。）今天小青也点拨我这首歌是关于人生旅途的，我慢慢品味这种从“没人懂我”到“你在我身边”再到“我在你身边”的转变。在人生长路中，有些事情是再聪明的人也无法想通或者找到解决方法的，再多一个也并不能帮助找到解决方法的人在身边其实也没有改变什么现实，但或许又都不一样了。我不懂这是如何做到的，但我愿意相信这种美好的存在。 Nobody knows who I really am I never felt this empty before And if I ever need someone to come along Who’s gonna comfort me, and keep me […]

2014.11.8 Mercedes-Benz Arena, Shanghai 据我上一次看陈绮贞的演唱会已经三年了，我根本没有意识到，我还默认我自己每年都会看一场她的演唱会呢。今年的这场依旧还是在世博会里面，主要唱的是新专辑里面的歌，稍许带了一些经典老歌。印象比较深刻的是有几点。 舞台效果太赞了，特别是因为这次的主题和“时间”有关系，所以整个背景弄得很有宇宙科幻探险的techno的感觉，再加上两圈灯带好像星球周边的光环一样，非常好看。新专辑里我本来最喜欢的就是那首《序曲：时间的歌》，这首歌的确很难被视作一首正统的主打歌，因为它有着非正统的近似虚幻曲风的存在，我还特别喜欢里面的一句歌词“再给我一点时间重新去定义时间”。对这种最基本却最神秘的元素的自指，很让人着迷。 这次特别有弦乐队来伴奏，虽然不是每一首歌都用到，但是效果还是很不错的。其中有一首专门配合弦乐做了改编，我很喜欢，但是已经记不得是哪一首了。 从第一首歌开始，就能感到今晚陈绮贞的演唱部分并不是非常完美，有相当明显的瑕疵。一开始我以为是没有热身起来，唱到后面却依然没有发挥到应有的状态。但是我以前看她的演唱会，完全没有过这方面的顾虑呀。要么是我太久没听她现场了，默认她的唱功比实际的更好了，要么就是可能是我自己在这几年里默默把要求提高了。 新专辑里面我最讨厌的一首《Peace and Revolution》，虽然鼓点节奏不错，但是我实在受不了像机关枪一样一个一个字母／单词发射出来的感觉。现场听，一样是很不喜欢，听的时候我的内心独白是“最难听的一首歌熬过去后，后面应该就只有好听的了”。万万没想到，这首难听的歌之后紧接着另一首我很讨厌的歌《Sentimental Kills》。烂歌果然可以搭在一起。 我对这首《别送我回家》有了全新的认识，我一直以为是一首情歌来着。今晚陈绮贞讲了一个故事，原来是关于亲情的。有了这样的解读，这首歌从原来的只是好听的旋律瞬间升级了。突然让我想起来有一年陈绮贞的演唱会的时候说了一个她写《下个星期去英国》的故事，也让我对那首歌有很大的改观。 满心期望可以有大人中来做嘉宾的，残念。